01：冥界 《瞬间燃烧》

对于一支经历过几次重大人员变动，并已经蹒跚走过15个年头的乐队，那份坚持的精神就已经浮在他们的音乐之上，令人尊重。除此之外，坚持的另外一个结果就是冥界的金属乐已初步建立了自己的体系，在还处于模仿初级阶段的中国金属界，这同样是一件令人尊重的事。如果要问冥界的这张专辑为何不被叫好的话，那么多少是因为现在的中国重型乐迷们大部分已经习惯了西方的体系，况且《瞬间燃烧》所表现出的老式死亡金属并不是时髦的风格。即使对于这一派的死硬迷来说，这张专辑仍然需要用更多的轮拨制造氛围，用更低沉的音色表现压迫感，用更扭曲的RIFF去增加音乐的想象力，用更少的深喉更多的吉他段去组织音乐的脉络。但是，我支持冥界在自己的音乐道路上继续勇敢的前进。

02：军械所 《摇滚城市》

曾经因为对Pantera的过分模仿而毁誉参半的军械所乐队，在这张新专辑里已经完全摆脱了“致敬乐队”的嫌弃，而做到了把所有影响过他们的乐队以及风格在创作初期还原成了自己的素材。比如，你可以听到Lamb Of God律动感，Pantera式的大块段落重复等等。但遗憾的是，由于吉他不够丰富导致了这张专辑的整个器乐部分略显单调也让耐听度打了折扣。相信在积累了更多的RIFF素材之后，军械所能够解决这一问题。另外，专辑的歌词非常值得称道，《八荣八耻》、《我绝不在自己的祖国暂时》、《我反对》等等歌曲都做到了针砭时弊，对当下的种种社会问题做出了干脆利落的批判，直击痛处。除了内敛化的个人情绪的抒发和拐弯抹角的社会观察之外，军械所的这种表达方式为中国摇滚乐提供了一种更直接更勇敢也必须存在下去的批判态度。从中国的Pantera到中国的军械所，他们的进步不止一点点。

03：AK 47 《无法停下》

   能与飞行者这样的唱片公司合作首先得益于AK 47上张专辑一万多张的销量，其次要归功他们的某些私人关系。但是在创作过程中AK 47并没有屈服于任何压力，从工业新金属进化而来的他们，在这张专辑里甚至更进一步，让音乐变得更重更强硬更凶狠。歌词方面，继承了老猫一贯的关于理想主义的诉求，信念的坚持等等，由此去鼓励人们更勇敢的生活。这种内在的音乐精神，也与乐队喜好的Hardcore（硬核）所倡导的理念非常吻合。所以，AK 47在形式上的进化也显得自然而然，大块的激流RIFF和层层压制的Break Down这个“夫唱妇随”的组合在他们手里玩转的有模有样，加入了作为点缀的采样之后，音乐的整体感觉和一个欧美大牌Chimaira颇为相似。此外，专辑的混音制作也比上张专辑有了大幅度提高。遗憾的是，这张专辑有两首老歌重混，两首纯电音作品，让人不免觉得像一张EP而非全长专辑。

04：爆浆-冲突

   还在欧美二、三线激流金属乐队那里刨根究底的中国激流迷们终于可以停下脚步，在CD机里放上爆浆的《冲突》，欧美乐队也没什么好稀罕的了。没错，这就是一张纯粹的激流金属唱片，尤其Exodus、Slayer的影响最为深重。无论快速的节奏型重复还是闪电般掠过的SOLO，都一气呵成，流畅自然，是上佳的甩头秘方。如果要说到中国情怀的话，那么在《塌陷》这样的歌曲中，爆浆也以矿难为题材，体现出了他们的社会关怀。而与传统激流金属普遍的“高亢”色彩不同的爆浆乐队的颓废主唱，你感到不适或者视为特色，这就因人而异了。已经西化到如此之高水平的专辑，可能会让许多“学者”感到头疼，其实没必要上纲上线，这就是为死硬的激流迷准备的大餐。这张专辑也足以作为目前中国摇滚音乐史上最纯正最出色的激流金属唱片而被载入历史。

05：唐朝-《浪漫骑士》

        从张扬到内敛，从激情到平和，从飘逸的剑客到浪漫的骑士，唐朝秉承着一贯的规律推出了第三张唱片。除了那个规律性的变化，人们也许忘记了唐朝乐队身上还有相对深厚的功底和细致考究的态度。也许对于更多的摇滚乐迷来说因为存在着《梦回唐朝》的对比而容易忽略这一环节，但是对于关注中国金属乐的听众来说，仍然可以在这张专辑里听到比目前所有中国重型乐队技高一筹的能力，尤其是对音乐细节的考究上，唐朝乐队完全可以给所有的后生们上上一课。与相对平淡的前半段想比，专辑后半段对欧洲旋律金属的借鉴更加值得称道。这支乐队没有陷入重复的泥沼也没有放弃前进的动力，他们唯一缺乏的就是年轻时的激情。

06：Heartless - Suicidal Engagement

       以Burzum开创，Abyssic Hate发扬光大的Depressive/Suicide Black Metal这几年在欧洲兴盛，成为黑金属的主流风格之后，也借机传入了中国并被许多中国新一代黑金迷所喜爱，Heartless也正是他们其中之一。这张专辑的RIFF首先就以Abyssic Hate为蓝本展开，缓和行进，弥漫着低沉和阴郁的情绪，从这个意义上说Heartless已经步入了Depressive/Suicide的轨道之中。但可惜的是，Heartless配备了一个类似瑞典黑金属Silencer的“嚎叫”式唱腔，与RIFF所铺垫出的阴郁氛围貌合神离。这是他们下一步必须解决的问题。

07 颠覆M-蒙古精神

     在许多中国摇滚乐手感到本土文化的脆弱和局限性之后，往往直接借助西方，不仅在形式上甚至在题材、装束上也全盘从西方文化开始，由此也导致了越来越多的高级模仿乐队。但颠覆M却对此绝不死心，他们固执的从中国文化开始，从形式上的呼麦式唱法到内容上寻找一种古典的凶狠美学，乐队是下足了功夫。可是，这张专辑值得称道的却不是这些，而是他们对西方的借鉴，In Flames简洁的RIFF，Killswith Engage对比度极强的段落起伏， Atreyu柔美的清嗓旋律，甚至还有大量的激流金属RIFF，颠覆M近乎把这些年在欧美兴盛的Metalcore的所有元素都搜集起来，并使得他们连贯的运转。对于新派的重型乐迷来说，这张专辑是一张值得收藏的佳作。如果想要更上一层楼的话，那么颠覆M需要彻底的把中国元素纳入音乐，在RIFF之中自然的流淌出属于自己同时也是属于民族的独特气质。要达到这一步不是技术可以解决的，而是功力。

08：零壹-Voodoo Kungfu

一个音色特别的主唱，一把马头琴，一身蒙古摔跤服，零壹乐队的野心昭然若揭。他们极力想要在自己的音乐中建立个性化的色彩，并十分渴望有自己的体系。但正是因为乐队的急于求成，在素材不足的情况下，导致了这张专辑显得有些枯燥。作为金属音乐之血液的吉他RIFF，这张专辑里仍然明显出自于Korn、Soulfly等新金属乐队，其中《只有神能批判我》甚至直接“拿来”了Soulfly《Tribe》的前奏。专辑之中只有一首《李小龙》达到了一定的水平。姑且可以把这张专辑当做“零壹Metal”的雏形，毕竟这才是乐队的第一张唱片，对于一支充满野心的乐队，你永远不知道他们下一步能干出什么。