Pose to Pose w/ Layers
用带层级的Pose到Pose的方法做动画   （摘自SplineDoctors 社区Blog）
作者：Adam Burke   
日期：Thursday, January 25, 2007
编译：Luonaldo
日期：2007年2月13日

自从Andrew拉我加入在学院教课的他和其他Pixar动画师的团队，后来又在Spline Doctors从事教学以来，我被学生一直问的最多的问题就是，关于工作方法的建议。现在，我是个搞2D的。不包括我在IRON

Leading with the eyes of head  （摘自 CGChar 社区）

作者：Carlos Baena （Pixar 的著名动画师）
编译：Luonaldo
日期：2007年2月1日

用头部的眼睛做引导。我通常这样思考。当然，就像有人指出的，没有规则。。。所以我不会只因为有人这样说了就去这样做动画。

我从不同的角度考虑眼睛，但是动画眼睛的主要驱动力是兴趣/力量来自何方。不知道是否说明白了。如果你正在和某人交谈，第三个人在叫你，眼睛可能会有几种不同的行为方式

Leading with the eyes of head - Shawn Kelly

Leading with the eyes of head  （摘自 CGChar 社区）

作者：Shawn Kelly （ILM 工业光魔资深动画师）
编译：Luonaldo
日期：2007年2月1日

规则第一条，眼睛引导是人类90%的时间在做的事情。这通常是个安全的赌注。

如果你想用头部引导，一定要有一个理由。用头部引导会产生一个很戏剧化的感觉。把你自己正常的环顾四周的样子拍

animating to the camera - Keith Lango

朝向摄像机做动画

作者：Keith Lango （选自 CGChar社区）
编译：Luonaldo
日期：2007年2月1日

我有来自电视电影的工作背景，所以我不能谈全角度的游戏动画带来的挑战。

我关心的所有问题就是从观众的角度看起来怎么样。我不费心在任何其他角度在运动、构图或者表演上花工夫。我只是通过其他视角来抓住我的木偶进行操作。但是我从不在其他视角进行回放预览，也不不费心在那个“真正的”摄像机以外任何

a good animator vs a great animator - Carlos Baena

一个好动画师和一个动画大师的区别

作者：Carlos Baena （选自 CGChar社区）
编译：Luonaldo
日期：2007年1月31日

对我来说，一个好的动画师和一个动画大师的区别，就像是一个好的演员和一个演技大师的区别一样。动画技巧本身，随着时间的推移，你可以一点一点的学习到。表演的部分呢。。。你选择让你的角色怎样做，那才是真正依赖的技巧所在。我认为需要大量的学习研究才能够达

作者：Bobby Beck （前Pixar动画师，Animation Mentor创始人兼CEO）
日期：不详
编译：Luonaldo
日期：2007年1月26日
摘自：CGChar 社区 Bobby Beck访谈

Moving holds, 

thoughts on the character to be

动画中的肉体感

作者：Andrew Gordon 于September 04, 2006

编译：Luonaldo 于 2006年12月17日

如果有人说，你需要在你的动画的肉体感上下功夫，他实际上是什么意思呢？这的确是个范围很大的标题。让一个东西具有物理实体的感觉，要涉及重量感，或者说角色怎样保持他们自身。缺乏这些要素的姿势往往看起来感觉像木头做的，而且没有实体感。我们要讨论的是后者的情况。当一个角色摆了一个手势时，要进行交流给观众的不仅仅是角色正在做什么，而且还包括应该让角色看起来皮肤

Overlapp in Style...

作者：Andrew Gordon        于：Wednesday, January 04, 2006

编译：Luonaldo                  于：2006年12月15日

本文地址：http://hi.baidu.com/victoranimator/blog/item/bb76490ff40ea52a6159f356.html

当我在制作我的

摘自Spline Doctors 编译：Luonaldo于06年12月12日

Eyes in animation 
Friday, September 01, 2006

来自Andrew Gordon的眼睛动画的建议

人们说眼睛是心灵的窗户。没错，在一部电影中，眼睛是观众们看的第一个部位，然后是手。我们在试图和屏幕上的角色进行交流。眼睛告诉了我们角色相当多的心理活动。所以确保你花了足够的时间来让眼睛和眉毛具备足够的细节是非常重要的。当我说到细节时，我指的是什么呢？比如，当

《The Incredibles》、《Finding Nemo》

Cameron Miyasaki

――这位Pixar的

Life After Pose to Pose
--Taking Your Animation to the Next Level

P2P 之后的生活
--把你的动画带入下一个更高的水平

作者：Keith Lango
编译：Luonaldo
日期：2005/04/30～2005/05/19 in my free time

那么, 存在什么问题?
在我三年前写的第一篇动画教程中, 我简单概述了一种相当普通(但是没有记载)的方法
来在你的CG角色动画中管理你的关键帧. 那篇教程的重点是绝对不要宣称只有一种方法
能作出伟大的动画作品, 但也仅仅是一个建议, 通过借鉴传统动画,以

The Zen of Lead & Follow

给作用力，而不是给形式做动画

作者：Keith Lango 8-25-04
编译：Luo Yang
日期：Jul 03, 2005

你们小时候是不是都跟着领头做过游戏？一个小孩做一件事，其他小孩照做？领头的小孩跑
出去到院子里，其他的小孩象跳拉丁舞一样跟着他。好的动画的基础有点象这种对头领的跟
随游戏。问题是我们很多人看不到这种动作，而它却展示在我们的工作中。跟我来，慢慢地
把故事展开吧。

介绍：给作用力做动画
很久以前Walt Disney聘用了一位享有声誉的素

来自Ollie Johnston的动画笔记

（Ollie Johnston 和 Frank Thomas 合著了著名动画书籍《Illusion of Life》，译者注）

作者：John Lasseter， Pixar公司
参考：SIGGRAPH 1994 Course 1 - Animation Tricks
编译：Luonaldo
日期：2005年5月23～25日

“当我在Disney公司作一名动画师的时候，我有一份复印的列表，是来自于Disney
最伟大的动画师之一，Ollie Johnston的一些简单的笔记，我把它订在我的绘图桌上。
这份列表最初是由另一位伟大的Disney动画师，Glen Keane制订的，

角色动画练习的建议
搜集整理：Zero Dean
编译：Luonaldo
完成日期：2005/04/13

通常，大多数练习都要么包括角色的情感，要么包括角色的物理存在，或者
两者皆有。根据你想要做的动画的复杂程度，角色可以简单到一个跳跳球，
或是复杂到一个写实的生物体。这取决于你有多少时间，和你想要达到的目标。
请记住这些话仅仅是提请你能想到这一层的建议而已。

下面的练习在复杂程度上千差万别。大多数都需要你对自己所用软件的至少中等
程度的理解，但是不管你所处于何种级别，都欢迎并鼓