节奏道书法班、练字班、硬笔书法班、练字家教、钢笔字培训班
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2009年05月04日 星期一 21:50

举办单位:北京劳动人民文化宫教育培训基地

教学师资:中国硬笔书法家协会会员、中国书法教育研究会会员、中国书法家协会会员、北京书法学校教师

字体:硬笔(钢笔)行书(适合小升初、中学生、大学生、成人等)

学习内容:

(1):写字基础,笔画突破

a:点画和附带笔画快捷规范写法

b:直线(横向、纵向、斜向)快捷规范写法

c:弧线、曲线(行书特有线条)快捷规范写法

d:点画与线条关系(顿、牵丝等笔法)训练

e:点画线条节奏(长度、宽度、弧度、角度、力度、速度等有规律变化、节拍)训练

(2):点画组合成字,结构突破(点画组合成字的美学规律、节奏变化规律)

a:共同规律

b:上下结构、独体字

c:包围结构

d:左右结构

(3):行书特点及常用连笔写法

(4):整篇应用突破训练(字与字之间关系、变化规律、组合美学规律)

效果保障

核心课程书写节奏训练国内首创、精妙独特、确保效果。

(1):书写体能节奏——节奏练字操,训练手指、手腕灵活性和稳定性,手、眼、脑协调,左右脑配合能力--节奏感。从根本上解决错误执笔、运笔姿势,书写速度慢、累等书写难题。

(2):书写线条(技法)节奏——书写是线条的艺术。训练包括基本线条(笔画)节奏、线条组合(结构)节奏、组合行式节奏、组合篇式(章法)节奏训练、美学节奏(如何才能使结构、篇章美观)等。

(3):书写心理节奏——训练书写过程心理状态,达到平静、愉悦、自信。

(4) : 本能控笔节奏训练——解决慢写很好,写快就乱;照着字帖还可以,离开就乱。达到正确无意识书写效果——即写快写好,脱贴不乱。

通过对写字节奏的训练,让学员马上找到正确的练字手感,迅速突破控笔能力,在短时间内把字写得又快又好。写字练字实质是一种运动,我们总结掌握了所有运动的核心规律——节奏,因此在解决问题时居高临下,势如破竹。培训班将传统书法教学精髓与现代教育学、心理学、运动学完美结合,整合了一系列科学系统简单高效书法练字教学体系。是目前国内教学时间最短、见效最快的书法练字写字教学体系。

课程安排:

1周硬笔练字班:周一至周五(每次小两时)   小班授课     讲练结合        398元

1周应用提高班:   周一至周五      小班授课         应用为主          398元

1日硬笔练字班:    周日        讲解核心课程         398元

周末硬笔练字班:周末上课   398元(4次课,每次两个半小时)

VIP班 :预约     手把手教针对性强       798元(5次课,每次两小时)

家 教 : 每小时100元(附送教材、练字专用纸张)

团体报名可派老师前往授课,价格面议。

报名地址:天安门东劳动人民文化宫教育培训基地

咨询电话: 010-83882819        龚老师

 
2007年01月06日 星期六 22:30

中学生练字班、北京练字班、如何练好字、速成练字培训、钢笔练字家教、硬笔练字培训

关键词: 北京硬笔书法班、速成书法家教、如何练好钢笔书法、练字班、书法培训、钢笔书法速成班

举办单位:北京劳动人民文化宫教育培训基地节奏道书法工作室

教学师资:中国硬笔书法家协会会员、中国书法教育研究会会员、中国书法家协会会员、北京书法学校教师

与众不同

节奏道练字顶极核心课程书写节奏训练包括身、技、心三个节奏层次,国内首创、精妙独特、确保效果。

(1):书写体能节奏——
节奏道练字操,训练手指、手腕灵活性和稳定性,手、眼、脑协调,左右脑配合能力--节奏感。

(2):书写线条节奏——书写是线条的艺术。训练包括基本线条(笔画)节奏、线条组合(结构)节奏、组合行式节奏、组合篇式(章法)节奏训练。控笔节奏(快而不乱)、美学节奏(如何才能使结构、篇章美观)。

(3):书写心理节奏——训练书写过程心理状态,达到平静、愉悦、自信。

节奏道就是通过对书写节奏的训练,让学员马上找到正确的书写手感,迅速突破控笔能力,在短时间内把字写得又快又好。写字实质是一种运动,节奏道总结掌握了所有运动的核心规律——节奏,因此在解决问题时居高临下,势如破竹。节奏道书法培训将传统书法教学精髓与现代教育学、心理学、运动学完美结合,整合了一系列科学系统简单高效练字教学体系。特别是节奏道硬笔实用楷书、行书1周速成练字法,通过在北京市少年宫、首都图书馆、北京教育学院等地的大量教学实践,只需一周时间,学员就可以把字写得规范、流畅、美观,能满足考试、记笔记等日常写字的需要,第六节课当堂检验效果。解决了快节奏的现代人想迅速提高自己书写能力的难题,是目前国内教学时间最短、见效最快的写字教学体系之一。

学习内容:

硬笔行书(适合大、中学生,成年人)

1:执笔正确姿势、坐姿,纠正错误执笔姿势、坐姿。

2:实用行书规范写法、常用连笔方法、常用偏旁。

3:行书笔画节奏、结构节奏、整行书写节奏、整篇(记笔记、写日记、论文等)书写节奏、控笔节奏(提高书写速度,快而不乱)训练。

4:节奏道练字操:提高手指、手腕书写稳定性灵活性、加强手、眼、脑协调能力,训练书写体能,辅助培养书写节奏感。

标签:成年人、中学生如何怎么样快速练(写)好钢笔字(书法)

硬笔楷书(适合小学生)

1:执笔正确姿势、坐姿,纠正错误执笔姿势、坐姿。

2:楷书基本笔画、结构、常用偏旁、常用字、整篇书写、正确书写节奏。

3:节奏道练字操:提高手指、手腕书写稳定性灵活性、加强手、眼、脑协调能力,训练书写体能,辅助培养书写节奏感。

标签:小学生如何怎么样练(写)好钢笔字(书法)

毛笔书法

1:笔、墨、纸、砚的介绍和正确使用方法。

2:书法知识(常识、书风演变、视觉构成、黑白艺术)。

3:准确临摹(笔画分解、结构形式、章法要素)。

4:楷书、行书、草书、篆书、隶书、书法理论知识及技巧强化训练。

5:学以致用训练。

6:创作(集字、风格互换、书写不同题材、书写不同形式、书写不同材料等)。

标签:如何怎么样练好(学习)毛笔字(书法)

课程安排:

1周硬笔练字班:周一至周六      小班授课        讲练结合         398元

1日硬笔练字班:   周日        讲解核心课程         398元

周末硬笔练字班:周末上课   398元

VIP班 :预约        手把手教针对性强           680元

家 教 :      每小时88元(附送教材、练字专用纸张)

函 授 :98—188元(教材专用练字纸张、教学光盘、辅导、邮资)

毛笔书法班:680元(提供教材,笔、墨、纸、砚)楷书、行书、草书、篆书、隶书、书法理论知识及技巧强化训练。每周六上课,为期两月。

综合班:1280元       为期8个月 包括硬笔、毛笔基础班与提高班 (优秀学员可推荐加入专业书法协会,参加笔会、书展)

团体报名可派老师前往授课,价格面议

报名地址:天安门东劳动人民文化宫教育培训基地

    


  

 
2006年12月21日 星期四 15:31

钢笔书法培训、成人书法练字、北京钢笔书法速成、练字家教、书法培训班、硬笔书法培训

一:招生对象:对写字感兴趣、想提高书写能力的各界人士。

二:学习内容

1:执笔正确姿势、坐姿,纠正错误执笔姿势、坐姿。

2:实用行书规范写法、常用连笔方法、常用偏旁。

3:行书笔画节奏、结构节奏、整行书写节奏、整篇(记笔记、写日记、论文等)书写节奏、控笔节奏(提高书写速度,快而不乱)训练。

3:节奏道练字操:训练书写体能,提高手指、手腕书写稳定性灵活性、辅助培养书写节奏感。

三:课程安排

1:一周班:周1-周5(每天2小时,共12课时)上午班 下午班 晚班(时间具体安排) 小班授课

学费:398元(教材、专用练字纸张)

2:一日班:周日(上午9:00-12:00点,下午13:30-17:00点) 学费:398元(教材、专用练字纸张)

3:VIP班:1-3人预报(共12课时) 学费:680元(教材、练字专用纸张)

四:报名地点:北京市劳动人民文化宫教育培训基地(天安门东侧)

一、传统再现型

传统再现型,就是以硬笔直接表现传统碑帖风格特征的创作趋势。这类作者的共同特点是:传统的毛笔书法功底很深或表现传统碑帖很精准,用笔和结构在摹仿原碑帖方面几乎“原汁原味”,个性特征不明显。代表书家有卢中南(唐楷欧体)、刘惠浦(晋楷)、曹宝粼(米芾行书)、樊中岳(篆书)等等。这一表现趋势始于八十年代中期,一直盛行到现在,已成为当今创作的主流。最近几年在全国性硬笔书法大赛中获高奖的年轻作者如贺东祥、黄文泉、金泽珊等也属于这类高手。传统再现型艺术创作的时代背景是文革以来崇尚传统、复兴文化心理和怀旧心理的再现,也是提倡书法“讲传统”应从传统中寻找书法艺术语言的的再现。

二、实用美观型

实用美观型,就是以硬笔线条直白表现当今规范汉字的创作趋势。作者以规范、实用、快速、漂亮为表现目的,以硬笔特有的“硬”线条为艺术语言,结字造型受从众审美心理的支配,讲求雅者俗人共赏的“漂亮”,不求所谓的“个性”、“意境”,以学生好学、百姓易识、国家倡导的通行格式为书写或创作原则。这类书家以庞中华(楷书)、高惠敏(行楷)、席殊(行书)、节奏道书写艺术工作室等为代表。实用美观的作品或字帖,简捷有效的学习方法在社会上产生的影响很大,因为“她”顺应了硬笔书法的实用性,直白表现了硬笔字的基本特性,具有鲜明的时代特征,受大众的青睐。

三、情趣显现型

就是运用硬笔书写工具表现思想情趣的一种创作趋势。这是受“文人书法”思想影响的一种创作活动。从书法艺术的创新理念上来讲,这类作品是“真正意义上的书法作品”。从目前的创作现状来看,主流是一批毛笔书法家,因其对硬笔的技法研究探索不够,而在毛笔书法创作上又有着深厚的创作功力和活跃的创作思想。他们拿取硬笔写作品,几乎是按照毛笔作品的“神韵”来写的,只求趣味,不管技法,以意作书,显“趣”为乐,不管别人喜不喜欢,只管写自己的。这类作品有着鲜明的个性特征,杂糅的东西也很多,体现的是作者的学识和情感。书家之间表现的意境差别也很大。我们从田原、王冬龄、卢前、朱以撒等书家的钢笔作品中,可以看出在这方面的创作表现。当今不少年轻的“两栖”类作者,在这方面的探索也取得了好的成绩,把这种创作精神延续到了较高的境界。
   

  

 
2006年12月21日 星期四 15:15

北京硬笔书法学习、速成钢笔字书法培训班、书法速成班、钢笔书法班、成人书法练字班

一:招生对象:中学生

二:学习内容

1:执笔正确姿势、坐姿,纠正错误执笔姿势、坐姿。

2:行书规范写法、常用连笔、常用偏旁写法。

3:行书笔画节奏、结构节奏、整行书写节奏、整篇(记笔记、作文、问答题)书写节奏、控笔节奏(提高书写速度,快而不乱)训练。

3:节奏道练字操:训练书写体能,提高手指、手腕书写稳定性灵活性、辅助培养书写节奏感。

三:课程安排

周1-周5(每天2小时,共10课时)上午班 下午班 晚班(时间具体安排)

学费:398元(教材、专用练字纸张)

四:报名地点:北京市劳动人民文化宫教育培训基地(天安门东侧)

标签:北京中学生如何(怎么样)练(写)好钢笔字(硬笔书法)培训班

中国现代硬笔书法分期及基本概念界定

  从钢笔书法乃至硬笔书法这两个艺术门类的概念从舆论上的提出到艺术形式上的暂趋稳定完成已十余年的时间,但我们必须承认这一段时间内无论舆论上还是学术上对这两个概念的运用却是十分模糊和混乱的。
  今天的中国硬笔书法界从理论上一直在为自己找高贵的血统,认为远古的甲骨文是最早的硬笔书法形式,是今天硬笔书法的祖先。为此,笔者认为,为了便于对整个中国硬笔书法史的研究和学术上的准确,是否可以这样进行界定:远古的甲骨文乃至其前后一段时间在毛笔书法史上所记录的非毛笔为书写工具的书写艺术称之为中国古典硬笔书法艺术,从本世纪初前后钢笔这一舶来书写工具传入我国进行的书写尝试与研究至今或以后一段时间称之为中国现代硬笔书法艺术,对中国现代硬笔书法艺术从其发展的时间性上界定为:A、从本世纪初前后较近的时间至今天或以后一段时间至八十年代初这一时间阶段我国有志之士进行的零星的、无规模、无方向性的、时间上无连续性的尝试与探索称为中国现代硬笔书法艺术的启蒙期或萌芽期;B、从本世纪八十年代初开始的全国范围内的钢笔字书写定向研究,大规模的活动及钢笔书法、硬笔书法这一艺术概念的提出到九十年代初这期间具有边贯性的十年时间称之为中国现代硬笔书法艺术的发生期;C、从九十年代初硬笔书法这一新兴艺术形式在活动上由热闹转向沉寂、学术研究由冲动转向冷静、由创作的自由发展转向自觉发展、导向上由肓目转向方向性,这之后的岁月称之为中国现代硬笔书法的发展期。
  出于理论研究和学术上的严谨与科学,我们对中国现代硬笔书法这一新兴艺术门类中钢笔字、钢笔书法、硬笔字、硬笔书法等基本概念进行界定:
  所谓钢笔字是指用钢笔书写的手写体字,从现代硬笔书法短暂的发展史上讲,这是一个具有双重意义的概念:广义上讲,普通民众日常使用这一工具的书写体都可以称之为钢笔字;狭义是讲,从现代硬笔书法的启蒙期到八三年钢笔书法这一概念的正式出现之公哲《一笔行书钢笔千字文》(1935年商务印书馆);邓散木、白蕉全著《钢笔字帖》(1949年);沈六峰《钢笔字的练习和写法》(1954年上海文化出版社);林似春《雷锋日记钢笔字帖》(1980年天津人民美术出版社);庞中华《谈谈学写钢笔字》(1980年天津人民美术出版社)。而且,1982年5月由《浙江青年》举办的中国有史以来的第一次全国比赛也称之为:“第一届青年钢笔字书法概念的初级形式。

  钢笔字书法:这个概念最早见于1980年庞中华先生《谈谈学写钢笔字》这本对中国现代硬笔书法具有敲门砖意义的字帖由中国美协主席江丰所作的序中,应该说这是一个不确切也不科学但却极具引导作用的概念,是钢笔自向钢笔书法过渡的桥梁。就连1982年由《浙江青年》举办的第一次全国大赛也使用了这一概念。

  钢笔书法:是指用钢笔书写的、符合书法法度、具有美学意义、反映作者情怀的手写体文字作品。这一科学、确切的概念在1983年庞中华的中央电视台《钢笔书法讲座》全国范围内的舆论中正式出现。同年初,广东岭南出版社出版了梁锦英先生的钢笔字帖《钢笔书法》。1984年浙江杭州举办的“第二次全国青年钢笔书法比赛”从艺术活动中命名。随着全民皆书活动的热潮不断升温,加之与钢笔在书写领域具有同等实用地位的铅笔、圆珠笔、蘸水笔的书写尝试与应用及人们对工具表现能力的要求,各种硬质性材料做成的书写工具也介入其中,因而钢笔、铅笔、圆珠笔、蘸水笔等,其中十名特等奖获得者中马明、刘惠浦二人的创作工具便是蘸水笔而非钢笔,其艺术水准也列于十名特等奖前列,为日后硬书的发展在表现形式、技法、取法方面起到了一个积极的诱导作用,书写工具开始进入多元化的探索阶段。

  我们的东邻日本在这种非毛笔书写艺术上大规模、有意识和方向性的研究和发展,比我们要早近半个世纪的时间,1984年11月团体的来方交流及1986年1月日本仓敷硬笔书道学院作为艺术团体的来访和交流,无疑也反他们的“硬笔”及“硬笔书道”学院作为艺术等概念带入我国,启发了我们对此艺术的重新命名。

  硬笔是指用硬质材料制成的,有锋无毫的书写工具,这是个包容范畴大且严谨、科学的概念,有锋无毫是指书写工具能表现笔锋而无毫,用一句贯用的否定用语即不是毛笔或不带兽毫的书写工具都列入硬笔范畴。如尼龙材料制成的尼龙软笔,此中软字是相对于钢笔、圆珠笔等钢、铁质笔尖的材料硬度与弹性而言,国其无毫,故也列入硬笔之中,至于指书、舌书等一些艺术品种,虽难严格划分清楚其软硬程度,但因其约定俗成的自成体系,一般仍称指书或舌书,近年还是列入硬笔这一大的范畴之中,因此,书写工具可以很明确地划分为两大类:毛笔(软笔)与硬笔。

  硬笔字系指用硬笔书写的手写体文字。广义上泛指钢笔、圆珠笔、铅笔等硬笔工具书写的手写体文字,没有是否具有艺术性之分。

  硬笔书法是指用硬笔书写的符合书法法度,具有美学意义并能抒发书写者情怀的手写体文字作品,这是一个比较严谨、科学、完整的艺术概念,从七个方面对硬笔手写体文字和书写形式进行了限定:A、首先是硬笔书写;B、手写体的;C、是文字而不是图案,不是线条,这里限定的文字一般是汉字,对于少数民族的蒙、回、藏、维吾尔族等文字为载体的书写是否称之为书法艺术,尚无严格定论,限于篇幅未在本文探讨之列。D、是作品。日常工作、学习用的手写体文字形式因不符合书法艺术作品的条件,当不能称之为作品。对于一些硬笔书写的尺牍、书信、手稿等因各种特殊原因转换成作品意义的东西,另当别论,根据需求也可称之为作品;E、符合书法法度;F、具有美学意义,即具有书法美学因素。G、能抒发作者的情怀,反映作者的学养。师承、情趣、追求等综合素质,硬笔仿宋、黑体等美术字化的字体,因千人一面,不具备此项限定的内容,故不能称为硬笔书法。所以说,只有具备了这七项限定的全部因素,方能称之为硬笔书法,1985年8月22日在北京成立的“中国现代硬笔书法研究会”,可以说是书法艺术史学上第一次向文艺界昭示了以“现代硬笔书法”这个完整、成熟、全面、严谨、科学的艺术概念。从中国现代硬笔书法史学发展上结束了钢笔书法包容中的一个子项,与美术学体系中的油画、水粉画、版画、等一样成为母体艺术中的一个分类艺术。

  从今天中国现代硬笔书法艺术的发展来看,虽然现代硬笔书法这一概念从八五年提出并开始应用已整整十年,但在硬笔书法界乃至学术界的应用仍然十分混乱和模糊,因此,笔者希望广大的硬笔书法家及爱好者、探索者、理论研究者及热心于这一新兴艺术的人们,从我做起,从现代做起,弄清概念的内涵界定意义并科学、严谨地使用这些概念,以利于学术研究的准确和中国现代硬笔书法艺术的良性发展。

 
2006年12月21日 星期四 15:03

钢笔字书法培训、如何练好钢笔字、练字家教、硬笔书法班、钢笔书法家教、书法速成

一:招生对象:小学生(7-12岁)

二:学习内容

1:执笔正确姿势、坐姿,纠正错误执笔姿势、坐姿。

2:楷书基本笔画、结构、常用偏旁、常用字、整篇书写、正确书写节奏。

3:节奏道练字操:训练书写体能,提高手指、手腕书写稳定性灵活性、辅助培养书写节奏感。

三:课程安排

周1-周5(每天2小时,共10课时)上午班 下午班(时间具体安排)

学费:398元(教材、专用练字纸张)

四:报名地点:北京市劳动人民文化宫教育培训基地(天安门东侧)

标签:北京小学生如何(怎么样)练(写)好钢笔字(硬笔书法)培训班

关于硬笔书法的几个小问题

一、硬笔书法是什么?

要弄懂这一概念,先了解一下硬笔是什么?是指笔尖是硬质材料做的,如我们通常用的钢笔、圆珠笔、铅笔、粉笔等。而硬笔书法,简单的讲,就是用这种硬笔进行书写并且讲究写字的方法。它与传统的毛笔书法是相对而言的,只不过书写的工具不同而已。它是以汉字为表现对象,以硬笔为表现工具的一种线条造型艺术;不仅有实用价值,而且有很高的审美价值;它能陶冶情操,寄托思想情感;优秀的硬笔书法作品同优秀的毛笔书法作品、绘画、音乐、雕塑、舞蹈、戏剧、诗歌等其他艺术一样给人以美的享受。

需要指出的是,作为艺术门类的硬笔书法必须与低层次的硬笔书写区分开来。低层次的书写即写字,能较好地掌握汉字基本笔画和框架结构,把字写得匀称秀美。高层次的硬笔书法艺术是在把字写好的基础上,同时讲究美的视觉效果,并能融入书写者的思想感情,体现主体的文化内涵,给欣赏者带来审美情趣的一门艺术。

二、硬笔楷书是什么?

楷书是字体的一种,硬笔楷书是借鉴毛笔楷书的形式,加一吸收而形成的。

而毛笔楷书是由隶书演化而来的,与隶书有着不可割舍的联系,甚至在隶书形成一种新书体后相当长的时间里或多或少地带有隶书的一些意味。但今天典型的楷书已与隶书有着明显的区别了。我们先来比较一下毛笔楷书和隶书:

首先,楷书的基本点画比隶书多而复杂。楷书在八个基本笔画的基础上又形成各种组合笔画。而隶书笔画相对要少一些,变化没有那么复杂。

其次,在取势上,楷书与隶书有着明显的区别。楷书讲究纵向取势,要立正;隶书讲究横向取势,要舒展。

最后,楷书结体重严谨,各个笔画都是大家族的一员,有明显的抱合之势;隶书讲究舒朗,趋于平和之势。

总之,楷书的结体较之隶书法度更为严密,整体性更强。而硬笔楷书与毛笔楷书相比较,只不过有时字小一些、线条细一点、用笔简单一点而已,因而,我们在进行硬笔楷书学习时,也要有一个全局的观念,要通盘安排。不管笔画有都复杂,要从全局需要出发,笔画该伸就伸,该缩就缩,局部服从整体,不可让个体争出风头而丧失整体的协调性。李淳说:“四方八面俱供中心,勾撇点画皆归间架;有相迎相送照应之情,无或反或背乖异之失”,就是讲的这个道理。

三、硬笔行书是什么?

硬笔行书也是借鉴毛笔行书而来,用笔上没有毛笔那么丰富,要简约一些。写好硬笔行书,结体(也就是字的结构)非常重要,一般架子搭得较好,也就有个不错的模样了,如同人有个较好的身材和脸型一样。因而,我们要在硬笔行书结体上要多用心一些。其结体近于楷书但又不完全受楷书的束缚,近于草书而又没有草书的简省和放纵。当今书坛泰斗启功先生在谈到行书时曾打了个比方:写字就如同我们乘公共汽车,楷书要求每一站都下,而行书却省略某些站而已。但事实上行书的结体远不是这么简单,有如下特点:

(1)在楷书行笔的基础上,加快一点步伐。加强笔画之间的牵连照应关系,从而使字的神情变得活泼一些。被称为天下第一行书的王羲之《兰亭序》中“天朗气清”、“畅叙幽情”等就是典型的行楷字。如果楷书掌握的比较好,则写起行书来就比较容易了。

(2)不在像楷书那般方正端庄,而有欹斜之势,形成了自己新的体势。楷书除了极少数以斜取正的字以外,体势都要求方正端庄,横画的斜度也不可过大。行书在一定程度上打破了这些戒律。横画可以大幅度上斜,以抬高右上角;笔画的走向也可以偏离原来楷书的轨迹,而使整个字从个体到全部都变得自由活泼起来。行书的这些特点在王羲之《兰亭序》、《圣教序》得到淋漓尽致的体现。

(3)简省笔画和体势多样。行书在书写的过程中可以省略楷书的一些笔画,以便便捷,看起来也活泼一些。而体势上,行书的体势与楷书相比而言更是千姿百态。

总之,硬笔行书的结体较之楷书要灵活多变得多,但我们在书写过程中可千万切记不是简单的潦草,而是每一点画都是要到位的,也是有着自己的法度和规则的。

四、硬笔书法有没有美学价值?

硬笔书法的字体渊源来源于毛笔书法,形成硬笔书法艺术后,大体也可分为碑学和帖学,我们知道了毛笔书法碑学和帖学的美学范畴即可约略知道硬笔书法的美学渊源了。下面我们就来探讨一下。

碑是刻石的总称,即在石上刊刻的书法作品,如墓志、石碣、石阙、造像等,尤以汉碑、唐碑和魏晋南北朝墓志造像为典型。帖的本义为尺牍,自魏晋以来尺牍书法衍生为帖学,魏晋、隋唐、宋、元、明为衍化的重要朝代,其中晋人帖学为后人难以企及的高度。

碑学崇尚“壮美”,属于“崇高”这一美学范畴,其思想渊源是儒家的仁美、大美、充实之美。此美学范畴包括两个方面,一是追求雄健,二是追求丑陋。强调结字“以茂密为宗”,主张笔画意势舒长。正如帖学注重萧散淡雅的书卷气,碑学则大力提倡“书存金石气”,从邓石如、伊秉绶到吴昌硕、康有为,碑学大师们更注重于作品的扩张感和凝重之气,“力沉著而出以涩气”,体现了作品外在的力感,造成强烈的视觉冲击力和撼人的艺术感染力。碑学对书法的一大贡献是将傅山所提出的“宁拙勿巧,宁丑勿媚”的书法美学观应用到书法创作上。一时间,大量民间书法登上了书法殿堂,其充满探索精神和表现形式的丰富性为书法艺术的发展开辟了一条新路,为书法创作提供了取之不尽的源泉。

帖学的形成发展是魏晋玄学盛行下的产物,而其根本是老庄之道。魏晋名士向往一种无限自由的境界,崇尚心灵与自然的对话,通过虚静和无为的人生态度体悟万事万物之本,以达到心灵的绝对自由,获得超越肉体的精神解放。因而我们看到了帖学在以王羲之为代表魏晋南朝所表现出来的人格美:空灵、跌宕、萧散、遒媚、洒脱。与其说晋人书法高不可及,不如说是晋人的精神境界后人无法企及。后人对晋人书法的顶礼膜拜,归根到底是对道家美学思想的重要组成部分。帖学正是在这种思想影响下进行创作的。孙过庭强调作品以“志气平和,不激不厉”为上,欧阳询《八诀》中也说“气宇融和,精神洒脱。”这种柔美的风格发展到极至的是元代大书家赵子昂,而明代董其昌书法却以淡雅冲和树立了帖学的典范。帖学书法在一千多年的发展过程中,文人阶层一直是这一艺术的主要创作者,因而帖学具有高度的人文主义色彩。技巧的因素居于次要地位,作品折射出来的人格品位成为衡量书法艺术品位的重要条件。

碑学和帖学作为两大书派其关系是对立统一的,碑帖可以互补而不应排斥对方。发展帖学不能忽视碑学的价值存在;提倡碑学也不能以牺牲帖学为代价。碑、帖在美学上的地位是同等的,不存在谁高谁低。碑学在发展中应逐步吸收帖学的人文气质,以书卷气来充实其内涵;帖学也宜兼融碑学,熟中求生,巧中见拙。

作者单位:江苏大学教师教育学院

 
2006年12月15日 星期五 11:53

     

我们每个人,为了工作、学习、生活的需要,特别是将来从教的需要,应该把字写好不仅要写得正确(规范汉字),而且要写得清楚(笔画分明)、匀称(部位均衡)、整齐(大小相称),熟练(纯熟、速度快)、美观(笔力刚劲、结构严密、字形秀丽)。如果我们写出的字歪歪斜斜、奇形怪状,使人难以辨认、难以立读,不仅让人感到厌烦,还直接影响教学的效果,降低自己的威信,对学生还会产生消极影响。

    一、执笔和运笔

    根据书写工具的不同,汉字的手写体可分为软笔字和硬笔字两类。软笔字指传统的毛笔字,硬笔字指钢笔字、铅笔字、圆珠笔字、粉笔字等等,这里主要说说毛笔字、钢笔字、粉笔字的书写。

    二、执笔

    (1)毛笔的执笔方法

    写字时,每写一点一画,往往“以通身之力而送之”。要做到这一点,除了写字时要遵守头正、身直、臂开、足安这一基本原则外,就是要正确执笔。书写毛笔字时所采用的五指执笔法,就可以把身上的力气通过肩、肘、腕、指传导到笔毫,注入到字的笔画上,五指执笔法,可用“按、压、钩、顶、抵”五个字概括。

    按:大拇指指肚部分紧贴笔管,力向外;

    压:食指与大拇指相对夹住笔管,力向内;   

    钩:中指钩住笔管,力向内;

    顶:无名指指甲与指肉相连处挡住笔管,力由右内稍向外推;

    抵:小指紧贴无名指以辅助之。

    在执笔时,手掌心要空虚,象握着一个球样东西似的。要做到这一点,五个手指的指节必须向外凸出,特别是拇指的指节不要凹进去,而无名指和小指也都不要碰到掌心,这样可使筋骨肌肉放松,有助于手中毛笔运转自如。同时,五指要一齐用力,捏紧笔管,这样写起来才会有骨力。

    (2)钢笔、粉笔的执笔方法

    钢笔是三指执笔法。笔杆斜执,将拇指与食指的前端在笔杆内外侧相对用力捏住笔杆,中指第一关节在笔杆后方抵住。无名指与小指依次弯曲,起托垫中指的辅助作用。虎口张开,笔杆上端斜靠虎口旁边的食指根部。同样要注意指实,掌虚,松紧要适度。执笔处距笔尖一般一寸左右,笔尖与纸面倾斜——般为45—50度。

    粉笔的执笔虽也概括为三指执笔法,但执笔时,拇指、食指与中指前端三面相对捏住笔头约一厘米处;无名指和小指自然弯曲,靠住中指,起辅助作用。书写时也应注意指实、掌

虚,所有关节应向外突出,不要用指肚执笔,而要靠近指头执笔,以便于指端用力,力注笔端。由于粉笔易折,执笔部位不可过高,也不可过松或过紧。粉笔与黑板的倾斜,可依笔粗细而定,一般可在70-80度左右。书写时,要做到头平(面部与黑板保持平行,眼睛距板面40厘米左右,以保持视线平正,不致写歪斜)、身正(保持正直,随着书写不断平移)、臂曲(弯曲向上,以使臂;肘、腕、指的力量均衡到达笔端)、足稳(不论两脚平行,或前后分开,也不论是踮脚、或屈膝,都要以站稳为准)。

    2、运笔

    由指执笔,靠腕的运动,使笔锋触纸而出现各种点画,叫运笔,或称用笔,运笔最为重要,因为所书字的形象表露,都是运笔的结果。先说说有关毛笔字运笔的几个问题。

    (1)起笔与收笔    

    起笔与收笔,指每一笔画的开始与结束。起笔和收笔的形象,是决定点画形象的关键部分。就写横画和竖画来说,起笔的基本方法要有个逆势(即欲右先左、欲下先上),写横画要竖着下笔,写竖画要横着下笔。收笔的基本方法要有个回锋,即横画写到尽头.停驻后向左带—下,竖画写到尽头,停驻后向上带一下。这样用笔,可以使笔画显得深厚含蓄、稳健有

力。

    (2)提笔与顿笔

写毛笔字的过程,就是提、顿(按)变化的过程,即笔在纸上运行时,一直是提、顿交递地进行着。提笔、是把笔稍微提起(不是离开纸画)再行笔,效果是出现细线条,适用于笔画由粗变细或转折开始及回锋收笔时。顿笔,是把笔稍微按下并停驻,效果是出现粗线条,适用于起笔、收笔和转折时。—画之内有明显的提顿,就有明显的粗细深浅的变化,这就使笔画有明显的节奏感。使笔画的精神、韵味跃然纸上。

(3)折笔与转笔

折笔,是指笔锋随棱角之势,写出方的点画,适用于起笔、收笔处和转折处呈方形,转笔,是指笔锋转绕运行,速度保持均匀,不折不顿,使笔画呈圆形,适用于写圆转回旋的笔画。方形笔画显得厚重、遒劲,圆形笔画显得圆劲,清秀。

(4)藏锋与露锋

藏锋,是指把锋尖裹藏在点画内而不外露。具体讲,就是逆锋起笔、回锋收笔,不使锋尖显露出来。藏锋用笔写出来的点画,给人以含蓄之感。露锋,是指锋尖露出点画之外,即笔锋外露,也用于起笔,收笔处。笔画锋芒外露,能产生活泼飘逸的效果。

    (5)中锋与侧锋

    中锋,是指行笔时锋尖要从笔画的中线经过,使笔毫圆满地向两边铺开,让笔腹所含墨水顺着笔·锋中路均匀地流注纸上。中锋用笔,是中国书法的传统的基本笔法,能使笔画充满圆实、有立体感;即使有些笔画露锋出笔,也要注意用中锋。侧锋,是指行笔时锋尖侧重一边运行。如写横画时笔锋侧在笔画的上边界,写竖画时笔锋偏在笔画的左边界。这样写出

的笔画,边界如刀切一般,但在写行书、草书时,偶而使用侧锋,能使字秀挺多姿。

    钢笔、粉笔的用笔方法比毛笔简单得多,主要有提按、轻重、快慢、转折等。书写时,应注意借鉴毛笔的某些笔法,但又不能完全照搬。钢笔字;粉笔字要借鉴毛笔字的主要是起笔、收笔的顿挫,也就是说钢笔字、粉笔字的起笔、收笔,也要用顿笔,但要注意不能过分强调,只要有个趋势即可。如果没有“顿”,笔画就会像火柴杆或断木棍那样呆板平直;如果“顿”得过分,横画呈波状,竖画像拐杖,又显得做作。

    粉笔没有笔锋,但由于质地松软,可塑性强,书写时可根据笔画粗细的需要,随时转动笔头,或变换粉笔与黑板相接的角度,以使粉笔的棱角或侧面与提笔按笔结合起来,写出不同形状的笔画。粉笔与黑板相接的角度较小或用侧面书写时,笔画较粗;角度较大或用棱角书写时,笔画较细。由于粉笔的执笔独特,手指运笔不够灵活,因此书写粉笔字主要靠腕力。

    二、基本笔画的写法

    每种笔画先说毛笔宇的写法,再谈钢笔宇、粉笔宇的写法。

    l、点画

    斜点,逆锋起笔(笔尖从左上轻轻落纸),然后转锋(笔锋圆转)向右下按顿笔(稍停重按),再向上逆行收笔(将笔锋稍提,向左上兜围扭动回锋)。左点写法与斜点方向相反。长点写法与斜点相同,只是向右下顿时稍拉长些。颜、柳体字头竖点,写法同竖,只是体短如点罢了。

    钢笔、粉笔字斜点,落笔由轻而重向右下力按(让笔尖逐渐增大与纸的接触面),然后向上微转回带收笔(笔尖离纸向逆方向作回锋势)。其他几种点据其所在位置,写法有所不同。

    2、横画

    平横,逆锋向左上起笔,随即折锋向左下按顿笔(成点状),称停后便折锋提笔向右(稍向上)沉着有力地中锋行笔,至结尾处略向上提,随即向右下按成点状,再转笔向左兜围扭动,提笔向左上回锋收笔。右尖横起笔略同平横,收笔稍尖。

左尖横,起笔稍尖,收笔略同平横。

    钢笔、粉笔字平横,起笔向右下稍重按;中间行笔轻快(略向右上取势),逐渐用力;向上微提,再向右下顿笔收笔。右尖横、左尖横的起笔或收笔要稍重一些。

3、竖画    

    垂露,逆锋向左上起笔,随即折锋向右下略顿成点状,便折锋提笔向下取直中锋行笔,至结尾处略向左提,随即向右下顿成点状,再转锋向上提,回锋收笔。悬针,上端同垂露,收笔不停顿,逐渐提笔轻速出锋。

    钢笔;粉笔字垂露,起笔稍向右下落笔(由轻而重)稍顿;提笔轻快下行,用力均匀;末端向右下稍顿,提笔向上空收(笔尖离纸作回锋势)。悬针,均匀用力下行,至即将收笔处,渐提呈针状。

    4、撇画

    直撇,逆锋向左上起笔,随即折锋向右下顿成点状,再折锋提笔缓缓用力向左下中锋行笔,并逐渐提起,至撇端出锋收笔。    

    钢笔、粉笔字直撇,起笔向右下(由轻而重)稍顿,随即向左下行笔,先慢后快(由重而轻),逐渐上提撇出。

    5、捺画

    直捺,逆锋向左上(起笔稍轻),随即折锋向右下中锋行笔,边行边按,由轻渐重,到下端重笔下顿,再提笔向右,渐提出锋收笔。平捺,起笔同横画,以下写法同直捺,只是行笔向右下斜度小些,捺尖稍向上翘。

    钢笔、粉笔字直捺,起笔轻,略右行即转右下行笔,渐行渐按,由轻渐重,到捺脚处重按缓提,向右撇出。平捺的底刃稍向上倾斜。

    6、提画  

    提,逆锋向左起笔,随即折锋向右下顿笔上行;逐渐提笔,出锋收笔。再折锋笔向右钢笔、粉笔字提,起笔向下顿笔,稍驻笔后向右上提笔,由重而轻挑出。

    7、折画

    横折,起笔、行笔同横画,至转折处无上提,再折锋稍顿,然后再折锋提笔中锋下行,收笔同垂露。竖折,起笔、行笔同竖画,至转折处先提笔稍向左,再折锋向下稍顿,然后再折锋提笔向右行笔,收笔同横画。

    钢笔、粉笔字横折,起笔同横,行笔至转折处向右下稍顿,提笔折笔下行,至末端稍顿收笔。竖折写法与横折同理,至转折处向下稍顿。

    8、钩画

    竖钩,起笔、行笔同竖画,至竖末端向左下微挫,再回缩至钩中心稍顿,稍停后随即扭笔向左上迅速出锋收笔。

    钢笔、粉笔字竖钩,起笔、行笔同竖,到末端重按,然后转笔向左偏上快速钩出。

    三、间架结构的搭配

    间架结构,指的是每个字的笔画间或偏旁间的搭配关系、组织规则和形式。为了把字写得不拥挤、不松驰、不倒塌、不呆板,必须注意笔画与笔画之间、偏旁与偏旁之间的照顾、呼应,也就是要注意笔画的长短、粗细、疏密、俯仰、伸缩,偏旁的宽窄、大小、高低、向背、斜正等问题。

    (—)笔画与笔画的搭配

    1、横平竖直

    一个字的横画写平了,竖画写直了,看上去就平正。但横画所谓的平,不是水平,要略带斜势,左稍低、右稍高。如果把横写得过平,反倒呆板了。多横的字,为了避免重复,较长的一笔往往写成首尾低、中间高拱的覆舟状。竖画一般要求挺劲直下,不许有所偏斜,尤其是字的中竖一定要直。但为了和字的整体配合,左右对称的竖有时向背分明,上下两端稍向左(或右)倾斜。如果都机械地要求笔直,也显得呆板。

    2、突出主笔

    主笔是字的主要笔画。突出主笔,就能稳定字的重心,因为一个字的重心往往体现在字的主笔上。字的主笔,就横画讲,长横就是主笔(如丁、喜,且);就竖画讲,中竖就是主笔(如

中、丰、雨);其他如斜钩(戈)、卧钩(心)、竖弯钩(也)、平捺(延)等,也都是主笔。

    有些字找不出主笔,重心往往体现在中心线上,也就是说把上点、中竖、交叉点。弯钩、空白缝隙,都虚实结合地写在一条中线上,重心就平稳,如“又、交、京、帝、定、南、辈、寒、家、豪、象”等。有些字形为斜式,要体斜心正,如“九、也”等字横折肩要抬高,又如“勺”宇的横折钩应稍弯些,“飞”字的横折弯钩应稍弯过中心线,才求得乎稳。

    3、排列匀称  

    排列匀称,既讲整齐美(笔画间隙得当),又讲参差美(长短不均等)。就横画讲,两横要一短一长,一般是上短下长;两笔以上横画要间距均匀而长短不齐。如“三”,三横间距相等,

下横稍长,上横次之,中横较短。

    就竖画讲,两竖也要一低一高。一般是左低右高(如其、弗、世);两笔以上竖画排列,要间距均匀而高低不齐。如“川”,一竖撇和两竖间距相等,中竖应短和左右相照应。四竖

画,左右两竖要上开下合,中间两竖相向(如而、曲、皿)。

    4、撇捺对称

    一般字都要求以中心线为轴左右对称,左撇右捺字也不例外。有些字是靠左撇右捺的斜形笔画支撑着,犹如“人”字房架,如“人、大、木、本、朱、未、尽、冬、衣、祭”等。这左撇右捺就是字的主笔。书写时,要注意长短适宜,斜度大致相等。在长短方面,撇和捺都不应过短,使中竖下部显得孤立;也不能过长,显得拖沓。’;原则上,宁要撇短捺长,绝不可撇长捺短。在斜度方面,力避偏陡、偏坡。

    5、点格适当

    字在一个方格中的位置,基本上要占满(这是相对来说,并非占满方格)。对笔画繁多、字形较大的字(如繁、赢、赣),要密布间架,  点画要紧缩在一格范围内,防止溢出框外。对笔画稀少的字(如卜、公、不),要疏开架势,稀排笔画,使字形饱满,布满全格。

    但字形窄长字、字形短矮字、字形小的字,要注意它们在格中应占的位置。对长字(如肩、身、耳),要上下顶格,横短竖长,取纵势书写;对短字(如工、西、尚),左右尽量靠近边缘,竖短横长,取横势书写;对小字(如小、日),上下左右都应向内缩,不必硬把它们放大。

    (二)偏旁与偏旁的搭配

    1、大小比例

    左右两个偏旁的大小比例,大致是1:1,书写时注意“向不犯碍,背不脱离”。左右偏旁相向的字(真口欲、妙、鼓),要注意相容相让,互相穿插,互不相扰。左右偏旁相背的字(如孔、犯、胞),要注意背中有向,形断意连,避免各自独立,离影离形。   

    左右两个偏旁的大小比例,大致是1:2(如娱、特、踏),这些字以右边为主,书写时右边占地较大、笔势要正,而左旁应写得狭长些,容让右旁。相反,左右两旁大小比例2:l(如断、即、卧),这些字以左旁为主,书写时突出左旁,略大而高,右边写得狭长些,容纳左旁。左中右三个偏旁的大小比例,大致是各占1/3(如激、粥、谢),这些季当中部分要平正,要收紧,呈容让势,左右要向当中靠紧,穿插而不碰撞。

    2、高低比例

    左短高:有些左右结构字(如唯、城、碑、略、峰、魂),因字体小的要让字体大的,左旁写得短小些,让它位于左边的中间偏上一些(丑庙),这样右旁笔画可以舒展开,左旁也不显得下坠,以求得左右平衡。

    右扁低:有些左右结构字(如红、初、私、妇、叔、社),因字体短的要让字体长的,右旁写得扁宽些,让它位于右边的中间偏下一些(放低),避免上挂下坠。

    3、宽窄比例

    天覆字:有些上下结构字(如宋、空、冠、雪、堂、贾),上宽下窄,上面偏旁有似“帽子”覆盖下面偏旁。书写时,上部要写得宽阔些,有覆盖之势,这样显得魁梧雄伟。

    地载字:有些上下结构宇(如息、姿、盖、呆、泉、皇),上窄下宽,下面偏旁有似“底座”相托上面偏旁。书写时,下部偏旁的主笔要写得长一些,能托得起上面,这样显得端庄稳重。

    4、边框比例

全包围:外框是正方的(如围、圆)、长方的(如目、日)和扁方的(如曰、四),书写时在平正基础上,取左稍低、右稍高,方中有斜的姿态,同时应向方格里收缩一点,不能撑足方格。扁方还要注意上开下合,即上宽下窄。被围部分要居中,写得匀称、饱满,切忌偏大偏小,或偏向一边。

半包围:上包下字(如同、风),外框上开下稍合,左短右长,被围部分向上靠拢;下包上字(如凶、函),外框不可太高,应有承托之势,被围部分向下靠拢;左包右字(如区、匾),外框下横略长于上横,被围部分居中靠左;右包左字(如司、句),外框横折钩应向左稍斜,被围部分向左靠拢。

四、选帖与临摹

     学习楷书应先学哪种碑帖,历代学者主张也不一致。实践证明,初学者应先学欧体《九成宫》,次学柳体《玄秘塔》,再学颜体《多宝塔》,后学赵体《妙严寺》。到底先学哪种,可根据情况自己选定,但最好不先学柔媚的赵体(笔力不足),并切忌今天学柳,明天学颜,见异思迁。练写钢笔、粉笔字,仍不妨选用较有实用价值的毛笔字帖,因为目前流行的正、行楷写法与古代相去不多,从点画的交待讲,毛笔字帖比钢笔字帖鲜明,便于临摹。

在学写碑帖时,应先读帖,就是对所临碑帖进行反复揣摩,要读到把帖中的主要笔画结构、神态仿佛历历在目的程度,然后下笔,一气呵成,这就叫“意在笔先”。如果看一笔写一笔,甚至写一笔描一笔,写的字总显得呆滞笨拙。

临摹是初学者的必由之路。现在通常把临帖笼统说成“临摹”,实际上“临”与“摹”是两种不同的学习古人碑帖的方法。“临”是把碑帖平放在左旁或竖搁在架子上,观看字的形势笔画,一笔一笔、一字一字地学写;“摹”是把碑帖字样放在下面,蒙上透明薄纸,随着字的大小粗细毫不走样地描写。“临”便于揣摩笔画的形态和用笔精神,“摹”便于学习结构的布置安排。临摹最忌笔画的描描改改。

另外,学习古人书法,又不能死抱古人成法。这里还有个“入法”和“出法”

问题。所谓“入法”,就是要钻进去,融会贯通,变为己有;所谓“出法”,就是要跳出来,出新意,写出自己的风格。

汉字笔画名称表

最 新 儿 童 识 字 系 列 挂 图
汉 字 部 首 名 称 表
部首 名称 例字 部首 名称 例字 部首 名称 例字 部首 名称 例字 部首 名称 例字 部首 名称 例字
冫 两点水 冲 冂 同字框 同 口 口字旁 吃 手 手字底 拿 爪字头 爱 米 米字旁 粗
冖 秃宝盖 写 匚 三框儿 区 囗 方框儿 国 欠 欠字旁 次 月 月字旁 朋 西 西字头 要
讠 言字旁 语 氵 三点水 汽 门 门字框 问 火 火字旁 灯 穴 穴宝盖 穷 页 页字旁 顶
十 十字旁 干 彡 三撇儿 须 巾 巾字旁 帕 心 心字底 念 立 立字头 音 舌 舌字旁 乱
刂 立刀旁 到 坚心旁 快 山 山字头 岁 止 止字旁 正 目 目字旁 看 缶 缶字旁 缺
八 八字头 分 宀 宝盖头 字 彳 双人旁 行 户 户字头 房 田 田字头 男 耳 耳字旁 取
人 人字头 个 广 广字头 庆 犭 反犬旁 狼 礻 示字旁 礼 石 石字旁 砂 虫 虫字旁 虹
厂 厂字头 历 夕 夕字旁 外 饣 食字旁 饭 王 王字底 全 矢 矢字旁 知 虎字头 虎
力 力字旁 办 夂 折文儿 冬 尸 尸字旁 尺 木 木字旁 本 疒 病字旁 疯 竹字头 笔
又 又字旁 欢 辶 走之儿 这 弓 弓字旁 张 车 车字旁 轮 衤 衣字旁 被 舟 舟字旁 船
亻 单人旁 化 寸 寸字旁 对 孑 子字旁 孙 日 日字头 旦 钅 金字旁 针 走 走字旁 起
卩 单耳刀 卫 扌 提手旁 把 女 女字旁 好 曰 日字头 冒 四 四字头 罗 足 足字旁 跑
阝 双耳刀 邓 土 提土旁 地 纟 绞丝旁 红 父 父字头 爸 皿 皿字底 盆 角 角字旁 触
廴 建字旁 建 艹 草字头 节 马 马字旁 驴 牛 牛字旁 物 禾 禾字旁 种 身 身字旁 射
勹 包字头 句 大 大字头 夺 灬 四点底 热 攵 反文儿 收 白 白字旁 的 鱼 鱼字旁 鲜
厶 私字头 台 小 小字头 尖 方 方字旁 放 斤 斤字旁 欣 鸟 鸟字旁 鸡 隹 隹字旁 准


汉 字 书 写 笔 画 名 称 表
笔画 名称 例字 笔画 名称 例字 笔画 名称 例字 笔画 名称 例字 笔画 名称 例字
丶 点 义 亅 竖钩 小 竖提 长 撇点 女 了 横撇弯钩 子
一 横 三 弯钩 了 横钩 农 横折弯钩 风 横折折折钩 奶
丨 竖 上 斜钩 代 横折 只 竖折 山 横折弯 铅
丿 撇 八 卧钩 心 横折钩 习 竖折折钩 写 竖折撇 专
捺 人 竖弯 西 横撇 又 横折提 认
提 虫 竖弯钩 儿 撇折 去 横折折撇 进

汉 字 书 写 笔 顺 规 则 表
规则 例字 书写笔顺 规则 例字 书写笔顺 规则 例字 书写笔顺 规则 例字 书写笔顺
先横后竖 十 从上到下 二 从外到内 同 先中间后两边 水
王 克 风 小
先撇后捺 人 从左到右 红 先里头后封口 田
大 吃 目

         教育部有关部门正在制定《中小学生规范汉字书写等级和考核办法》。《办法》只针对中小学生。“主要从汉字书写规范、笔顺、笔画等方面考核中小学生写汉字是不是漂亮。”教育部有关负责人说。

  《办法》仍处在讨论阶段,最早有望在明年出台。在一份初稿中记者看到,中小学汉字书写拟分为5个等级。该负责人说,初稿只是全国各区语委主任进行讨论后形成的初步意见。在初级阶段,只要求学生写好楷体字,但是对于其中细节问题的意见还不统一,比如:如何制定考试办法,才能起到引导学生写好字的作用;考试时间定在什么时候;什么样的等级标准才能正确反映学生能力;考核怎样才能与教学结合等。

  在新课标中,有明确的在学生汉字书写方面的教学要求,但只是框架。据介绍,写字等级考查是实施课程教材改革方案的配套措施,是语文教学的重要组成部分。有关专家表示,现在中小学教学中,越来越重视电脑的使用,很多学生的字写得越来越难看,教学中亟需对汉字书写进行规范和考核。初稿中还表示:以上各级都可坚持自愿原则越级考试。教师和社会人士也可以根据自己的实际水平选考1-5级。

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2006年12月09日 星期六 14:12

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  诗人、作家、画家,北京大学教授严阵:中国书法,其中包括硬笔书法,为中华民族千百年来一脉相传的艺术瑰宝,它是我们中国人智慧的结晶,也是世界艺术之林中的永远保持着自己独特生命活力的永远展现着独特的绚丽光彩的花朵。我深爱中国书法,尤其是中国的硬笔书法,因为硬笔书法能够更加接近当代人的现实生活,能够更好地体现书法的现代感,能够更多样、更丰富地表现出其它书法无法表现出的那种笔墨中的力度和特有的疏密润枯相容相济的尽在不言中的无穷无尽的艺术韵味。

  对于电脑、手机的出现对书法的冲击,开始我也有些担心,因为写信的人少了。不过后来仔细考虑,觉得面对这些现象也不必过分忧虑,这是因为,虽然写字的人比以前少了,但面对书法,其中包括硬笔书法这门艺术的人,却可能多了,因为艺术是不会消亡的。因而中国硬笔书法协会才会有它存在和成长的基础,而中国硬笔书法报也才有它繁荣发展的广阔空间。

  著名历史学家阎崇年:历史是镜子,历史也是艺术。它可以借鉴,更可以欣赏。

  中国人民大学新闻传播学院原院长方汉奇:我的书法欠佳,但是喜欢看别人写的汉字。也深以年轻人用电脑太多,动辄用键盘代笔影响了书写水平为虑。我是主张不宜全用键盘代笔的。对你们的主张和活动,我是支持的。

  中国社科院历史所研究员步近智、张安奇:感谢你们对弘扬中华民族优秀文化的重视,对中国优秀文化的载体——汉字书法的保护和推广。作为从事中国思想史研究学的我们,数十年来通过阅读和研究前人留下的史籍,认识二千余年来中华民族的优秀传统文化和思想精华,其载体就是汉字。中国的汉字,是世界上独一无二、精美绝伦的文字:有形、有声、有义、有情。书写汉字,能充分表达出书写者和汉字的内在涵义。历代书家和文人在书写汉字时笔法千变万化,形成众多的艺术流派,并充分表现出汉字的多姿多彩和深邃的人文风范。

  硬笔书法的提倡,对于保护和发扬汉字的文化传统,十分必要。今日之中国,正在以科学的精神,矫健的步伐,坚韧不拔的努力,为实现中华民族的伟大复兴而迈进。硬笔书法体现出一种自强不息的雄健气魄,与时代精神甚为符合,理应得到发扬。

  著名作家、北京印刷学院出版系教授罗维扬:硬笔书法,方便适用。电脑写作,亦可兼容。键盘钢笔,融会贯通。屏幕白纸,轮番播种。用笔写信,倍显庄重。以墨题词,情深意浓。汉字书写,承续传统。或若丢弃,愧对祖宗。

  著名作家扬之水:关于硬笔书法,我从来没有想过这个问题,也以为它不应成为问题,写字难道不是与识字同步么?电脑的普及只是提供了写作的方便,而不应因此摧毁我们用笔写字的传统,以汉字的独特性而竟蔚然成为一门书法艺术,原是中国人的骄傲,这难道还需要论证吗?其实所谓“书法”,本来是生活中的艺术,当代人只须以关爱之心把书法还原于生活,亦即在各种现代化的通讯手段弥漫的世界里,依旧为书写保留一方温暖而亲切的空间,那么也就是所谓“硬笔书法”的永远的春天了。

  新华通讯社原总编辑戴煌:本人自幼写毛笔字,直到1944年春天参加革命后就毛笔、蘸水笔、铅笔,见什么用什么。后来一直用钢笔,至今已快六十年了。写好汉字,是我们中国人的一大特色。中国硬笔书法协会应该永远存在,并发扬光大。几年前我与著名硬笔书法家席殊同志也有过几次接触,这是一位很有修养、宽诚待人的好同志。但愿写好硬笔书法的同志越来越多,以改善我们这个缺少诚信的社会风气。

  著名作家、社会活动家唐瑜:我两个月来被各种病魔日夜围攻,不能看报、读书,桌上一摞信不能读,也不能复。但你的信我可以一字一字地读,这就是硬笔字的好处。我时常想,再过五十年,王羲之的真迹出现,五角钱也没有人问津。如今的大学生书写能力,恐怕大多数不如上世纪的小学生。不久前曾看到报上有人提出提倡用毛笔写字,这恐怕很难办到。我倒建议贵会联系教育部从小学开始,就接受写硬笔字的课程,若到高小初中,已经成型了。你以为如何?你们的这一事业,是神圣的事业,对拯救方块字大有功劳。上世纪三十年代,有极左人士大喊:方块不灭,中国必亡。那真是天真可笑、活泼讨厌的娃娃。

  空政文工团国家一级演奏员、中国音乐家协会手风琴学会顾问、首都联大艺术系教授任士荣(编者按:庞中华先生青年时代向任士荣老师学习手风琴,庞先生感念不忘,经常说,没有任老师的教导,自己就没有今天的“书法快乐教学法”):由庞中华和你们共同创造的硬笔书法事业在全国和海外许多国家都开展得非常迅速和普遍,到处都是一派兴旺发达的繁荣景象。尤其是将音乐和手风琴演奏相结合,更是开创了一条崭新的道路,使硬笔书法的课堂更加生动活泼,娓娓动听。真是做到了寓教于乐,深入人心。在欣赏音乐和手风琴表演的同时又逐步领会了硬笔书法的真谛。在阅读“庞体书法”时总会让人产生一种美感,更是给人灵魂深处的一种艺术享受。电脑千篇一律的字形抹杀了每个人不同的个性,我想它永远不能代替硬笔书法。书法是人们从心的深处流淌出来的旋律,它的秀美、真情,是任何其它机械的东西所不能取代的。我不懂书法,写一点感想表示一下我的敬意,并向硬笔书法界的各位同志致以崇高的敬意!

  中国老年大学协会会长张文范教授:全球化不仅空前地增强了散布在全球各地华裔之间的横向联合,而且在网络时代或多或少地改变着人们的生活方式、社会情境和时空观念、文化认同。在世界各地看到不少人,中国硬笔书法写得十分流畅自如,刚柔相济,反映了中华文化的价值。期待在网络时代的书法艺术,在认同中生辉。

  湖北省原省委书记李尔重:我以为硬笔字很近于仿宋体(即宋版印刷体),工整匀称、整体精活。不论用硬笔或毛笔,写仿宋体都要像写章草那样下功夫。硬笔字和毛笔字一样,不单字写得规范而且要于“骨法用笔”之中,写出美的“气韵生动”,硬笔字艺术要创新,创新要有法,我认为应以仿宋体为法,熟能生巧,归于无法而立新。

  著名诗人木斧:“中国的文化史其实就是汉字的书写史。”你们说得太好了,一语道破天机。我不是书法家,也没有练过硬笔书法,但是我要维护两千年来中国的传统文化,维护中国汉字的优美艺术。我从事创作60年来,一直把汉字写在稿笺的方格之中,为了便于排字工人检字,我从来都是使用钢笔字规规矩矩地一笔一划地写入方格,写成习惯了,就写出自己的风格来了。我使用的所有笔尖都是由我磨制的,写起来才会粗壮有力,富有个性,这也是我为什么不使用圆珠笔的原因。我有一点意见,书写简体字时不可夹入繁体字,书写繁体字时不可夹入简体字。

  著名漫画家方成:平时只顾作画,不知勤习书法,提笔重似千斤,也来附庸风雅。

  浙江省桐乡市政协副主席、丰子恺研究会会长叶瑜荪:其实,学好硬笔书法的益处是很多的,不说传承中华文化的大道理,就学习过程中也有不少好处可谈,如书写可增强记忆。读到赏心的诗词,或精妙的文章,养成用笔抄录的习惯,既增强了阅读记忆,也练好了自己的硬笔书法。练书法还能涵养性情,改变一个人的性格。心情浮躁,缺乏耐心的人,选择硬笔抄书的办法来锻炼,就能养成静心和专心。字写好了,给人的第一印象就不同。尤其初踏上社会的年轻人,写得一手端庄漂亮的字,即使只见到你的签名或填写的一张表格,就有一种高深莫测之感,不敢轻易小看你。当然,学好写字不应仅仅为了这些目的。只读书而不写字,学问是很难进步的。

  《南方周末》高级编辑、著名作家鄢烈山:我得承认我没有书法天赋,其实字写得好跟歌唱得好、琴弹得好一样,得有天份。如今到了电子时代,用键盘敲字,还要练钢笔书法吗?肯定还是要的。上周五我到法国领事馆办签证,隔窗看到签证官在我的申请表上加批注,虽是罗马字母,那个清秀整齐真叫我好生羡慕。——即使电脑再普及,人总要用笔,字写得好总是令人舒服和尊敬的。当然,练书法更大的“用处”是修身养性。性情沉静才能写得一手好字,心浮气躁,缺乏锻炼,练字都没有恒心,沉不住气,遇到事情能不发急吗?钓鱼也是训练耐心和沉稳的活动,却有那么点搞阴谋和耍奸心的嫌疑,不如练书法,于万物无损。希望电脑时代的“换笔”,不要“换”掉了我们中国的书法艺术。“做堂堂正正中国人,写漂漂亮亮中国字”这话说得真好!我将转赠给我正在读大学的儿子和侄儿侄女们。

著名书画家、作家、丰子恺之女丰一吟:我的硬笔字一向不好,我父亲给我弟弟的信中就说过我的字差,而且怎么写也写不好。我因工作太忙,复信时往往一个晚上六七封乃至十封,写得头昏脑胀,手下自然更潦草了。但求人家看懂,不求美观。这样写惯了,竟定型了,再也改不过来。今天给你写这封信,是硬逼着自己写规矩一点,但还是“狗牙齿”那样,行距歪斜。看来恶习难改了。一提硬笔字,我就想起父亲1935年由开明书店出版的画册《人间相》的自序,是用硬笔书写的。我十分喜欢他这字。父亲难得用硬笔手书序言,一般都是排铅字的。这篇序言虽然有改动,但很自然,百看不厌!……

  九十六岁高龄、著名女音乐家喻宜萱:我业余喜爱书法,十分羡慕写得一手漂亮汉字的人们。希望今天的年轻人在掌握现代书写工具的同时,能用手、用笔写好汉字。中国正在蓬勃发展,有十三亿人,每一个汉族同胞都应该讲汉语、写汉字,少数民族同胞会讲汉语、写汉字应鼓励。作为泱泱大国的公民,中华民族的一员,应当为自己的母语文字感到自豪和骄傲!中国硬笔书法协会大力提倡青年习写硬笔书法,弘扬中华语言文化,贡献良多,成绩斐然,令人赞叹,令人钦佩。……

  天津作家、学者刘宗武:六十年前上小学时,我写过大字、小楷,可惜长大后再没有认真地练过字。但我心底喜爱,钦佩字写得好的人,当然更愿意欣赏名家的书法作品。尽管是印刷品,看看心中也一样地感到妙不可言……

  中国艺术研究院书画家、音乐家汪易扬:书写汉字是我国国人之人文形象的脸面,也是我国国人内在文化修养的一种功能体现。不论是软笔、硬笔亦或是化纤中性笔,都应是我国文化人皆能应付自如并且都能各绽奇韵的工具——这是时代的要求。我们不希望作为一位中国有文化而体面的人,在与国人或国宾的交往或交流中,时不时处于书写本国汉字的低能尴尬境地。

  中国艺术研究院文化所研究员、作家桂苓:看过浮尘过半,半之受用无边。半中岁月尽幽闲,半山半水田园。本耕半读半红尘,半士半姻良眷。妻儿半朴半贤,心情半佛半神仙。百年苦乐半相参,半里乾坤寞展。

  刘海粟美术馆馆员、著名书画家叶鹏飞:其实我对硬笔书法纯属外行,更无研究。但我始终认为是毛笔书法的基础。拙作《行草书小议》可谓我对硬笔书法的认识。

  上海作家何满子:我对硬笔书法向未究心,苦无心得可谈。但据经验认知,凡毛笔字写得可观的,钢笔字同样悦目。反之亦然。盖汉字之可供观赏,无非笔画间架妥当,及运笔成型所蕴含之气势,硬笔软笔,其理相通者也。……

  山东大学何中华教授:书写不仅仅是一种工具,它还是一种文化的存在方式。电脑只能在工具意义上取代书写,却无法在文化意义上取代书写。汉字书写(书法包括硬笔书法)不仅具有文字表达之功,更具有审美意味。它本身就是一种审美方式。这植根于汉字的发生为前提,即书画同源。书写是一种记忆,书写方式本身也是一种记忆。海德格尔曾说:“语言是存在的家。”书写也是存在的家。我们不论在什么意义上总是在回家。正是在书写中,我们作为我们被“唤醒”;正是在书写中,我们成其为我们,我们显现为我们。让我们一起来书写。

  著名学者、作家顾骧:中国书法为中华文化重要特征,这为世人所公认。对硬笔书法,我曾怀有偏见,认为文房四宝之笔,毛笔不同用锋,以及外力于宣纸之特殊效果,为硬笔很难代替,为何弃优而取次呢?后来认识到,我之所以偏狭,硬笔的力度,它的峻峭刚毅风格也有它的特别之处,还有它的普及书法艺术的功效,亦为所长。……

  陕西作家方英文:余近半百,大概注定吃文字饭到死,惜始终写不好字,难免时生伤悲。中华五千年,世界唯一不中断之文化,奥秘正在于汉字一直基本不变地书写到如今。洋人的硬笔传入后,固有的软毛笔写字遭到冲击。(我弄不清古人以刀刻石碑,算不算“硬笔书法”?)但是硬笔,也终究还是“手工文字”,只要是手工,也总还是艺术,也总还可以抒发感情,展示个性的。……您的信令我往事重现。少时爱写字,似乎也临过庞中华先生的帖,可未能坚持下来。如今所谓盛世,民族复兴的口号很响亮。民族复兴的标志或者标准,自有政治家开列。作为一个所谓的文化人,我以为,中国特色,有很多的中国人,能写一手好看的汉字,为世界独一无二,这才说明民族复兴了。从这个角度看,您的工作和努力,有着深远的意义。

  合肥作家王英琦:你们是在做最积德的善事——挽救中华文化,承传中国汉字的伟大工作!……汉字最大的特点是声、形、意之统一体的有机整体组合。更大的神秘之处,它蕴藏了人类生命遗传的全部密码!承传汉字不仅是在承传中华文化,更是在承传人类基因的密码!西方科学破译基因图再完善,但不懂它的意思。我则从自身练功实践,领悟到每个字对应生命的本质含义!将来我会在下一本书《太极图上的爱与恨》中写出,破译出的。……

  作家、书法家陈乐民先生:汉字是一种历史形成的文化。昔时儿童启蒙就要学写字,随着年龄和学龄的增长,字便越写越像样儿了,作文、写信都成习惯,并无所谓“书法”的专称。现在不同了,诚如大函所述“很多人(包括拥有很高学位的知识分子)都不大会写字了”这是中国文化的一种“悲哀”。我的书稿、文稿、写信等等,一直是用毛笔的。我个人以为,若讲“书法”,恐怕仍要以毛笔为基本工具,硬笔如何写得出二王、颜柳?我虽然也算搞“洋学问”的,惟于此道,我是个“老顽固”。说出来,不怕见笑。……

  济南作家、书法家王欣荣:澹定生智慧,笔墨打禅阅,偶然一豁意,究竟得涅槃。

  合肥学者班友书:我是一个研究文学(古典诗歌)及戏剧的平凡的人,退休已经近二十年了。当然,写稿通信都用硬笔书写,但我从未练习过,也没有时间。你们对祖国书法的逐渐消失的担忧,我有同感,但硬笔书法也不过冰山一角,就拿我现在居住的新建小区来说,叫什么“元一美邦国际”,还有一点中国味吗?似这种情况,现在还在继续扩大。提倡书法是对的,但毕竟不是一种治本的办法,而治本必须从教育入手。从小学开始,就理应有“习字”这一课,否则如何叫孩子们去书写汉字、爱好汉字呢?……

  济南文联主席、美协主席、政协副主席吴泽浩:中国数千年的书法历史形成了壮丽的书景象,光芒四射。难道会在工具的变革下就消亡吗?不会的!我们这代人不可能在现代实用的电脑前丧失自己的头脑,而舍去书写的乐趣与本领。相信我们的子孙后代会更加努力地发扬书法的功能与魅力的!努力吧!

  著名诗人屠岸:你们所提“做堂堂正正中国人,写漂漂亮亮中国字”极是。我至今撰稿、通信仍用钢笔手书,不用电脑。如果这也叫“硬笔书法”,那么我已经从事七十余年了。(我今年八十三岁)我等待着看《中国硬笔书法》报。

中国人民解放军周克玉将军:中国书法以其深厚的文化底蕴和独特的艺术内涵,同中国其它各具特色的艺术形式一样,是中华民族的象征,是我们的国宝。我是一个书法爱好者。我喜欢毛笔书写,也喜欢硬笔书写,两种书写伴随我从童年到老年,无一日休止。战争年代,我刻写过钢板,油印过小报和文件,书写干部任命书,至今仍留有余兴和情趣。书写使我磨练了意志,陶冶了情操,丰富了知识。汉字输入电脑,是一大历史性创造和进步。但它不可能完全代替手写的功能意义和艺术价值。字是一个人的面孔、眼睛,我们应当保持像少女爱美那样的情操和习俗,做堂堂正正的中国人,写漂漂亮亮的中国字,充分发挥书法的独特艺术魅力,使中国这个无与伦比的瑰宝永放光彩,使我们工作、生活丰富多姿。

  著名诗人屠岸先生:贵刊121期第4版上薄江涛先生的硬笔书法作品,笔致流利,风格蕴藉,堪称佳作。惟所录杜甫诗《登离》第七句漏“霸”字,而另一首《山居秋瞑》乃王维所作。题曰“录杜甫诗二首”,误。第2版上洗心先生(中国硬笔书法协会常务理事)的文章《中国硬笔书法事业的回顾与思考》中有句:“现代文学家郭沫若赞鲁迅钢笔手迹:融冶篆隶于一炉,听任心腕之交应,朴质而不拘挛,洒脱而有法度,远逾宋唐,直攀魏晋,世人宝之,非周人而贵也。”郭沫若的这段文字,我查了半天,发现引自郭为《鲁迅诗稿》(手迹影印本)所写序言,而我手头的《鲁迅诗稿》所收鲁迅手迹全部是用毛笔写成。我找来找去,始终未找到鲁迅的钢笔字。或许另有版本收入了鲁迅的钢笔字手迹?我想,即使有,也极少。而郭沫若这段文字所赞赏的,乃是(至少主要是)鲁迅的毛笔蘸墨所写文字。用郭的这段话来称赞鲁迅的硬笔书法,是否有些牵强?我声明:我绝非轻视硬笔书法……

  山东大学文学院吴开晋教授:一般人认为,似乎硬笔书法是近代才从国外传来,因为中国人在古代使用毛笔、纸砚,而外国人写洋文先是用鹅毛管,后又用铅笔、钢笔。中国人借用过来写汉字,才有了硬笔书法。其实不然,我们的先人在没有使用毛笔前就用树枝、兽骨在地上、石头上写字、刻字了。甲骨文就是刻在龟甲和兽骨上的古老文字。后来虽有了笔墨纸砚,但要把文字流传后世,就得用刀刻在石碑上,那刻字,也就是硬笔书法。硬笔书法的流行,是基于文化发展的需要。现代人的生活节奏加快,使用毛笔和纸砚有许多不便,用硬笔书写和进行信息交换和文化交流方便多了。因而受到广大群众、尤其是青少年的欢迎。硬笔书法已在长期的流行中形成为一种独特的书法艺术,充分显示了自己的美感力,它已成为整个书法艺术中具有自己的风格和特色的艺术品。因此说,硬笔书法不仅不会消亡,而也会像中国的书画艺术一样,放出更加夺目的光彩……

  著名作家杨静远女士:我内心是非常赞同你们关怀和爱护祖国文化遗产的一片心意,要是后代都不会写汉字了,哪还有中国文化呢?我虽是一直用笔写字,但从未练过书法,也谈不上什么认识和体会。参加撰文更实不敢当……

  作家、《当代企业家》杂志主编牟崇光:汉字是中华文化的根,本身便是艺术,因为其构成的基础是象形,这是世界上任何文字所不能比拟或替代的。我在这方面没有刻意的进取,但我重视汉字的书写。当今科技日益发展,汉字书写被不用手写被其它形式所代替,必将导致会念不会写的趋向。书写是快捷、省事了,而汉字自身的特质、潜在的情愫却丢失了。这将是国人文化的缺损。故而贵会贵报是任重而道远的。

  重庆画家高济民:我的童年是在陕北边远小镇度过的,那里民风古朴,历来有习字的传统。集市上还有人出售大字书法,我读小学时临写的字帖就是在集市上买的。说不定那个山坡上赶毛驴的庄稼汉就能写一手好字。然而我从小讨厌写字,后来我一路读书进入大城市,在家乡人的眼里俨然是知识分子,有幸返家在更为偏僻的小山沟里作画写生时,遇一老农慕名求教拿来他闲时书写的一扎大字,我一看吓了一跳,书法工整,一丝不苟,令我汗颜。老农得意地说,自己平生有两大爱好,一是种地,一是写字。此后我才不再鬼画桃符,直到现在方认识到书法对我的人生修养、对中国艺术的影响是如此之大。幼时略加努力即可终生受益。一位著名外国学者评价说中国的文字是美妙的艺术,而中国的一切艺术都是书法的延长。此言令人深思。如果中国人写不好中国字,这是我们的悲哀!

  著名作家毛志成:正确而规范特别是有美感地书写,是文化素质中的重要素质。汉字的正确书写,既是智育的基础又是德育的保障。很难设想认字较少而写字多错的人,会有过硬的知识和见识;连写字都轻佻而杂乱的人也很难有正派而严肃的人品。眼下社会上的种种浮躁现象,往往与书写上的轻飘有关。为此,提高书写素质已迫在眉睫,刻不容缓。字正源于心正,字功坚实往往与知识坚实有关,书写的美而不伪在很多时候也意味着人的真实文采,即使笔只是一种书写工具,或书写本身也仅仅是一种技能,也能代表人的文明品位的高低。

  著名作家、《巴金全集》责编苏晨:秦始皇嬴政统一中国文字其功甚伟。首先维护了几千年中国文化的延续和发扬。列国纷争,真是战神眼睛瞪得老大,满脸惊恐愁苦;而文化之神闭目养神,不理不睬。盖谁家的旗帜上写的是汉字,谁胜谁败都不影响中华文化的传承。诚哉中华文化史,几可视为汉字书写之史。汉字的结构美、线条美、韵律美,传情达意之生动等等,通过书法艺术,会表现得更出色,这也有目共睹。《中国硬笔书法》报致力于推广硬笔书法,不正是功德无量?!广东舆论稍前曾猛烈抨击那些凡人看不懂的、传媒斥之为“天书”式的“病历字”、“处方字”之类,一些大医院已经明令禁止这种藏奸抹猾的恶字,实在大快人心!

  著名诗人阿红:说来,我与庞中华先生也有缘分。他曾出版过一本他书写的名人座右铭,里面竟有我的一句话。我至今保存着这本书。我要说,我由衷地喜欢硬笔书法。汉字不仅是汉语的载体,而且伴随着汉字书写工具的产生,由于某些杰出书写者的磨研与倡导,而且成为一种艺术。书法不仅使汉字书写不断发展变化,而且作为一种艺术,辉煌中外古今……硬笔书法的创造者庞中华先生必将名垂青史!当然,在庞中华之前,就有二三代人或更多代人已用钢笔书写汉字,但命名硬笔书法,想是自庞先生始。我衷心认同和欣赏贵报和贵会的宗旨和运作。作为中国人,必须会写中国字——汉字。这是常识,是至理!最低要求,是写得正确;最高要求是富有美感、艺术感,有个性。我希望贵报广泛、经常以大字、以亮目部分张扬“做堂堂正正中国人,写漂漂亮亮中国字”这句话。你们的这句话,是全社会的呼唤,是国心的呼唤!还可呼吁教育部门可否在小学一二年级开设硬笔书法班,让孩子从小就会正确拿笔,能正规起步书写。我还想斗胆建议:可否把用中性笔、圆珠笔书写也列进硬笔书法?因为现在用钢笔书写的人很少了。还有,要千方百计借助财团广泛宣扬,散发贵报,使贵报在社会上产生更大的影响!

 
2006年12月07日 星期四 11:57

练字的N个理由

 

电脑已经普及了,我们还要练字吗?

中国人只要不亡种,汉字永远不会消失!只要是中国人,就必定要使用汉字(文盲出外)!只要还在中国,不可避免的处处碰到汉字。练好汉字有N个理由。

 

练字可以增加你的识字量,而且记得牢固

练字的同时是在识字,在一笔一划的浸泡中字型、字意、早已刻骨铭心。

 

练字可以使中考获得5分的卷面分

教育部门对写字很重视,为督促学生写好汉字,考试时考生卷容潦草要扣5分。

 

练字可以避免老师错判

老师改卷很辛苦,数量太多,决不会所有的试卷都逐字逐句的细看,如果字迹不清楚,影响老师的判断,则难免误判、错判。

 

练字可以自己书写应聘书

现在应聘要自己手写应聘书了,雇主都很精明,他(她)认为自己手写应聘书首先代表你的诚意,其次,字里行间反映了你真实的性格、审美观、学识,和修养。

 

练字可以少打麻将多读书

打麻将是件费神、费力还破财的事情,虽说输赢有数,但十赌九输是常事。且不论输赢,费神、费力也放一旁,朋友之间伤了和气总不好吧。

 

练字可以使你签的合同更象合同

合同是承诺的书面体现,是当事人利益的保证,合同是神圣的。如果你签的字是幼童体,是七拐八歪的,是难以辨认的,我会怀疑你的诚意

 

练字可以一辈子身心愉悦

我认为写字如娶妻,一生相遂,如自己能写一手好字,就象娶了一位低头不见抬头见的好老婆,你就偷着乐去吧。反之,可想而之。我们不鼓励换老婆,但鼓励练字。对女士亦然。 

 

练字可以更自信的教育下一代

你自己的字都难以入目,怎么去教育下一代?即使试着去教育他,他会听吗?“上梁不正,下梁歪”!

 

练字可以提高你的审美水平

汉字有丰富的造型,是世界上最美的文字,被誉为“纸上芭蕾”、“凝固的音乐”、“浓缩的建筑”经常练字一定会提高人的审美。 

 

练字可以使人博学

汉字是我们祖辈认识自然,改造自然,传承文明的有效手段。表达自己对美追求的抽象体现。文字的发展真实的记录了历史不同时期的演变过程。目前,文字仍是很多领域(文学、历史、考古、美术、书法、篆刻、舞蹈、印刷、古玩、工艺制造、手机······)不可缺或的重要手段。

 

练字可以益寿延年

科学证明练字时的心律与打太极拳时的心律是一样的,也就是说,练字有如打太极是锻炼身体的一种手段,练字时,心态平稳,心、手 、眼皆参与运动,活动筋骨和大脑

 

练字可以·······(待续)

 
2006年12月02日 星期六 17:03
唐双宁清华大学书法演讲摘录

  各位老师,同学下面我讲第一个问题,书法是一门视觉艺术。


  我认为,世界上有两类学科,一类是理论为主的学科,一类是实际技能为主的学科。理论为主的学科的特点是,只要求推理正确,逻辑严谨,不要求实际技能过硬。比如哲学,比如经济学,比如历史学,比如数学,比如军事学,等等。哲学家可以把周围的矛盾处理得非常糟糕,但不影响其成为哲学家,比如尼采,比如李贽;经济学家可以不会经商、不会炒股,但不影响其成为经济学家, 比如马克思,比如孙冶方;历史学家可以常常被历史愚弄,但不影响其成为历史学家, 比如吴晗,比如翦伯赞;数学家可以算不好自己的工资,但不影响其成为数学家,比如陈景润;军事家可以不会开枪,不会放炮,但不影响其成为军事家,比如毛泽东。以上这些都是以理论为主的学科。


  以实际技能为主的学科的特点是,不管你的理论多么高深,前提必须是实际技能过硬,理论只对这些学科起规范、促进作用。音乐家如果不会谱曲,不会唱歌,就不成其为音乐家;作家如果不会写小说、散文、诗歌,就不成其为作家:美术家如果不会绘画,就不成其为美术家。我觉得,书法也是以实际技能为主的学科,当书法家的前提必须是字写得好。字写得不好,就当不了书法家。

        第二个问题,谈谈书法的定义。


  书法有多种定义,我查了《辞海》、《辞源》和其他资料”;有的说书法是以汉字为审美对象的书写艺术,有的说书法是用毛笔书写汉字的法则,对不对呢?都对。但我觉得又都不全面,都没有打中七寸。那么,我对书法的定义是什么呢?我对书法的定义是,书法是以中国传统笔墨纸砚为工具,以汉文字为对象,以书外功夫为基础,用以宣泄情绪、创造美感的艺术。我认为这叫书法,这是我下的定义。当然仁者见仁,智者见智,百家争鸣,大家可以探讨,可以争论。那么,这里面对工具的限定,主要是针对书坛上的一些“杂耍”而言,什么发书、指书等等,还有电视上播出的,光着身子沾上墨,在地上打一个滚儿,那不叫书法,那叫“驴打滚”(听众笑)。书法的前提必须是“以笔墨纸砚为工具”。当然这里面有一个硬笔书法的问题,我认为,书法广义上包括硬笔书法,狭义上仅指毛笔书法。对对象的限定,规定以汉文字为对象,则主要是把它与中国画相区别。


  再有一个就是关于现代书法的问题。、现代书法是相对于传统书法而言的,(出示两幅现代书法作品“小马大车”和“俯首甘为孺子牛”,听众发出惊叹声),像我这幅“小马大车”,我是属马的,不堪重负,所以说是“小马大车”。这第二幅也是现代书法,是鲁迅的诗句。现代书法大家怎么看?我认为基本分为三类:第一类基本符合书法定义,比如书写的对象是象形字,代表人物有张正字、,李骆公、黄苗子等;第二类基本不符合书法定义,脱离了汉文字,比如刚才说的“驴打滚”;第三类完全不符合书法定义,完全脱离了“以笔墨纸砚为工具”、“以汉文字为对象”,如用剪刀剪裁、拼凑的所谓抽象作品。总之,总体上现代书法还不成熟,处于一种鱼龙混杂的状态,有的有发展前途,有的无生命力,弄不好会误入歧途。但我认为,对现代书法基本上应持宽容的态度,最终由历史和社会去检验。书法定义就简单地讲到这里。


  第三,我想着重谈一下书外功夫的问题。


  书内功夫不可或缺,这是题中应有之义。连字都不会写,肯定成不了书法家。但很多书法家不缺书内功夫,缺的是书外功夫。为什么放不开?为什么达不到那种境界?主要就是缺少书外功夫。书外功夫是书法艺术创作的重要基础。有人跟我说,书法线条是书家的精神心电图,是书家情感、知识、胸怀、性格、人品的综合反映。这句话是谁说的呢?是杨辛先生向我转达宗白华先生的话。宗白华先生是著名美学家。杨辛先生是北大的美学教授,我和他之间还有一段佳话。我本来和他素不相识,一次,他在荣宝斋看到我的一幅作品,是王之涣的诗句,据当时在场的人讲(这个在场的人我看到了就在我们现场,我就不麻烦他站起来了》,杨辛先生非常’惊讶,当即打听作者是谁。打听到以后,他自己辗转找到我家。他说他八十多岁登了四十多次泰山,但一直没找到“会当凌绝顶,一览众山小”的感觉,看了我书写的“白日依山尽,黄河入海流。欲穷千里目,更上一层楼”后,才找到了“一览众山小”的感觉。他问我能否送他一幅作品作为北大的美学教材,我欣然允诺,送了他一幅。杨辛先生是著名美学家,五六十年代同朱光潜宗白华等先生共事,并担任北大美学教研室主任,可见其在中国美学界的地位。前几天我去南开讲学,他还专门陪我去点评,今天他住院了,特意托人带来一封信表示歉意。我觉得,当前书坛的最大弊病就是缺少书外功夫,知识狭窄变成眼界狭窄,眼界狭窄变成创作思路狭窄,创作思路狭窄变成心胸狭窄。我跟沈鹏先生交换过意见,他同意我的这个看法。毛泽东要不是当年亲自参加长征,是写不出《长征》这首诗,也写不出《长征》这样的书法作品的。因此,现在很多人说,所谓的书法家越来越多,经得起历史检验的大家越来越少:所谓的书法作品越来越多,经得起历史检验的传世佳作越来越少。


  那么,什么叫书外功夫子可以作很多解释,我把它概括成六句话,叫“读万卷书、行万里路、经万件事、师万人长、抒万肋隋、拓万丈胸”。我们是学术探讨,我姑且说之,你们姑且听之。对的你们就听,不对的我们商榷。一是读万卷书。我的母校东北财大采访我的时候,问我读书的体会。我讲,读万卷书关键是读三本书。第一本是文学,?文学是人学,源于生活,高于生活,反映的是人对社会的感受。第二本是历史,历史是现实的一面镜子。文学是对某个具体社会现象的高于生活的描述,而历史则是对社会的真实的全面的描述。第三本是哲学,哲学是关于世界观的学问。毛主席说, 自有阶级社会以来,一共有两门学科,一门是自然科学,一门是社会科学。哲学是对自然科学和社会科学的概括和总结。读哲学,可以在读文学和历史的基础上由感性认识上升到理性认识。所以我说读万卷书实际上要读三本书。我的母校来采访我时,就要我说出我最喜欢读的三本书。我是这样说的:按写作的时间顺序,第一本是《道德经》中国有两本书,一本是孔子的《论语》,一本是老子的《道德经》。半部《论语》治天下。我觉得《论语》讲的是做人的一般准则――“仁义礼智信”,而《道德经》讲的是做人的最高准则,“道可道,非常道”,甚至是只可意会不可言传。说到第二本的时候,我脑中突然闪出卢梭的《忏悔录》,这本书主要讲做人要真诚。第三本还是要读一读毛泽东的《矛盾论》,我老是讲我是小学五年级都没毕业,我们那个年代长大的,十二岁就赶上了文化大革命,停课,然后去工厂,到七八年恢复高考考上大学。好在那个时候能读到《矛盾论》。我觉得《矛盾论》对我是终生受益。所以我在讲金融时经常强调,虽然对外开放引进了很多国外的观点,但大家一定要学会复杂的话用简单话去说,外国话用中国话去说,让人家能听得懂。红军长征时,给放牛娃讲费尔巴哈、讲黑格尔,他就听不懂。毛泽东一个《实践论》一个《矛盾论》就解决了问题,让许世友就听懂了。你讲特洛伊木马他就听不懂,你讲三打祝家庄他就听懂了。对我受益最大的就是《矛盾论》,现在我还可以大段大段地背下来。


  二是行万里路。这需要条件,有条件的可身行,没有条件的也可心行。我读小学时没有条件,就骑自行车一个生产队一个生产队走。走不了万里,就走几十里。有了条件以后,我可以说是全世界除了南极洲外六大洲我差不多都去过了,北到北极圈,南到好望角,西到欧洲大陆的罗卡角,东边,地球是圆的,没法分东西。全国各个省,包括台湾、西藏,绝大多数地市、相当一大部分县,我都去过了。行万里路,才能启发艺术创作,产生艺术灵感。所以毛主席走过的路,我基本上都走过了。从韶山到长沙师范,到北大沙滩红楼,到上海“一大”会址,到回湖南去安源,到浏阳发动秋收起义,三湾改编上井冈山,包括路上被国民党兵抓住,用两块大洋贿赂国民党兵,逃脱后,国民党兵发现放走的是个大人物,又去追,最后毛主席躲在一个水塘里,敌人的枪杆都碰到水塘上的茅草了,但还是没有发现毛主席,直到天黑了国民党兵才走。连那个水塘我都去看过了。后来的井冈山,瑞金、宁都、兴国、古田、宁化、清流、归化(现在叫明溪)在内的大片中央苏区,遵义、娄山关、四渡赤水、过金沙江、大渡河、泸定桥、雪山、草地,过毛儿盖、巴西、腊子口、哈达铺、六盘山,到吴起镇、保安、瓦窑堡、洛川,到延安,后来跟胡宗南的兵在陕北捉迷藏,一个山沟一个山沟我都跑过了。再后来从陕北到杨家沟过五台山到城南庄。当时中央准备驻在河北阜平的城南庄,但由于国民党特务买通炊事员,在毛主席的住房上放上红被子做暗号,国民党的飞机对毛泽东的住房进行轰炸,中央又搬到西柏坡。当时在城南庄,炸弹扔在院里面,还没爆炸,丝丝冒烟,聂荣臻把毛泽东往防空洞里拉。但毛泽东却走到炸弹边,拍着炸弹说这个将来能打多少把菜刀? (听众大笑) 这个故事是我听当地一个80多岁的老乡讲的。后来到西柏坡,北京。再后来,包括他说“人民公社好?的棉田、包括斯大林陪他看剧的莫斯科大剧院……。所以说,毛主席走的路我基本上都走过,周总理走过的路我基本上都走过,邓小平走过的路我基本上都走过。李白、杜甫、苏东坡走过的路我也基本上都走过。


 


  三是经万件事。经历所限,我倒没经历过什么事。我有一幅作品“还我山河”当时的创作背景是,在2000年的全国经济工作会议上,时任国务院总理的朱镕基同志要求我们每年降低不良贷款三个百分点。当时,正是我们抵御亚洲金融危机、加入WTO谈判的关键时期。就是在那时,我脑中冒出一个艺术幻觉,写出了“还我山河”这幅作品。今天忘了带过来。没有当时那种背景,恐怕产生不了那种灵感。关于经万件事,我希望你们记住两句话;“花繁柳密处拨得开方见手段,风狂雨骤时立得定才是脚跟。”这是古人讲的。


  四是师万人长。三人行必有我师。还是那次我的母校采访我时,他们问我最佩服的人物有哪些,我当即信口开河,做了如下回答:第一,我最佩服的还是毛泽东;第二是华盛顿,他的故居和墓地我去过两次,亲身感受了美国人民为什么如此热爱他;第三,中国的、外国的都有了,都是近现代的,我就找了一个古代人物,是诸葛亮。“鞠躬尽瘁,死而后已”。他是典型的德才兼备,不足是事必躬亲。中国有多少武侯祠,可能有九个,这九个我都去过。诸葛亮到底是哪里人,到现在还在争。:河南说是南阳人,山东说是临沂人,湖北说是襄樊人。反正好人都去争,秦桧就没人争,大家躲都躲不及,连他孙子都是“我到人前愧姓秦”(听众大笑)。长期没有人知道他的籍贯,最近我才考察到秦桧是江西婺源人。所以说书品即人品。没有一个好的人品,成不了一个好的书法家。所以说要立足书坛,首先要立足人品。虽然两者不能完全等同,但人品是立足书坛的必要条件。孙中山先生写了一幅对联,“养天地正气,法古今完人”,我记得他是送给蒋介石的。我也写了一幅,给大家展览一下,这是我书写的(出示对联,并充满感情地朗诵)“养天地正气,法古今完人”。我不知道胡校长是否觉得我们可以以此共勉,如果可以,我将来可以给你写一幅(热烈鼓掌)。


  五是抒万般情。人有逻辑思维和形象思维两种思维方式,性格特点也不一样,但不管怎样,我觉得还是情感丰富一点好。我走了很多地方,每到一地也常常是有感而发,写些东西。在一楼展厅进门的右侧,有幅作品叫“开天辟地”,这是当时我在科罗拉多大峡谷参观时产生的灵感。科罗拉多大峡谷那种错落的自然地貌,使我一下就悟到书法上可以使用这种错落的布局,这也是我横幅作品中出现错落的第一次。所以说抒万般情也是当个真正书法家的前提。没有激情,当不了书法家。我自己填了一首《登庐山》等会儿把这首词的书法作品展示给大家。1998年我们在庐山召开修改《贷款通则》的会议,在工作之余,参观了庐山的自然景观。当时正在下雨,上午天还是晴的。小宋今天在场,可以做证。(出示书法作品,并开始朗诵词,听众发出惊叹声并热烈鼓掌。全词为:“奇峰天降,扼大江,取笑黄河兄弟。问谁是中流砥柱虢人悄然不语。一戏泰岱,二戏华岳,三戏医巫闾。乍晴乍雨,宠得一身脾气。忽来北国游客,踏尽匡庐,觅得前朝迹。;太白俯首,陶潜甘居,一代狂人泣。狂人如此,遍寻天下,何人能驾驭?信步之间,却在双宁脚底。”)“奇峰天降,扼大江,取笑黄河兄弟。庐山从天而降,扼长江咽喉,正在笑话儿黄河。“问谁是中流砥柱,虢人悄然不语。”中流砥柱是黄河三门峡段的一座巨石,虢是古国名,也在现在的三门峡一带。当年晋国借道虢国打虞国,有个唇亡齿寒的故事,就发生在这里。庐山确实比中流砥柱要高大许多,所以三门峡的人无话可说了。“一戏泰岱”,庐山戏弄泰山;“二戏华岳”,庐山笑话华山:“三戏医巫闾”,这个医巫闾是我老家辽西北镇的一座山。当时在西汉时期天.下共有五座镇山,我家乡的就叫北镇闾山:还有西镇吴山,东镇沂山,中镇霍山,南镇会稽山。“乍晴乍雨,宠得一身脾气”。方才还是晴天,突然又下起雨来了,都是让人娇宠的。“忽来北国游客”,我们是北方人,“踏尽匡庐,觅得前朝迹”。我们在庐山参观了一些前人的遗迹,李白曾在这里写下 “飞流直下三干尺,疑是银河落九天尸的诗句。“太白俯首,”李太白到庐山也低头了,“陶潜甘居”,陶渊明曾在庐山脚。下的彭泽县做过县令。“一代狂人泣”。这些都是狂人,狂人也没办法,只有哭了。“狂人如此,遍寻天下,何人能驾驭?信步之间,却在双宁脚底”(鼓掌)。在我的脚底,不是别的意思,我们登山,它肯定就在我的脚底。见笑了(热烈鼓掌);


  再一个就是拓万丈胸乙我想了四句话,让我们共勉,也作为拓万丈胸的注解:没有比双脚更高耸的山峰,没有比思想更深邃的海洋,没有比a眼界更宽广的平原,没有比胸怀更博大的世界(听众鼓掌)。我想这四句话你们愿意记,可以记下来,作为我们的共勉以上我着重介绍了书外功夫的一些体会,下面因为时间关系我得开一点儿快车了。


  第四,,再说说宣泄情绪”。


  我觉得,表达情感是艺术的源泉、动力和本质所在。因“宣泄情绪”而成千古名篇的,莫过于岳飞书写的诸葛亮的“出师表”了。传说岳飞领兵至河南南阳的武侯祠,受托连夜秉烛疾书(当然也有人认为是明入托名而作‘我们对此不作争论,姑且当作是岳飞写的)一口气写下了这篇千古绝唱。“靖康耻,犹未雪。臣子恨,何时灭。驾长车踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉,笑谈渴饮匈奴雪。待从头收拾旧山河,朝天阙。”此时的岳飞,作为从小立下“精忠报国”之志的宋朝名将,面对两代君王被掳去北国坐井观天的厄运,又受诸葛亮鞠躬尽瘁死而后已精神的感染,心中》定是波澜万丈,因此越写越激动,越写越不能自己,进入了无我状态,以泪拌墨,由行书变成草书,最盾留、下的,简直不是文字,而是硝烟铁蹄、长枪大戟和淋漓鲜血。所以说,表达情感是书家与书匠的根本区别。一些优美的作品在正常情况下是写不出来的,只有注入真情实感才能创造出优美的艺术晶。创造与模仿是艺术家与书匠酌又一个根本区别。我不反对临贴,但是我不临贴,我读贴,从整体上把握书法作品的精髓。我没有临过某‘个人的贴,但我在草书字体的取舍上,可以讲集合了百家之长,到我这里又变成了新的”创作,而决不是简单地照搬。我记得我在一个部门的签报中批过一句话,叫“要当变压器,不要当传达室。”这是我工作牛的体会,艺术创作也如此。模仿和创造的区别在于,一个形似,一个神似。模仿靠眼和手,创造靠心灵;艺术不能模仿。模仿只能见其皮而不能见其骨,成其形而不能成其神。临贴临得再好,也只能是王羲之第二。有人讲艺术品同人的指纹一样,世界上没有相同的艺术晶。反之,相同就不是艺术品。雷同、相似、像,应该是艺术的最大忌讳。昨天,有位女同志在书展大:厅说我的这些书法看上去是很好看,:很有气势,但实在不认识几个字,字都不认识还叫书法吗?我看,从另外一个角度讲,她讲对了,只有在字的基础上再上升到一个高度才是艺术,报纸上的字大,家都认识,但不是艺术。当然,宣泄情绪不是粗涂乱抹,像“驴打滚”滚一圈,这不算是“宣泄情绪”(笑声)。狂可分为理性狂和非理性狂。宣泄情绪的最终目的是创造美感,属理性狂。李白的“我本楚狂人”,属于理性狂,他有他的抱负、志向。有的人则是非理性狂,有的大款挣了几个钱就不知道北了,就西装革履, 目中无人;一些纨绔子弟也是这样。糊涂乱抹是自不量力,属非理性狂。


  第五,再说说书法鉴赏。


  目前对书法的评价标准,我自己归纳成这么几种:一是大众标准。从某种意义上讲也可以说是市场标准,就是大家都说好。这可以是一个标准,但在美学知识尚未普及的情况下,也不尽然。艺术晶跟商品不一样,商品是大众化的,艺术晶是高雅的,阳春白雪, 曲高和寡。商品的价值量是由社会必要劳动时间决定的,但艺术品就不是这样。同一件艺术品,在有的人眼里是价值连城,在有的人眼里就是废纸一张。艺术品的价格也不是简单地围绕价值上下波动。所以,不能简单地用大众标准宋衡量书法。


  第二个标准是领导标准。一是领导说好,领导说好不一定就好。某个领导在政治上或在某一领域是内行,.但不是在所有领域都是内行,不能当成一个通用的标准。比如,明代的沈度写的馆阁体,明成祖朱棣认为特别好,号召大家都学习这种字体,现在看来这种字体实在没有艺术价值。二是即使专业部门的领导说好,也不‘定就好。为什么?因为我们现行干部体制很复杂,专业部门的领导不一定专业就强,很可能在组织领导能力方面擅长,也可能是平衡或论资;排辈的结果,还可能是其他因素。所以说,领导标准也不能作为一个标准。


  第三个是功底标准,就是以功底作为衡量书法作品的标准。这可以从两个方面来理解。第一要讲功底,第二,功底又是第二位的标准。为什么?因为现在书法已从集工具与艺术于一身转变为纯艺术。书法的历史演变大体有三个阶段。明代以前,书法主要是通信或写奏折的工具,以小字体为主,附带作为艺术品为文人案头把玩。到明以后,随着高屋大厅的出现,小字体开始变为中字体,艺术的含量上升了,可以挂在墙上供人欣赏,这个时候可以说书法是集工具与艺术于一身。后来到“大串报”年代的结束,书法作为工具的职能已经退出历史舞台了。现在人们已不用毛笔甚至不用硬笔宋写字了,人们普遍开始使用电脑了。所以现在如果仍以功底为第一标准,今人就永远不可能超过古人,在功底上谁能超过王羲之?以这个作为标准,实际上是一种倒退的标准。所以说,要讲功底,又要把它作为第二位的。 ‘第四个标准是美感标准。一般意义上讲,美在道德观上体现为善,所以你要写“杀人放火”,你的字写得再好也不美。在认识论上体现为真,你要写“造谣撒谎”,字写得再好也不美。在哲学意义上体现为平衡。这是在一般意义上讲。从特殊意义上讲,平衡分为动态平衡与静态平衡。动态平衡为大美、壮美、阳刚美,静态平衡为小美、弱美、阴柔美。两种美可以并存。但我觉得,美在动中,发意而动,动而有势,势而生气。打个比方说,足球比赛和乒乓球比赛同时举行,足球比赛的观众肯定比乒乓球比赛的观众多;乒乓球比赛和象棋比赛同时举行,乒乓球比赛的观众肯定比象棋比赛的观众要多。奥运会上刘翔跨越百米栏时,人们肯定会把目光投向刘翔,而不会去注意运动场上的裁判员和那些传递成绩单的人。为什么?美在动中。书法中最能体现动态美的就是狂草。


  美感第一贵在具有自我书风,反映作者的感情。如毛泽东的《长征》。所以欣赏书法作品首先要联系书家的人品去品书,这叫字外看书,书中看人。有的大学者的字常规意义上讲写得也不算好,但人们却喜欢,就是字外看书,书中看人。美感第二贵在精气神。一万个人可以有一万个“我”,但不可能有一万个“美”,关键要有“精气神”。何为“精气神”? “精”即精华、完美,它是对书法的形态要求。“气”即字与字之间的联系,气脉贯通,可以是数字相连,也可以是笔断意连,它是对书法字体之间关系的要求。“神”即神韵、活力,它是对书法的内在要求。简单地说,精气神即书法的活力、本质所在,而精气神往往反映在动态美中。那么,最具精气神的便是狂草。因为狂草作品不是被动地等人去欣赏,而是内在的气、势产生的视觉冲击力,主动地刺激你的视野,对人的感官进行主动冲击。有好事者可以去体会这一点。


  再有一个,就是如何完整地欣赏书法。我觉得可以从四个方面去欣赏,就是笔法、结构、笔意、章法四个要素。笔法就是用笔的熟练程度与功底,所以我说要讲功底,但不能作为第一位的因素。第二就是结构,就是每个字写得对不对,当然这也是相对的。古人写的也不一” 定都对,这方面我们要继承和发展,不能教条,不能停滞,当然也不能乱写。草书就不是随便乱写的,是有固定写法的。 比如,“上”是上面两点、下面一点,就念“上”;而“下”则是上面一点、下面两点,就念“下”。这都有固定写法。如果你不这样写偏要乱写,而你又是一个领导,群众不懂或不敢说什么,你还以为不错,这就会误导了群众,又损害了自己的声誉。第三就是笔意,就是字与字之间“势”的连接与“意”的走向,就是气脉贯通或笔断意连。狂草不是每个字都要连在一起,要有连有断,要笔断意连。第四就是章法,即整幅作品的谋篇布局。这是最关键的,也是最难把握的。正如古人云“善弈者谋势,不善弈者谋子”,会下棋的人通观全局,不会下棋的人就知道拱卒拱卒。毛泽东能打赢三大战役,但他不在乎某连某排某个具体战士的射击姿势的准确与否。当然这名战士的射击姿势规范更好,但如果一时达不到,也不要紧,首先应该着眼于三大战役能否打胜。章法最需要书外功夫。前面所说的笔法与结构,反映书法“形”的一面,是技术性问题;笔意与章法,反映书法“神””的一面,是方向性问题。神形兼备,以形配神,两全其美;神形之间,难在谋势,贵在有神。技术性问题靠书内功夫,方向性问题靠书外功夫。有的人每个具体笔划可谓工整无暇,但通篇平庸之至;有的人可能具体着笔或有缺陷,但通篇却无懈可击。所以,古人说:“书之妙道,神采为上”(南齐王僧虔语),“深识书者,唯见神采,,不见字形”(唐张怀灌语),“书画以韵为主”(宋黄庭坚语)。


  下面,我还得再开一点快车,十一点半结束。这里连带有一个如何看待名人书法的问题。人们往往爱屋及乌,尊其名而爱其字。名人书法我觉得分为五种:一种是人字双辉,人好字也好。比如颜真卿,大义凛然,受朝廷委派去和叛军谈判,被叛军绑在柴堆上烧死,宁死不屈;岳飞、毛泽东都是如此。第二种是字以人名,即所谓“名人书法”。这方面的例子为尊者讳,不太好举。举个乾隆皇帝的例子吧,反正人已经死了,问题不大(听众笑)。乾隆的字也不错,主要是没有个性,学他爷爷康熙皇帝,有柔媚之气。虽然字的功底也不错,但不中看。第三种就是人以字名。比如怀素。第四类是字因人废。最典型的就是蔡京、康生。原来宋朝“苏黄米蔡”中的“蔡”是指蔡京,但由于他为人奸恶,苏东坡、王安石都是他陷害的,后来人们就逐渐地把蔡京换成了蔡襄。蔡襄是蔡京的堂兄,比蔡京大四十多岁,同为福建仙游人,蔡家族谱中名字以“”开头者即为同辈。康生现在留下来的书法我见过两次。一次是在延安的枣园,写的是“延园”两个字;一次是在山东临沂,他在烈士陵园中的题字,字确实可以。康生曾对郭沫若说,他,用脚丫子夹笔写出来的字都比你强。这一方面说:明他狂,不知天高地厚,但另一方面也说明他的:书法也确实不错。可是现在还有谁记得他是书法家呢? 为什么?字好人不好,大节已亏,遑论侧枝第五类字是补缺,就是人格有缺陷,但字 得好可以补偿一下。赵孟(兆页)的字写得很妩媚,但是书画界很有地位,可以说是元代第‘家。但他人格上有缺陷。他本来是宋朝宗室,蒙古人打来以后,降了元做了官。这就是人品不足。再比如王铎,草书不错,当时他、黄道周和倪元璐三个人同朝为官,多尔衮打来之后,倪元璐面向煤山《景山)崇祯皇帝上吊的地方自尽殉国:黄道周则回到福建老家,组织义军抗清;而王铎先到南明小朝廷做官,多尔衮打来之后便开城投降,做了清朝的官。还有一个与王铎一起降清的人,叫钱谦益钱牧斋,才高八斗,这里顺便提一下。钱谦益是江苏常熟人,娶了小他50岁的秦淮八妓之一韵柳如是作妾。柳如是对钱谦益既崇拜他的才学又看不上他的人品,讲过一句戏弄他的话,就是“妾之发如夫之肤,妾之肤如夫之发”。意思是我的黑发如你的皮肤那样黑,我的白皙的皮肤如你的头发那样白(听众笑);说远了,从王铎说到了钱谦益。总的意思是,由于字写得好,即使人格有些缺陷,也可以得到一定弥补。总而言之,我觉得女口何看待名人书法,可以分为这五类;这是我做的分类,一家之言。


  第六,刚刚讲了名人书法,下面,我再讲讲书法的分类。 ,说来说去,书法分多少种,谁也说不清。但总的来说,有真草隶篆四种类别,或者再加行,“真草隶篆行”五种;或者再加魏,“真萆隶篆行魏”六种,总之,没有太完全的、统一的分类,甚至可以分到几十种,上百种。在这里,所谓“,真”就是指楷书。‘历史上书坛都认为,草书是书法的最高境界,为什么说草书是书法的最高境界呢?古人说,“真如站,行如走,草如飞。”你说站、走、飞,用6个难?所以,第一,从创作难度上说,借用经济学的标准,社会必要劳动时间决定商品的价值量。草书如高山大河,其他书体如土丘小溪,大自然在创造它们时哪一个劳动量最大?勿庸讳言。第二,从抒发情怀上说,草书最能反映书家的激情。第三,从审美角度来说,草书最能体现动态美。所以我总结了一句话,“乍一看,无法五天,这才像草书;再一看,于无法中而有法,这才是草书;更一看,于小法中见大法,于常法中见超法,这更是草书。”一定要达到这个境界,才能算是草书。所以说,纵观中国几千年的书法史,矗立着一个明白无误的结论:中国书法的领军之作,就是草书;草书是中国书法艺术的皇冠,谁攻下草书,谁就登上了中国书坛的顶峰,谁就是大师,谁就是一代宗匠。历史上,唯善草书者,可称为“圣”。汉代张芝为草圣,晋代王羲之写行草被称为书圣,唐代书法家林立,可称为圣的,就是张旭;与之比肩的就是狂僧怀素。唐以降,俱往矣,数风流人物,能与古人同享书圣之誉的,唯有毛泽东。为什么?美在动中。“圣”都是写草书的,没有楷圣、隶圣、篆圣,只有草圣。为什么?草书是书法的最高境界。


  第七个问题,简单讲讲中国书法史。


  中国书法史大体经历了三个千年。第一个千年是从商周到汉代,是中国书法的产生期,特点是字形的象形性与线条的单纯性,字体基本上是象形字,有甲骨、金文、篆书等,,笔划上基本上是粗细一样。第二个千年,是从汉到南北朝,或者隋唐,实际上不到一千年。这是中国书法的成熟期。这个期间,字体开始出现真草隶篆,笔划开始出现了横竖撇捺点。你们注意一下,汉以前是没有横竖撇捺点.的,东汉以后,中国文字才出现横竖撇捺点。第三个千年就是从隋唐到现在,实际一千年多一点,;是中国书法的繁荣期。这个时期,字体还是真草隶篆,笔划还是横竖撇捺点,没有多大的变化。但这一时期可以讲是书家辈出,流派各异,精品荟萃,特别是出现了狂草,并一直延续到现在。所以中国书法史细讲起来,可以讲三天,简单讲就是三句话,就是三个千年。


  第八个问题,谈谈书法家的分类。


  有许多人认为,历史上并没有专业的书法家,绝大多数都是业余的。所以解放后;有人提议成立书法家协会,据说毛主席没同意,他就认为书法不是一个专业。书法现在说当然是一个专业,但必须承认大凡有成就的书法家基本上都是业余的。所以,按书家职业分,可分为八类:第一类是政治家型书法家,如创造了“李斯小篆”的李斯,以及后来的唐太宗、康有为、毛泽东等;第二类是学者型书法家,如鲁迅、郭沫若、启功先生;第三类是文学家型书法家,如李白、苏东坡;第四类是军事家型书法家,如岳飞、史可法;第五类是思想家型书法家,如王阳明、顾炎武;第六类是画家型书法家,如赵佶、米芾、徐渭、唐寅、郑板桥、齐白石、吴昌硕等等;第七类是行政管理型书法家,如汉代的蔡邕、张芝,晋代王羲之,唐代的颜真卿、柳公权,宋代的蔡襄、黄庭坚,元代的鲜于枢,明代的黄道周,还有清代的刘墉、民国的于右任等等,他们的本职工作是从事行政管理,都不是专业书法家。再一类就是宗教人士型书法家,如智勇、怀素、弘一、赵朴初,等等。这些都是大致的分类,而且很多人实际上又是一专多能,属综合型。这是从职业划分。


  再从书法水准方面来分,可以分为“圣、师、家、匠”四大类。什么是“圣”?前提要能写出狂草,并开宗立派,还要有理论。“师”,就是字体表现为各种书体,善于创新,形成自己的风格。“圣和“师”叉不仅指书法,还要在人品;才华、社会威望等各个方面为大家所认同。“家”,要求各种中字体都能写,功底纯熟。“匠”,就是虽然各种书体都能写,但仅能模仿。但草书是难以模仿的。


  第三,按书家品德分类,可分为四类:有骨书家,如颜真卿:无骨书家,如赵孟(兆页);无骨书奴,象敦煌的一些写经生;还有一种就是无耻书家,如蔡京、康生等。


  第四,按书家智慧分、可分为四种类型:天才型,就是善于创造,拥有理论的书家;奇才型,就是善于创新,拥有应用理论的书家;能才型,就是善于继承,能够解释理论的书家;庸才型,就是仅能模仿,无理论的书家。


  第九个问题讲讲狂草。


  狂草始于唐代,开山鼻祖是颠张醉素。在唐代宽松的政治环境下、张旭在今草的基础上,艺术才华得以充分发挥,创造出狂草这一新的艺术形式。张旭是江苏吴县人。他政治上不得志,终其一生不过做到太子左率府长史这样一个七品小官。当他在仕途无法施展抱负的时候,却在书法中找到了自己。他每每喝得酩酊大醉,,以头濡墨,以墙为纸,狂呼大叫,淋漓痛快地宣泄内心的喜怒哀乐,最终以自己的书法,与李白的诗,裴昱的剑,并称“盛唐三绝”。他的再传弟子(颜真卿是张旭的弟子,怀素师从颜真卿)怀素又进一步完善,于无法中而生法,使狂草得到规范,此即所谓“颠张醉素”。以后,除了杨殿式算是狂草外,出现:厂一些道冢、和尚, 自以为是狂草;但实际上是徐鸦,历史不予承认。一直到了宋代,北宋徽宗当皇帝不行,这是组织部的责任(听众大笑),他和李后主一样,要能被安排到作协、文联(听众笑),肯定能干出很好的成绩。但把李后主弄去当皇帝,结果写出了很多国破家亡的词句。宋徽宗的《千字文》可以讲已经达到了狂草的水平。黄山谷也涉足狂草,但与唐人比颇为逊色。到元代一百年,有写草书、行书的,但无人能写狂草。到明代三百年,祝允明、徐渭、刚才讲的王铎,还有傅山等,他们能写狂草,但仅仅是继承,远:远未达到唐代水准。清三百年,无人能写草书,遑论狂草了。那么,到近现代,出了一个于右任,他是国民党的监察院长,也是一个业余书法家,立志于振兴草书,主编了《标准草书》,其特点是;“以碑入贴”,草书是贴派,北方人是碑派,他的最大贡献就是以碑入贴,普及草书。再一个就是林散之,是安徽马鞍山人,长期住在江苏江浦,他的纪念馆我也去看过,他在书坛的正统地位是被称为“草圣”的。但于右任、林散之他们虽然超过了今草,但实际上严格地讲都没有攀上狂草的高峰;只有毛泽东,以其大政治家人大思想家、大军’事家、大诗人的魄力’,在章法、意境上真正达到了狂草的水平(当然从字的结构上说也有不准确之处)。特别是他在中晚年20世纪50年代创作的几幅作品,像《长征》、《满江红?和郭沫若》、《娄山关》、《六盘山》等水平都非常高。有人将他给田家英的信作为他写草书的开始。有人说他主要是习怀素。毛泽东本来可以是完全占领狂草的至高点,并在狂草的基础上再攀上一个高峰的。但毕竟由于公务繁忙,加上年事已高,终未能如愿,诚乃书坛憾事。


  另外,我们当代实际上民间也有很多人能写草书,并且写得不错。但由于中国是官本位,加上其他复杂的原因,这些人被排除在正统的书家之外,这是不公平的。罗丹说过:“其实我们生活中并不是缺少美,而是缺少发现。”


  第十个问题谈谈我新创造的一个书体,叫“飞狂草书”。


  “飞狂草书”是我起的名字,其历史源流主要是蔡邕的散隶,蔡襄的散草, 以及张旭怀素的狂草。蔡邕(就是蔡文姬的父亲)在宫廷中因见人用笤帚蘸石灰刷墙而受到启发,创造了飞白书法,主要是引入隶书,称为“散隶”。这种书法的主要特征是,笔画中间夹杂着丝丝白痕,给人以飞动的感觉。黄‘伯思称“取其若丝发处谓之白,其势飞举谓之飞”。到了宋代,蔡襄把飞白揉进草书,叫做“散草”。蔡襄创造散草时年事已高,只写到小草,不算太成功。再一个源流就是狂草。狂草应该说是书法的最高境界,但它有什么缺陷呢?它一般是用长锋足墨去写,否则很难连绕。但一足墨,又很难产生飞白的效果,没有丝丝白痕。连绕与飞白构成了一对矛盾。处理这对矛盾,是对书家的重大考验。所以狂草也有不足,是需要再提高的。中国书法经历了三个千年,现在又进入了新的千年,经济发展,文化繁荣,政治宽松,生活稳定,历史不能停止前进。问苍茫大地,谁主沉浮;数风流人物,还看今朝。看来,我们这一代人只好上场了(鼓掌)。所以,我创造了“飞狂草书”这种新书体。我也是突发奇想,狂草的特点是横无行、纵有列,我这个新书体则不同。(出示三幅飞狂草书作品,分别为“红旗漫卷西风”、“人自醉”、“地动山摇”,并借此解释飞狂草书的特点,听众发出惊叹声并鼓掌。)第一,这种书体的特征是横无行、纵无列,适宜于大字体、少字数作品的创作,横的行界限被打破,纵的列界限也被打破了。这个“红旗漫卷西风”的“红”字就占了两列。第二个特点呢?是笔法特征,就是将飞白引入狂草,第三个特点就是在用笔上中、侧、散锋并用,主要是敢用散锋,达到笔散神凝的效果。在审美特征上,飞狂草书更能体现动态平衡、虚实平衡、浓淡平衡。飞狂草书还具有时代特征,一是与民主社会相适应,体现自我;二是与市场经济相适应,变化多样;三是与生产力发展相适应,大字体、少字数,适应目前信息化社,会的快节奏生活。飞狂草书是继狂草后中国书法的又一飞跃,当然这种书体到底能否成功,也有待于实践、历史、社会去检验。


  第十一个问题,讲讲书法与哲学的关系。


  我们大家都知道,书法属于艺术范畴。艺术作为一种社会意识形态,是人类以情感和想象为特征,把握世界的一种特殊方式,是人们现实生活和精神世界的形象反映;哲学也是一种社会意识形态,是理论化、系统化的世界观与方法论,是关于自然界、社会和人类思维及其发展的最一般规律的学问。这样看来,二者都是社会意识形态,只不过哲学研究的是世界的一般规律,而艺术,包括书法艺术,是反映世界的一种特殊方式。换句话说,也就是一个是一般性,一个是特殊性,哲学的一般性寓于书法这个特殊性之中,书法之中有哲学。那么,书法中有什么哲学呢?我认为,第一,就是全面地看问题。正如前面我讲到的,书法大致说来有四项要素,即笔法、结构、笔意和章法。其中的章法,就是讲的全局,讲的书法作品的谋篇布局,讲的如何实现书法的整体美。一幅作品,笔力再功、字的结构再准,如果谋篇布局不好,缺乏整体美,那这篇作品就失去价值,就难登大雅之堂;反之,如果谋篇布局得体、整体美观大方,疏可跑马,密不透风,错落有致,浑然一体,即使某个具体着笔或有缺失,也会瑕不掩瑜,称得上是上乘之作。借用军事术语,这叫战略。战略永远高于战术。第二,就是变化。哲学讲要用发展变化的眼光看问题,而书法的最可贵之处就在于变化:反过来说,书法的最大禁忌就是没有变化。变化在书法中的要求是:笔划与笔划、字与字、行与行,都尽可能不重复。变化的本质是承认差异。书法诸体中,变化最大、书写最难的就是草书,尤其是狂草。街头那么多造假的书法作品,什么这个名家,什么那个名家的,但就是造不出狂草作品来(如果造出来,也很难,也只是形似,根本不可能神似)。为什么?狂草实在太富于变化了。你看张旭、怀素、毛泽东等人的作品,忽而巨鲸吞海,忽而蚯蚓入泥,忽而电闪雷鸣,忽而微风细雨,参差错落,动静不定,看了让人心旷神怡,让人从心里感觉舒服。据好事者测试,欣赏这些大起大落、千变万化的狂草作品,不但陶冶情操、提升品位,而且可以收到调节血压、愉悦心情之功效。第三,就是联系的观点。哲学上讲世界上任何事物都是互相联系的。书法则要求,一幅优美的作品,特别是书坛顶峰的草书必须气脉相连,当然可以数字相连、可以笔断意连,但其中的“气”必须贯通。这个“气”就是前面讲过的“精气神”中的“气”。它是蕴藏在书法作品之中由人意会而难以看到的东西,正是“道可道,非常道”。第四是重点。哲学中叫“主要矛盾”。书法中的重点是草书,草书中的重点是狂草。而二幅具体书法作品中,通篇中重点是气脉,诸要素中重点是章法,字体中的重点是若干起着擎天柱作用的着笔。以毛泽东的《忆秦娥?娄山关》为例,应当说,这是当代书坛最传神、最精彩的作品。当年,娄山关一役后,身负红军最高统帅之责的毛泽东,能否挽狂澜于既倒、拯救红军、拯救中国共产党、拯救中国革命,可以说是决定着中华民族的命运。毛主席当时肯定是思绪万千,因此,挥笔写下了这首词。从遣字造句、音韵节律,到写景发意、色彩情感,都是苍茫悲壮的,以致后来每读到和写到这首词时,就会勾起他那历史的悲壮感。因此,以这样的感情积累,毛泽东20世纪60年代初的那一天再次挥笔写下了这首词、这首词从书法艺术角度来看,非常客观、毫不夸张地说,她是中国书法史上的绝品,是毛泽东传世书法作品中的精中之精。全篇一共49个字,苍苍茫茫,无天无地,像残阳萧瑟,如长枪太戟,尤危峰叠起,似巨浪击空,骨全肉莹,光彩射人,寓刚健于姻娜之中,行遒劲于苍茫之内。其中重点一是起笔的“西风烈”三字、书法伊始,一改过去笔重字大的习惯,突然改用轻笔,从瘦硬开始,给人以飕飕西风刺骨之感。二是“马蹄声碎”四字,浓笔写出,使人感到感情的大门突然大开,仿佛听到马蹄碎响。三是“雄关漫道真如铁”的“铁”字,与“如”字连成一笔,顺势而下,真如屈铁盘丝,意寓着前进道路上的曲折,更展示着毛泽东钢铁般的意志。最后“残阳如血”四字,沉着屈郁,奇拔豪迈,令人神迷心醉,读完之后,不忍释手……。


  最后,我讲一下我为什么提议建中国书法艺术馆。那是我参观中国美术馆,看齐白石等大师的作品时突然冒出的想法。我认为,书法是世界艺术大家庭的一员,书法又是中国的独有艺术。中国有那么多的“馆”,唯独没有书法艺术馆。有朝一日日本有了,美国有了,我们没法向先人和子孙后代交代。所以我就专门给文化部领导写信,提出建中国书法艺术馆的倡议。孙家正部长很快对我的信作了批示。现在中国书法艺术馆的建设已经被国家有关部门批准立项。



 
2006年12月02日 星期六 16:46

北京硬笔书法家教、钢笔字书法培训班、硬笔书法培训班、钢笔书法家教、成人书法速成班

河南商报

    

抽空带孩子到书店选本字帖或者报个培训班练练字吧[现状调查]

    学生写字越来越丑

     “现在学生写的字,是一届比一届丑。”在郑州市中原路某小学任教的李老师感叹道,“根本不在意笔画,写口就是画个圈。我感觉太不像话了,干脆让他们比着尺子写,强制他们‘规矩’一点。字都被分解成一根根‘小棍’,看着真别扭,但这也是没办法的办法啊。”

     在郑州市一家市属中学任教的韩玲老师则反映,现在学生书写汉字就图一个快,对质量却不重视。一个表现就是,越来越多学生开始喜欢用签字笔写字,而不使用钢笔。学生们说,签字笔写字更流畅,速度快。但她的经验是,钢笔更能写出汉字笔画字形的优美。

     字丑不仅出现在中小学生中间,大学生也存此痼疾。高先生是金水区一家企业的人事部主任,他说,现在来应聘的大学生,通常带着精美的电子简历,但他们在“基本情况登记表”留下的手写字迹潦草、生硬,惨不忍睹,高先生说看着那些字,心里堵得慌。更令他痛心的是,应聘大学生现场填写一些资料时,碰到稍微复杂些的字,都要想一会儿,有的则根本写不出来。面对质问,大学生们解释说:“天天用电脑打字,拿起笔来提笔忘字。我甚至能想起来它在电脑备选项的第几页第几个,但就是写不出来。”

     而有媒体曾报道,一大学生到企业应聘,应企业要求现场手写一份简历。结果,这名大学生不到300字的简历里,竟然有30多个错别字,令负责招聘的老总大皱眉头。

     [原因分析]

     课改实验重说轻写

     为什么中国娃写不好方块字?在郑州市二七区一所区属小学教了20多年语文的周老师说,课程改革以后,语文教学更注重读、说等素质培养,对写的要求有所放松。而像笔画、笔顺等内容,也被排除到考试范围之外,所以“学校的书法课由原来的每周两节,改为每周一节,现在则变成了每两周一节。很多时候,书法课会被语文自习所取代。

     不少教育工作者和学生家长都认为,电脑普及后,人们开始习惯用电脑打字已成一种趋势。中小学生受到这种思想的影响,在心理上也更加不重视书写。

     郑州市纬五路一小六年级学生锐锐(化名)说:“现在都用电脑打字了,手写得再好,以后也没人看,我们都期盼着学校把考试‘搬’到电脑上进行。”采访中,和锐锐有同样想法的同学很多。他们认为,谁字写得好并不能引起轰动,反而是一份漂亮的电子作品更能征服大家。

     正方

     规范书写是学生应具备的素质

     每年大一新生入学,河南大学文学院现代汉语专业副教授李兴亚总要提醒他的学生把字写好。

     “以前的语文教学,过分强调语法、基础知识。后来发现效果不好,就开始要求淡化这些因素,进行素质教育。”李兴亚说,但一些老师把纠错理解成了全面颠覆,矫枉过正,在实际的教学过程中,对学生基础知识的积累过于轻视。规范的汉字书写方式,也因此被许多师生忽略。

     李兴亚认为,不重视基础的中小学语文教学是不成功的。写一手规范美观的汉字,是一个合格中学生应该具备的素质。用考试的方法来明确这一点,有助于国民汉字书写水平的提高。“而字写好了,不仅是自身高素质的体现,对自己的身心健康也有好处。”李兴亚说,要写好字,姿势要正确,近视率和驼背率肯定都会随之下降。同时,练习硬笔书法本身也是一种修身养性的好方法。

     “‘字如其人’,规范书写让孩子变得细心、踏实,而考级能让大家对汉字书写重视起来。”在郑州市二七区外国语小学任教的小学高级教师周菊兰说。汉字书写,是孩子较早接触的一项考验。随着电脑的普及,一手好字的“实用”价值也许降低了,但幼年阶段,因练字养成的许多习惯将会影响到孩子的一生。在中小学生中开展书写教育,其培养学生良好习惯的意义,大于写好字的实际意义。

     小孩子做事大多缺乏耐心、恒心,对很多事情都是“三分钟热度”。但练字是个长期工程,没有毅力很难写出一手好字。老师、家长通过适当的方式,引导孩子对汉字书写的兴趣,让他们把规范书写坚持下去,有利于学生养成认真学习的态度、一丝不苟的精神和坚持不懈的毅力。

     反方

     写字太认真精力消耗大

     管城区的退休工人李辉,每天都要到公园空地上蘸着水练习写毛笔字。然而酷爱书法艺术的他,却不赞同自己的孙子在写字上太认真,更认为书写考级要求“苛刻”。

     李辉说,以前他上小学的孙子每晚一回家就做功课,到晚上9时多还没写完。他原以为是作业太多,就到学校找老师提意见,结果却发现是孙子写字“太认真”了,孩子写作业每一笔都要求到位,稍不满意就擦掉重写。

     这种习惯甚至被带到了考场上。当孩子又一次反映,会做的题“没来得及做”时,家人终于意识到,孩子书写过分认真,已经影响到了学习成绩。

     “毕竟高考不考书法,也不可能人人都靠写字吃饭。孩子功课那么忙,字能让人看懂就行了,精力还是要放在全面发展上。”李辉说。

     河南大学艺术学院艺术理论专业硕士研究生姚迪认为,钢琴考级、舞蹈考级……现在中小学生已经被各种“考级”淹没,有些考试被扭曲,成为孩子的学业负担、家长的经济负担。规范汉字书写考级很可能最终流于形式,所以从开始就没必要对所有孩子“一刀切”。对学生来说,字迹好坏对成功与否没有绝对的影响,只要不是错别字连篇,不影响阅读就不影响他的成才。

     [相关链接]

     教育部将规范学生汉字书写拟分5个等级考核

     《办法》仍处在讨论阶段,最早有望在明年出台。在一份初稿中记者看到,中小学汉字书写拟分为5个等级。初稿中还表示:以上各级都可坚持自愿原则越级考试。教师和社会人士也可以根据自己的实际水平选考1~5级。

     该负责人说,初稿只是全国各地区语委主任进行讨论后形成的初步意见。在初级阶段,只要求学生写好楷体字,但是对于其中细节问题的意见还不统一,比如:考试时间定在什么时候;什么样的等级标准才能正确反映学生能力;考核怎样才能与教学结合等。在新课标中,有明确的在学生汉字书写方面的教学要求,但只是框架。

     有关专家表示,现在中小学教学中,越来越重视电脑的使用,很多学生的字写得越来越难看,教学中亟须对汉字书写进行规范和考核。

 
2006年11月29日 星期三 13:37

美女记者采访姚明有高招 战骑士火箭将主攻内线

记者: 请问中国人有了电脑还要练字吗?

姚明: 当然,用筷子吃饭和拿笔写汉字是中国人必须要掌握的两项技能。否则,那就不是中国人了。

记者:高、实在是高。

姚明: 实际上,出现这种争论的原因可能是练字教学方法的问题,如果有一种非常好的练字教学方法,也许就不会出现这种争论了。

       

北京节奏道书写艺术工作室位于天安门东侧、北京市劳动人民文化宫教育培训基地,这里文化底蕴磅礴深厚,人文资源得天独厚。工作室由中国硬笔书法家协会会员、中国书法教育研究会会员、中国书法家协会会员至少5年以上的教学经验的十多位专业书法教师组成,经过多年在第一线的教学实践与研究,将传统书法教学精髓与现代教育学、心理学、运动学完美结合,整合了一系列科学系统简单高效练字教学体系。特别是节奏道硬笔实用楷书、行书1周速成练字法,通过在北京市少年宫、首都图书馆、北京教育学院等地的大量教学实践,只需一周时间,学员就可以把字写得规范、流畅、美观,能满足考试、记笔记等日常写字的需要,第六节课当堂检验效果。解决了快节奏的现代人想迅速提高自己书写能力的难题,是目前国内教学时间最短、见效最快的写字教学体系之一。



节奏道就是通过对书写节奏的训练,让学员马上找到正确的书写手感,迅速突破控笔能力,在短时间内把字写得又快又好。写字实质是一种运动,节奏道总结掌握了所有运动的核心规律——节奏,因此在解决问题时居高临下,势如破竹。节奏不仅是解决问题的关键,而且在节奏的变化中,我们会获得无穷的乐趣。这也是我们的初衷,希望在电脑普及的今天,中国人不要忘记提高书写能力,能享受书写带给我们的快感,传承中华民族这一独特精妙的文化。


节奏道练字顶极核心课程书写节奏训练包括身、技、心三个节奏层次:

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节奏道一周练好字    www.jiezoudao.com

汉字是我们中国拥有三千年历史的传统。如果大家都用电脑打字,那这一项传统将会败落在我们这一代人手中,古人发明汉字还有什麽意义。其次汉字可陶冶人的情操,聪明人的大脑,如果光用电脑人的大脑会慢慢"生锈",要它还有什麽用处。中国的2008申奥标志,全是用那毛笔写成的,为何它不用电脑制造?这就是因为我们中国人。俗话说的好:眼过千遍不如手过一遍.。练字可加深记忆,打字会很快的忘掉。

        字是人的第二面容,一手好字不仅能体现出一个人的综合素质,而且在我们的学习和生活中发挥着不可估量的作用。练一手规范、漂亮的字是青少年朋友的愿望,既使有了电脑,也不把我们中国这种古老的艺术从我们这一代失去。不仅如此,练字还可以陶冶情操,甚至可以从字中看出一个人的品格。再说,如果你与别人沟通的时候,总是一声不吭,而是拿着电脑给别人打字,这样别人会认为是一种不礼貌,不尊重人的行为,所以,把字练好,在和别人交往的时候会给人留下一个比较好的印象,让他觉得你是一个有才华的人,互相尊重,何乐而不为呢?

        即使我们的科技发达了,已经拥有了电脑,也需要练习写字。因为汉字是我们中华民族的象征,要继承我们祖国的历史,首先是汉字,而它却是电脑打出来的字代替不了的。

         虽然电脑的用途很广泛,但是它的体积太大了,而且需要电,搬来搬去太不方便了。

        常常在电脑前打字,对眼睛有很大伤害,而写字呢,只要把握好正确的读写姿势,就不会对眼睛有害。

        如果电脑用的时间长了,会造成网络上瘾、沉迷网游、网络诈骗暴力等犯罪现象,对社会、家庭、青少年带来严重危害。而解决这些问题的好方法之一就是练字,因为练字可以让人的心静下来,做事能变得更理性更从容,还能够缓解工作、学习带来的压力,象韩国、日本等国家不少年轻人会在周末去寺庙抄写经书顺便练练字。

中国书法正从单一艺术走向休闲、健身功能

央视国际 www.cctv.com 

     新华社合肥1月2日电(记者 熊润频)68岁的合肥市退休老人徐从敬有着规律的“书法人生”:每天上午9时半开始练写小楷,直到吃午饭;下午两时半开始写大楷,一练就是两三个小时。

     他说:“退休后练习书法也不图别的,就是锻炼身体,充实退休生活。如今三年过去了,书法已经成为了我退休生活的重要一部分,一天不练心里就憋得慌。” 在安徽省合肥市日前举行的第二届中国书法兰亭奖作品展期间,记者了解到,作为艺术传承的中国书法,正在从“王谢堂前”的精英艺术走向“寻常巷陌”的大众化艺术,具备了休闲、健身等新功能。

     中国书协研究部副主任刘恒告诉记者,“现在老年人退休之后才开始从头学习或练习书法,这在全国各地都很普遍。在各级书协组织的研讨活动、培训中心,结伴来的老年人非常多。他们一般对书法理论知识比较欠缺,更多地只是将练习书法当成一种休闲、健身方式。” 据了解,仅从书法爱好者来看,以中老年人居多,尤其是老干部、退休职工等;书法的健身和修身养性功能是吸引众多中老年退休职工加入书法爱好者队伍的主要原因之一。

     曾在安徽黄山地区工作的65岁退休老人李传浩告诉记者:“字要写得好,不仅全身力气都要用上,还要积极动脑。”

     刘恒认为,书法艺术是最接近民众的休闲艺术,尤其在广大农村很有“市场”。“书法艺术与日常生活联系紧密,书法不像其他艺术门类需要特定的场所、工具、技巧、设备、人力配合等条件,一人一桌一纸一笔即可,再买上一本字帖,成本低廉,无师自通,自得其乐。这在目前经济欠发达的广大农村尤为实用。”刘恒说。

 
2006年10月19日 星期四 22:22

                                                                                

            

书法培训班、练字培训、钢笔练字班、速成练字家教、北京钢笔练字速成班、行书练字培训

   历代中国人都强调养生,养生则莫过于养心,而养心最注重的是一个"静"字。其实,练字已是一种养生之道,就是静心怡情,修身养性。


  练字能祛病健身。古人云:写书用于养心愈病,君子乐之。苏东坡爱砚成痴,他曾说"笔砚纸墨皆精良,亦自是人生一乐"。元代黄公望提倡"以画为寄,以书为乐";陆游有诗言:一笑玩笔砚,病休万知轻。这就是说,练字作为一种高雅的艺术爱好,能便你在挥毫中自得其乐。人在练字时"不思声色,不思得失,不思荣辱,心无烦恼,形无劳倦",躯体和精神放松,大脑处于低兴奋状态,运笔使气力相生,精神专注,合于循体之规,对机体起到调节、修复等作用推迟或延绥脑的老化。据香港大学心理专家的实验表明,练字可使手臂肌肉得到锻炼;调节呼吸。被毛泽东誉为"红军书法家,党内一支笔”的舒同,在与外国朋友交谈时脱:"我卒均每天坚持写个把小时的字。这对我的身体很有好处,经常写字气血畅通,疾病也少。"


 练字是纸上的音乐运动。练字也像音乐一样能够陶冶人们的情操,使人振奋,受到美的感染。学习王羲之秀美挺拔的字体,可以使人的性格变得开朗活泼;学习颜真卿端正的字体,就好像玲听一首抒情小调,可以便人性格朴实、厚重;学习张旭、怀素那逸势奇状、连绵回绕的字体,就像是一首豪迈的进行曲,可以使人性格舒展豪放。那顿挫起伏,迂回曲折,时而阻滞、时而奔放,不正是音乐中的旋律和合弦吗!你的感情不正是随着它的起伏荡漾而深感快慰吗!


  练字是心灵的洗涤剂。 美国心理学家指出,练字能给人以振奋、激昂相向上的力量。俗话说,养身要动,养心要静,练字既有动,又有静,所以是最好的养生之道。

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硬笔书法临写指南

      所谓硬笔书法,就是以钢笔、圆珠笔、蘸笔、铅笔、竹片、塑头笔等为工具,来表现汉字书写技巧,再抒发作者情感的方法及活动。由此而产生的作品,即为硬笔书法作品。       硬笔书法具有二重性,即艺术性和实用性。所以,学习硬笔书法不仅要追求高层次的艺术水平,还要注重其实用价值。而要体现其实用价值,就必须做到书写上的正确化、规范化、匀称化,如果在一幅作品中,错别字连篇,自造字丛生,随意纵横飞舞,即令有高超的用笔技巧,亦不过是“鬼画符”。硬笔书法只有在实现其实用性的基础上进行再创造,才有可能创作出趋于完美的作品。

       在对其艺术性的处理上,当首先体现硬笔书写简捷、流便、挺朗、自然的特色,进而求得深远的意致。即通过熟练的用笔技巧.以有限的硕笔性能充分展示作者的学书认识和丰富的内心世界。具体说来,一幅好的便笔书法作品,应具备以下三个方面;一是生动丰富、独具风貌的神韵,二是台乎法度、造型美观的结体,三是提按分明、使转自然、富于节奏感的用笔。这三者的关系是互相关联,缺一不可的。

       要做到形神兼备,临帖是必不可少的,而且以临习传统法帖为宜。这是因为我国的书法艺术有着数千年的历史,在汉字书写上已达完美境地,由此可言,任何一种法帖,都足可为硬笔书法临摩之范本。但是,由于受硬笔本身的性能所限及实用的需要,又必须对古人法帖有选择地临习。如王羲之、褚遂良、米芾、赵孟须等名家之作,皆堪称最佳范本。       通过临帖,既可使结体美观,合乎法度,亦能学其用笔,得其精神。另一方面,毛笔书法字帖中的笔画清晰,提按变化明显,易于初学者领会其用笔方法。而硬笔书帖中的笔画纤细,提按变化轻微,况有印刷失真者,往往使初学者难以体察,而误入歧途。因此,传统法帖应作为硬笔书法临习的主要对象,硬笔字帖则可作为参考、借鉴之辅助读物。

       怎样选择一本适合自己学习的字帖呢?一般的说,个人的兴趣最重要。假若别人替你选择了一本字帖,而你并不喜欢,那么临写起来就很难相象。反过来,假若是你自己很喜欢,那就有事半功倍的效果。       这里,有两件要紧的事情,一是必须在历代楷书名家的作品里选择,二是要选择好的版本。如果有真迹影印本,就不必用刻石拓本;如果是只有拓本的碑拓,那也要选择同一作者或同一时代的墨迹作参考。固为经过契刻的作品,笔划的形状和力感、速度感都与原作大不相同。例如临写魏碑,最好选择一本北魏时代的写经作参考,这样可以避免临写过程中用硬笔去摹仿凿刻和剥蚀的痕迹。

       关于临帖的过程,大致可分为三个阶段。 第一阶段:对照原帖,一笔不漏的临写。这个阶段的要求,是能熟练的掌握基本笔法和间架结构特点,能较为准确的背临范本中的字。第二阶段:一面持之以恒的临写原帖,一面以学到的用笔相结构方法,练习书写自己感兴趣的诗文。这个阶段的要求,是能全文或部分背临原帖,并能做到形神兼备,能在习作中显示所临碑帖的特点。

       第三阶段:一面不断地进行创作练习,一面根据自己的兴趣,学习新的碑帖,广泛涉猎历代楷书和行书资料,并研究楷书与行书之间的关系。这个阶段的要求,是能创作较为成熟的硬笔书法作品,并初步形成个人风格。坚持这个阶段的练习并实现这个目标,是成功的关键。在整个临帖过程中,有两件事情始终不可缺少。一是对所学碑帖要经常地、反复的观察、分析、揣摩;二是不断广泛地阅读、欣赏文学艺术各门类的优秀作品,广泛接触社会,深入生活.提高审美能力,加强道德修养,这就是人们常说的“字外功”。


 
2006年10月09日 星期一 20:21
  


   

左手的使用给左撇子也给左撇子孩子的家长和教师提出特殊的课题。

左手动作不是右手动作简单的镜象反映,系统训练有助于提高技能,然而现在有关左手技能训练的书还不多见,这里就介绍一些最常用的左手技能训练的初步知识。

不过有了正确的入门,再经过适当的训练,也能练就出色的左手。

左手写字

左手写字适用于这样一些人,重度左撇子,用右手写不好字甚至写不了字;一些由于某些原因右手受损而不得不用左手写字的人;老年人和一些有意识练习左手书法,运动左肢健体养生的人。

左手写字和右手写字有许多不同,左手书法只是改变了持笔的手,字的起笔顺序、段落排布还必须遵守总的原则。汉字的结构和笔顺都是基于右手方便设计的,改用左手写字需要一些特殊的技巧。

最困难的当属由于某些原因不得不改用左手写字的右撇子。对于左撇子而言,右手不是惯用手却常是不得不经常使用的手,右撇子用左手写字则是用几乎从来不用的手去完成一项新任务,自然难度更大。

老年人学左手写字,目的多在于修身养性,也的确常有意想不到的效果。不仅可以练左书,也可练反书(从纸的背面看是正字),虽然没有太大的压力,要把字写好同样要下一番功夫。

左手毛笔字写法

用左手持毛笔写字的姿势与用右手写毛笔字基本相同。执笔常用“五指执笔法”,把左手五个手指全派上用场,用“按、压、钩、顶、抵”的方法把笔执稳,使手指各司其职。

具体的握笔方法是:大拇指的第一书内侧按住笔杆靠身的一方,大拇指处于略水平的横向状态。食指的第一节或与第二节的关节处由外往里压住笔杆。中指紧挨着食指,钩住笔杆。

无名指紧挨中指,用第一节指甲根部紧贴着笔杆顶住食指、中指往里压的力。小指抵住无名指的内下侧,帮上一点劲。这样形成五个手指力量均匀围住笔的三个侧面,使笔固定,手心虚空。

写小楷多采用枕腕法,执笔的手腕枕靠在桌面上或枕靠在右手背上书写。如果写再大一些的字,就要用悬腕或悬肘法来书写。这时手的活动范围不受限制,自可任意挥洒。

写毛笔字以坐姿为主。一则练二三寸大楷字无须站立,坐着写就行了,二则坐着省力又利于凝神聚气,注意力容易集中。正确的坐姿应该是“头正、身直、臂开、足安”。

头正,指书写时头要摆正,不可偏侧。身直,指身体要平正、坐直,两肩齐平。当然直立不是要昂首挺胸,而应该肩背放松,自然下沉,身子略向前倾,胸口与桌面保持一拳多的间隔,切忌弯腰驼背,甚至将下巴枕靠在右手背上。

臂开,指手臂要往前伸开些,同时两臂的肘关节也要向左右撑开,两边基本匀称。足安,是指两只脚自然的平稳着地,两腿左右略微分开,其位置与肩宽基本相等,肌肉放松。

左手持笔,笔杆和纸所形成的角度与用右手写字时右手持笔时的方向和角度都一样。对持笔者而言,笔在持笔者前方,笔杆向右倾15-20度。这个角度很关键,掌握不好很难写出一手好字。

为什么要倾斜这个角度呢?因为按汉字的结构和笔顺,是从左上方起笔,从上向下从左向右运笔。保持笔杆向运笔方向稍前倾,笔毛顺行,写字流畅。

左手写字时,常不自觉的笔杆向左倾,这虽然符合握笔的自然习惯,但笔毛逆向运行,就会翘起,无法写出好字来。若笔杆与纸完全垂直,又不易表现出毛笔的笔锋来,所以这个角度要掌握好。

汉字笔划有时也有由右上向左下运行的,这个角度自然应顺笔而倾,保持笔杆沿运笔方向前倾15-20度。

纸的摆放

左手写毛笔字的时候,如果将纸的位置倾斜一定角度的话,写起字来比较容易。这时将纸向右倾斜45度是比较合适的,但每个人的习惯不同,稍微改变一点角度也没有什么不可。

为什么斜放纸用左手习字就比较容易呢?这同样是为适合汉字的结构、笔顺和汉字的排列。汉字每个字是从左向右排列,每行是从上往下排列。纸摆放倾斜这个角度,左手遮挡视线轻一些,写字者的视野更开阔,运笔更流畅。

如果纸与桌子边缘成直角正放的话,写字时就无论如何得一边用右手按住纸一边写字,毛笔的毛也容易变乱。如果用白纸这类薄纸写字的话,纸有时还会扭曲。事实上,人们用右手写字也同样常无意识的将纸向左倾斜一个角度,角度小一些,常在20度以下。

左手钢笔字写法

钢笔与毛笔不同的是,它有一个硬的圆滑的头而不是软毛的笔尖。持毛笔时,笔基本与纸垂直,略倾一个角度。持钢笔时,笔杆则是顺前臂的方向,笔杆与纸的夹角因人而异,有人持笔这个夹角不到45度,有人接近90度。

每个人写钢笔字,日久钢笔尖会磨出一定的偏斜角度,所以人们总是用自己的钢笔最顺手。现在已经有专门的左手用钢笔出售,这种笔预先将笔尖磨出一定角度,适于左手使用。

左手写钢笔字的坐姿是,端坐桌前,身体挺直,略前倾,可偏右一些坐,为左边留出更大的空间。持笔方法是,用姆指、食指、中指握笔于距笔尖2-3厘米处,这个距离比右手持笔时略远一点。由于左手持笔写字仍是从左向右运动,握笔处距笔尖稍远些,视线被左手遮挡的少一些。

钢笔笔杆顺前臂的方向。左前臂与桌边成45度角。右手也置于桌上,平衡左手,并轻压纸。手在字的下方,不要挡住字。

书写纸也同样要斜放。写钢笔字,握笔处距笔尖的距离较写毛笔字时更近,左手遮挡视线更严重。将纸斜放,右倾45度,可有效解决这个问题。每个人有自己的适应角度,可通过实践,找出适合自己的角度。有的人倾角30度就够了,有人几乎让纸躺放。

纵向书写钢笔字时,把纸斜放同样是合适的。掌握这些方法,再下点功夫苦练,不愁写不出一手好字来。

回 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!!!
囙 拼音:yīn 古同"因"。
囜 拼音:nín ◎ 贤。
囝 拼音:jiǎn nān ◎ 方言,儿子。◎ 同"囡"。
囟 拼音:xìn ◎ 〔~门〕婴儿头顶骨未合缝的地方。亦称"囟脑门儿"、"顶门儿"。
因 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
囡 拼音:nān  ◎ 方言,小孩儿:小~。阿~。~~(对小孩儿的亲热称呼)。
団 拼音:tuán ◎ 同"团"(日本汉字)。BS ~~~小日本
囤 拼音:dùn tún ◎ 用竹篾、荆条等编织成的或用席箔等围成的存放粮食等农产品的器物
囥 拼音:kàng ◎ 藏。
囦 拼音:yuān ◎ 古同"渊"。
囧 jiǒng   ◎ 囧囧:明亮貌。江淹《孙廷尉绰杂述》诗:"囧囧秋月明"。
囨 拼音:piān ◎ 唾弃和斥责声,相当于"呸"。
囩 拼音:yùn yún ◎ 回旋。◎ 古代土地面积单位,十二顷。
囱 拼音:chuāng ◎ 炉灶出烟的通路。 还有一个读法,不认识可以去死了。
囫 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
囮 拼音:é yóu ◎ 用来诱捕同类鸟的鸟,称"囮子"。◎ 媒介。◎ 化,化生。
国 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
困 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
囲 拼音:wéi ◎ 古同"围"。
図 拼音:tú ◎ 同"图"(日本汉字)。
囵 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
囶 囶 拼音:guó ◎ 古同"国"。
囷 拼音:qūn ◎ 古代一种圆形谷仓◎ 样子像囷仓的事物◎ 积聚;聚拢。
囸 拼音:rì◎ 古同"日"。
囹 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
囻 拼音:guó ◎ 古同"国"。
囼 拼音:tāi ◎ 古同"胎"。
图 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
囿 拼音:yòu◎ 养动物的园子◎ 局限,被限制◎ 借指事物萃聚之处
圀 拼音:guó◎ 古同"国"。
圁 拼音:yín ◎ 〔~水〕古水名,上游即今中国内蒙古自治区的乌兰木伦河,下游即今中国陕西省的窟野河。
圂 拼音:hùn hǔn ◎ 同"溷"。 溷 拼音:hún hùn hǔn 
圃 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圄 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圅 拼音:hán ◎ 同"函"。
圆 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圈 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圉 拼音:yǔ ◎ 养马的地方◎ 边陲◎ 同"圄"。◎ 古代乐器名。
圊 拼音:qīng◎ 厕所
国 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圌 拼音:chuán chuí◎ 一种类似囤的盛粮器具。◎ 〔~山〕山名,在中国江苏省镇江市东。
围 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圎 拼音:yuán ◎ 古同"圆"。
圏 拼音:quān ◎ 同"圈"(日本汉字)。
圐 拼音:kū ◎ 〔~圙〕蒙古语"库伦"的旧译,指围起来的草场,多用于村镇名。
圑 拼音:fù pǔ ◎ 古同"圃"。
园 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圆 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圔 拼音:è yà ◎ 〔窳(yǔ ㄩˇ)~〕(音乐声)低回。
圕 拼音:tuān◎ "图书馆"三字的缩写。
图 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圗 拼音:tú ◎ 古同"图"。
团 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
圙 拼音:lüè ◎ 〔圐~〕见"圐"。
圚 拼音:huì ◎ 门闠◎ 圈套
圛 拼音:yì ◎ (云气)连接不断。
圜 拼音:huán yuán ◎ 围绕◎ 同"圆"。◎ 指天体
圝 拼音:luán◎ 古同"圞"。
圞 luán ◎ 〔团~〕a.形容圆,如"明月~~";b.团聚;团圆,如"可唤儿辈来,作~~之会。"
囚 不认识这个字的找BZ要板砖,使劲往自己脑袋上砸!
 
2006年07月24日 星期一 01:23

成人练字培训、练字班、钢笔练字培训、快速练字家教、如何练好钢笔字、行书练字法

    



1:为什么要练行书?


楷书易认,规范,但是速度太慢,而且一快就乱,草书速度快,但不易认,行书不仅规范,
易认,而且书写速度快,非常实用。

2:为什么中国人的书写水平普遍下降?


一是电脑普及,大家对写字不太重视,学生不愿学,学校书法师资不够,教学方法陈旧。写好字对于就业,工作都没有直接的帮助,而且现代生活节奏加快,人们没有太多的时间去练字。

3:为什么书写速度慢?一快就乱?


刚开始大家都是学楷书,由于沿用毛笔的方法,大都有提按顿挫的动作,因此书写时很用力,节奏太慢。还由于刚开始普遍有格子,格子在无形之中影响手的灵活性,限制了手的发挥。在格子里写久了,不仅写得慢,写得小,而且笔画很生硬。由于书写量增多,要赶时间,因此不自觉的加快书写速度,如果没有学习行书的写法,就会乱连,自创字体,写的字就越难看。通篇更是乱七八糟。

4:为什么要进行整篇横写训练?


通常的字帖都只有单字训练,认为单个字写好了,整篇就能水到渠成,这种想法是一相情愿,整篇横写有其固有的规律,只有了解其书写特点之后,并经过足够的训练,才可能写好整篇。整篇写好才是我们练字最终目的。简答题和论述题就是整篇横写的应用。

5:成年人的字体固定了,该怎么练?


成年人练字不可避免的受到以前书写习惯的干扰,但这影响并不太大,只要掌握正确的方法,在短时间经过强化训练,也能练好字。书写是一种习惯,培养一种新的习惯,唯一有效的方法就是短时间的强化练习。

6:怎样提高书写兴趣?


提高兴趣的最好的办法就是书写水平的提高,选择正确易学有效的练字方法,只有进步才会让人鼓舞,有信心有兴趣继续练下去。

7:如何选择练字教师?


选择明师而不是名师,有些所谓的名师他们的理论水平较高,但实际教学水平和书写能力却并不高,有的是名头很多,但实际名不副实的居多,明师是真正明白的老师,有丰富的教学经验,书写功底好,长期坚持在一线工作,有教学成果。还有要注意硬笔和软笔的区别,书法艺术和实用练字的区别。


北京硬笔书法速成班、小学生书法练字、硬笔书法家教、书法培训、钢笔字书法练字班

 
2006年07月24日 星期一 01:20

                                                                   

钢笔书法班、成人书法培训、北京钢笔字书法速成班、如何练好硬笔书法、书法练字班

节奏道练字与其他练字方法的区别   

                                           

一、 将书法与写字分离。即艺术与技术分离。


  人们一谈到练字,总感觉很难,并会引用前人的观点,如“字无百日功”等来诠释。其实我们现在写的硬笔字跟前人学写书法是有区别的 。


  1、 工具不同。前人练字用的是毛笔,我们现在用的是硬笔(包括钢笔、圆珠笔、铅笔等),硬笔的用笔比毛笔简单的多了。


  2、 概念不同。写字与书法是既有联系又有区别的两个概念。写字是书法的基础,书法是写字的提高阶段或者称之为写字的艺术化。书法是给人欣赏的,既要讲究规范又要讲究个人的艺术风格。非一朝一夕能达到的。书法只是少数有志于书法艺术人的事业。对大多数人来说练字并不是为了成为书法家,而是为了交际(比如考试、做作业、写信、起草文件等),只需要将字写得规范、端正、清楚,让人看了舒服就可以了。我们的方法立足摈弃用书法艺术的方式来教人写字,从实用的角度考虑,让人们花较少的时间,轻松写好字,以应付日常工作生活的需要。


二、 直接学习行书


   行书不是楷书的快写,行书有自己的书写规律,相对楷书来讲有四点不同:改变笔顺、代笔、省笔、连笔。行书有行书的基础,和楷书也不一样,即使楷书写得好,行书也不一定写得好.


三、有一套完整、科学、快速、高效、经过教学实践检验的练字体系----节奏道一周练好字。


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fhfyf bucuojiayou
 

可以
 
 

 

建字用草书怎么写
 
     


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