（曲目：三皈赞）

　　工尺谱是中国古代音乐所使用的一种记谱方法，就象我们今天使用五线谱或者简谱来记录音乐一样。其中的“尺”字的读音为“che”，这一特定的读音是古代乐师口耳相传、约定俗成的，并不一定有音韵学上的传承根据。工尺谱是以音高符号为“工、尺”等字而得名的一种记谱形式，最晚可能产生在晚唐五代。这种乐谱随着音乐的发展与不同地区、不同乐种的具体运用，在音高、节奏、调名等符号的记写方法上也有所改变，如南宋姜夔《白石道人歌曲》所用的工尺谱，与后期通用的工尺谱就有相当大的出入。到明代中叶以后，随着昆腔在南北各地的流行，在昆腔谱的基础上，形成了一种应用最普遍、也最常用的谱式。
     这种谱式的音高符号，一般说来属于首调唱名法（其他的工尺谱很多是用固定唱名法），如“上（相当于简谱的“1”）、尺（2）、工（3）、凡（4）、六（5）、五（6）、乙（7）” （也有以“合”作“1”的工尺谱）。它的七个字的顺序，各地略有不同，发音和写法也稍有区别。假如低一个八度，除“六、五”改成“合、四”外，就将“尺工凡”等字的最后一笔划向下拖一个尾巴，在这里不方便输入样字，但古人用毛笔很容易书写出这样的字型。高一个八度则加一个“亻”，高二个八度就加一个“彳”，如“仩”等。此外，还有叠音（丶）、豁音（√）、落音（’）、擞音（乡）等补充符号。叠音即前音的重复，如“六丶”，实即“六六”。豁音即在前一音之后加一个高于前者一个大二度或小三度音程的较短、较弱的音，如“五√”，实即“五仩”。落音与豁音相反，是加一个低于前一音的音，如“五”，实即“五六”。擞音就是颤音。
它的调号以上字调（bB）、尺字调（c）、小工调（D）凡字调（bE）、六字调（F）、五字调（正宫调G）、乙字调（A）等为标记。在这七个调中又以小工调、正官调、尺字调、乙字调等最常用。 工尺谱只是标明了一个乐曲的节奏轮廓，至于细致的节奏变化与升降半音等就无法记明了。所以传授时要加进很多花腔，称为“啊口”。但是在当时的历史条件下，这种记谱法对于音乐艺术的发展，尤其是对于保存古代的音乐遗产，却起了重大的作用。它的历史地位是必须充分肯定的而且它在发展中也不断有所改进。
     目前智化寺发现和保存的谱本主要有五套：
         1.智化寺第二十六代艺僧本兴整理的抄谱
         2.成寿寺旧谱
         3.水月庵郎坤光绪癸卯年（1903年）的抄谱
         4.天仙庵光绪十三年妙申抄谱
         5.1952年，智化寺艺僧法广在如来殿藏经橱内发现的康熙三十三年由智化寺十五代艺僧容乾所抄的古谱
     这些音乐抄本为研究中国佛教音乐艺术、中国音乐史、民族音乐学提供了极其丰富珍贵的文献资料。经古乐专家研究，其四个半音（哑乙、勾、靠凡、夹六）都相同，而且各种乐器的演奏技术和发音效果也丝毫不差。可以说，从1694年以后的300年间，智化寺音乐乐谱一直没有变动。结合艺僧们在传授上的封闭特性推断，从开寺至今，智化寺音乐原质没有变动。因此，智化寺的乐谱已具有500多年的历史了.
     本兴俗姓张，北京人，生于1923年，1935年在北京东大桥广济庵出家，1936年在北京拈花寺受具足戒。本兴在广济庵德声和尚门下学笛，后师从智化寺僧普远，成为智化寺京音乐第26代艺僧。本兴不但擅长吹笛，佛事唱诵亦好，在演奏中常兼司鼓、云锣及其他法器。