以上照片摄于2009/7/21 愚公移山

以下文字写于两年半前。

疼痛的<<亲爱的>>

在吴文光草场地纪录片放映场见到女导演顾亚平。她文静，端庄，有精致的卷发和谦逊的微笑.而她84分钟的纪录片《亲爱的》(my dear)直接、敏感，多次刺到片中几个女人的痛处，有血淋淋的逼迫感.影片结束后我意识到或许不只是刺痛，或许刺痛的不只是片子中的几个女人。

影片纪录了一位一直把“亲爱的”作为口头禅的女画商文子。她性格矛盾，经历了自小的一直以“受赞扬”为生活目标的童年、回国后的迷茫期、离婚的痛苦后专心经营一个以女性为主题的画廊，慢慢实现其梦想的同时也遇到重重阻碍。文子遇到凯妃——一个精神有些自闭但陶醉于色彩世界的女画家，并且欣赏她充满分裂感情的自画像，开始投入心力与财力与凯妃合作，而其个人画展最终并没有得到市场肯定和经济回报。之后凯妃闭关画画，而文子继续艰难的画廊事业。

影片以一个有着清澈眼神的孩子电脑作画的长镜头结束。他们不问明天,沉浸在自己的快乐的世界里,成熟聪明的成年人却好似陷入西西弗斯推石的怪圈，不堪重负一轮一轮，不敢追问意义的结果是他们更加迷惘和痛苦.在经济上不敷出、精神上求而不得的境况下艰难前行。事情到最后似乎没有一个大众定义上的结尾。顾这样回答我的巨大迷惘："如果你没法回答一个问题，那就提出一个问题。"

事实上顾提出的问题不只一个。要家庭或是不要？相信男人还是不要？出世还是入世？女权还是附属？从众抑或个人？商业地艺术还是艺术地商业？这些统统都是女人，尤其是顾最为关注的女艺术家所面对的问题。

亲爱的是一个甜蜜的词，而《亲爱的》是一个巨大的反讽。频繁的“亲爱的”背后是女艺术商伤痕累累欲说还休的过去，女艺术家生存无着的现状， 女人——当然她们的只代表了部分女人，大多数女人仍是选择做一个的简单的白领或者安静的主妇。而少部分女人---是她们刻意的寻求痛苦?还是大多数人放弃了对意义的追问？

纪录片的真实来自拍者深入被拍者的生活的深度.女人拍女人为影片提供了细腻和深入的可能。顾说“创作此片的初衷是文子说离婚之前她在一个框子里面，离婚这件事把她从框子里甩出来了。这个比喻很形象，我想知道这个框子到底是什么？而她被甩出来之后是怎样开始新的生活的？我的整部影片都试图在找这两个问题的答案。”

顾为了影片跟拍了文子2 年，并且一直做了创作笔记。面对这样一个有盛大表现欲又十足矛盾的拍摄对象，顾经历了对方不理解 、敌视、反驳、冷漠的态度,最终艰难地打开她的内心世界，同时也完成了某种自我的探寻。片中她没有给任何人留面子。极为直接得暴露了人性的弱点，她拨开她们的伤疤，她在片子里为的是看到她们更深处的真实。而让观看者寻找自己的答案。

片中一个有趣的人物是文子与顾共同的朋友——杨帆，她常常蹦出清醒而睿智的句子：“女人追逐时尚是因为她们没有审美，女人寂寞是因为情欲困扰”“有相对的幸福也有绝对的幸福，冯友兰说大鹏飞过天空和知了飞过一棵树同样幸福”“我们也没有银行存款而我们还活着”。也许被各种事情困扰的女人应该学习这种态度。

"亲爱的"这句话是甜蜜的,<<亲爱的>>是疼痛的,不但刺痛她,还刺痛你,我,她们。顾亚平用这颗裹着甜蜜外衣的子弹炸开漩涡中女人的大脑，逼迫她们思考，在痛苦中定位和追寻属于自己的真理。亚当的肋骨的思考还在持续，观者多少在片中感到矛盾的巨大力量，开始反视自己。

以上是<<亲爱的>>带给我们的疼痛。阵痛否？

《亲爱的》是一部关注现代女性生存状态及自我认识的纪录片。记录几位出国、经商、做艺术、思索人生、反省时代的不同女性，展现她们婚姻内外的挣扎、心灵深处的困惑、理想与生存的矛盾、相互间的倾轧与关爱。她们性格各异，对人生体验不同，经历也大小都有坎坷，但她们同样要以自己的方式承受着这个转型时期的社会带给人，尤其是带给女人的得与失。导演自觉地作为一个女性的个体去观察、体验和思考生活及时代，同时也经历了一次走近女性对象、走进自己的认识体验。
片长：82分钟。

《亲爱的》获奖记录：REEL CHINA新人奖

                  第4届 REEL CHINA 当代中国纪录片双年展;

《亲爱的》参展记录：云之南纪录影像展2007惊蛰;

                   2007牛津:米尔顿·凯恩斯国际纪录片电影节;  

                   2008法国SHADOWS中国独立电影节。

                  2008 ShadowsFestival Chinese Independent Cinema in Paris.

My Dear (Qin ai de)

Dir. Gu Yaping, 2007, 82 min.

Wenzi seeks to create a new life for herself after a divorce, three years of study in the U.S., and a stage of wandering through spas, coffee shops, and bars in Beijing. With American dollars brought back from her time abroad, she establishes 3/4 Art Gallery in Beijing's increasingly trendy and commercialized 798 art district. As she works to support members of the local art scene and keep her gallery afloat, she takes an interest in the paintings of a local artist, Kaifei, and organizes an exhibition of her work in the gallery. Through director Gu Yaping's interactions with Wenzi and her vibrant circle of female artists and intellectuals in Beijing, the film offers insight into the ideals and realities of China's contemporary art world, as well as the issues that face independent urban women in China today.

The film records its maker's search for herself through her relationships with several other similar urban women artists--their struggles in and out of marriage, their confusion in the face of conflicts between their ideals and realities, as well as their tense friendships which go through moments of mutual caring, understanding and discord.

Winner , New Filmmaker Award - The 4th REEL CHINA Documentary Biennial;

Nominated for competition - Yunnan Multi Culture Visual Festival 2007 in China.

Official Selection - Oxdox:MK International Documentary Film Festival 2007 in UK;