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文：房圣易 图：韩锋 欲识其画，先识其人。这是许多美评家坚持的潜原则。为什么要去认识艺术家呢？想了解鸡蛋，真的还要先了解母鸡吗？ 对于单为欣赏而来的观众来说，仅仅凭着视觉的感受来愉悦自我就足够了。而作为“评论者”来说，需要凭借更多的资料来对画面“视觉表象”的形成作出解释，并且需要通过明了“画面视觉的思想指向”，从而道出该位作者的艺术价值所在。 我们也由此可以看出，艺术家的创作动机对于艺术价值的产生是至关重要的，而创作动机是否能够最终达成，这与艺术家的性格、情感类型、画面视觉结构的把握、表现技巧的选择等都有密不可分的联系。这样看来，评论者如果不与艺术家有所接触就打算娓娓道来，那真是有一定难度。令人庆幸的是，我与性格内敛，善于思考的艺术家韩锋有过多次深入的长谈。于是我说说，你听听，以下的碎语，或许有利于帮助您解读这些淡雅悦目而充满思想观念的倾心之作。 一、说说韩锋的画面视觉结构： 韩锋这几年作品的面貌，已经逐步形成一种专属于自己的独特视觉结构。铺着底料的洁白画布上，色彩的晕染与概念中现实的体面结合，形成一个个精致的物象。这物象毫无疑问是真实可触摸的，因为就摆在我们的面前。这物象又毫无疑问是不真实的，因为在现实世界中，这种物象无处可寻。而这些虚幻又真实的物象，出现于画面的方式自由的无规律可循。他们有的横空出世，有的蜷缩于画面空间一角，有的似乎正凝神透过画布近距离地注视着你，而有的，已在那画面的空间里，离你远去了。 在一些大幅面的画布上，混乱的空间关系清晰有序地展现在你面前，纯净透明的颜料被水淡淡地冲刷出片片渍迹。看那颜色的转换几乎都是无声的过渡，偶尔的一块厚重只是白色的云朵堆积在白色的画布上，轻逸依旧。而画面中的视觉形象，无疑都经历了主人的精神洗礼，近乎初生胎儿的形象呈现，又正是最纯净视觉体验的转述。 纯净、轻灵、寂静的视觉结构近乎梦境，近乎虚拟的人生。 二、说说韩锋画面的视觉形象内涵： 韩锋在与我交谈的过程中，几次提到了“虚拟人生”。生活在当代的人，都能明确的感觉到虚拟网络世界的力量，这近乎与现实世界并行的第二世界，已经对于真实社会构成越来越显性的影响。韩锋以艺术家的角度，对于这种现象，拿出了自己的思考结果。 当下社会，太多人在虚拟的网络社会里扮演着不同的角色。他们在一个虚空的无垠空间里，用数码转换出的一言一行，构造着另一条活生生的性命。在我们或尽力或闲散的培育中，网络里那个逐渐显露出性格特征的生命，成了我们精神的外延。我们也因此感受到了不同的人生体验。太多心灵还未发育成熟的孩子，执迷于虚拟世界带来的感受，因而不肯退出那个虚拟世界回到现实中来，这种时候，两个并行世界的位置，甚至发生了根本转换。 韩锋敏锐地觉察到了这一点，并且把这种虚拟世界里的生命成长过程“写臆”地呈现出来。我试着感受着画面带给我心理知觉，并思考着年轻一代成长中前人不具备的特殊环境——网络环境。如果人的心灵是我们生活面对一切做出选择的“审判者”，（即弗洛伊德所说的“超我”），那心灵不正是在成长过程中通过内化道德规范，内化社会及文化环境的价值观念而形成的吗？如今虚拟世界已然拥有了自己的运行方式，社会法则，这必然在某种程度影响年轻一代的价值观···这意味着这一代的心灵成型过程，正经历着我们不曾面对的“心灵染色过程”。在那个虚拟世界里，一个个精神胚胎正在发育、成长。而艺术家韩锋，抓住并逐渐展开的画卷，正是对于这个染色过程的视觉化阐述蓝本。
三、说说韩锋对于技巧的理性选择： 艺术家的学艺经历，往往是要先学会观察世界，掌握描绘真实物体的技巧，然后如实的去表现这个世界。于是大多艺术家都明白自己能画什么，于是竭尽全力的画着自己能画的一切。我以为，一位艺术家，不仅要知道自己该画什么，还要深刻的明白不必画什么。当一位艺术家开始脱离炫耀技巧的初级心态，并尝试使用恰当的技巧展现“人性的世界”的时候，作为艺术家的他，才开始走向成熟。 与很多年轻画家在画面上不停地作着“加法”不同，韩锋在自己的画面上不停地作着“减法”。这是令人钦佩的。以我见识过的个别“当代艺术收藏家”为例，他们喜欢厚重、繁复、看起来费工费料的画面效果，为什么呢？就像一个笑话里讲的：“一妇女小脚，却总是穿着最大号的鞋，乡邻不解，问其故，答曰：花一样的钱，为什么不买大的呢？”如同买鞋不可贪大的道理一样，艺术品的价值，在于技巧与内涵的配合上，更在于其显现的人文关怀上，而真正的技巧，恰恰是蕴含于画面之中不被觉察的。我个人以为，韩锋的技巧选择是理性的，与其要表达的内涵是相得益彰的。 这种大胆的简练，应该来自于绝对的自信，来自于内心对自己的强势认同，这是艺术家需要具备的最宝贵的品质之一。因此带来的纯净、轻灵、寂静的视觉效果，也正是艺术家本人性格与情感取向的体现。 如此复杂而又变化迅猛的社会，确是需要这样的视觉安慰呀！
以上点到为止的说了一些。一直以为“评论者”如同一位老练的导游，他要引导着游客穿梭于众多艺术作品之中，并且要适时地加以说明讲解，以便看客们能够更充分的享受到艺术带来的乐趣。 但是经验告诉我们，对于同一视觉景观，不同的观众会得出具有差距的审美结果。 而这种传达与接收的误差，以及随之发生的再解读、再欣赏，似乎恰恰是玩味艺术的别样魅力所在。 2008.6.28 |
