关于瓷箫的故事，很遗憾，我什么也不能告诉你。因为我并不比你多知道些什么。

    我没有想到过人间会有如此美好的物什，当我听到“瓷箫”这个名字，我才知道我的想象力是何等贫乏。

    面前的白纸黑字告诉我：那是明代福建德化窑的产品，是一种乐器，现在收藏在北京故宫博物院。我是去过几回那里的，怎么没有见到？也许是没有展出，也许是我把它错过了？

    那是一支白釉瓷箫，不施五彩，天然本色，这才是大家风度。“釉质滋润白嫩，造型精巧端秀”，那已不是淡雅闺秀，而是一位清俊脱俗的士子，孤高自许而全无造作。

    它的制造者，不是天下无双的名师，也是人间少有的雅士。不然焉有这样的慧心、灵思、巧技，来成全这种奇特与美妙？那个人一定是在某个清晨，在山明水秀的天地之间，忽然生出一种感动兼惆怅的情怀——万物美好如斯，而人生匆匆，如同朝露，空怀了一手绝技，竟不能把我此生对世间所有美好的感悟留下。我不是文人骚客，不能吟出千古绝唱的名篇；也不是画师，无法将眼前景、心中事倾诉在画中。我的一生，都在对瓷艺的精研中度过了……

    正在这时，山风过处，落红成阵，远处绿色的波涛翻动，也传来几声清啸，不绝如缕。大师心头一阵，于是想到了一件他可以做的事。

    瓷坚硬光润，历久不变，可得永恒。箫可以吹奏乐曲多少年后的雅人依旧可以从中吹出当年的流水桃花、扁舟蓑笠、平沙落雁、春江月色，知音者便可以从中感受到千般风物、万种情怀，跨越千百年的时光而悠然心会。

    这就是了，烧制一支瓷箫，绝妙的主意。他欣喜如儿童，匆匆回到了瓷窑。徒儿见师傅如此兴奋，问：“师傅，可是上次的饿贡品蒙皇上喜悦，县官传下话来，要再烧制一批么？”师傅说：“不是皇上，这次我们要烧制一件完美无暇的东西，留给天下。”

    许多日子过去了。无食无眠地过去了。大师从来没有这样费神过、仔细过。选土、配料、混合，他都亲自动手，成形、干燥、入窑，他更是不让徒儿插一点手。所有的细节，他都格外小心，徒儿在一边看着，感到空气都变得凝滞了。

    火点燃了，大师的眼睛也点燃了。而后，火熄了，出窑了，大师拿起其中的一支，抑制住颤抖，放在唇边，但是传出的是含混的声音。大师惨然一笑，将手松开，不待徒儿发出惊呼，第一支瓷箫就碎了。再试一支，不是模糊，就是尖厉，有的又音不准……地上的碎瓷越来越多。徒儿眼中开始沁出泪水，多少日子的心血啊，不用说是大师的作品，光是它们的造型、釉质，就会有人出高价的。可是他看着大师严峻的脸色，什么也不敢说。

    大师拿起一支箫，这是最后一支了。万籁无声，大师将它轻轻放在唇边，轻轻吹响——那是什么声音？如空山凤鸣，如幽涧鸟啼，是香兰泣露，是修篁临风，悠扬凄婉又浑圆清朗。音质纯正，音色优美，这哪里是竹箫可以相比的，简直是仙乐呀。

    箫声流泻，月悄悄升上了树梢。徒儿不知道大师在想什么，也不知道他在吹什么，可是那乐声中有一种什么触动了他，使他止不住地流下泪来。箫声消歇了。大师含泪说：“就是它了。我这一生总算没有白过。”

    后人就在文献中这样记载：“（瓷箫）百支中无一二合调者，合则其声凄郎，远出竹上。”大师的一生果然没有白过。他留下了这样一种创造：既是艺术品，又是乐器；它是凝固的，又永远流动；它的躯体是坚硬的，它的灵魂永远活泼。岁月流逝，沧桑变幻，它的神韵不老，它的吟唱永远像第一次那样美妙！瓷是世间最珍贵的艺术品之一，箫声是最美妙的声音，一件有箫的形状的瓷器，一种发自瓷的肺腑的箫声，这是多么奢侈，多么不可思议，又是多么高贵得不可方物！

    福建德化县素有“中国瓷都”的美誉，制瓷历史悠久，影响深远。唐代就已开始烧造瓷器，宋元以来，德化窑更是与浙江龙泉窑齐名，又与江西景德镇、湖南醴陵并称为中国三大古瓷都，成为我国东南地区的重要瓷产地，也因其产品具有外销型的取向而扬名海内外。

    德化窑以白瓷的烧造著称于世，也是德化瓷的代表性品种。德化白瓷在我国白瓷系统中具有独特胎釉质感与造型艺术，在陶瓷发展史上占有重要地位。德化白瓷又称“建白瓷”，胎质细坚，胎色洁白，造型精美，装饰简朴，瓷质滑腻如乳白，釉水莹厚，与瓷体密贴，白如凝脂，光色如娟，宛似象牙，又似天鹅绒，整体印象感觉高雅脱俗。因此又有“乳白”“象牙白”“猪油白”“葱根白”“鹅绒白”等美称，国外甚至以“中国白”（Blance de China）相称，与“中国红”同样享誉世界。明代德化瓷传入欧洲后，受到当地人的青睐，被誉为“中国瓷器的上品”。特别是其瓷雕艺术，在瓷器发展史上独树一帜，可谓中国古代瓷器制造史上的奇葩，在国际上享有“东方艺术”之美誉。

    德化白瓷的装饰技术和图案也非常讲究，装饰技法主要有贴花、印花、堆花、透雕四种，其中以贴花的装饰技术应用较为广泛，并且具有创造性。贴花即是先用手工做成各种花纹图案，然后贴在器物的外表，再于表面涂釉，其特征是在器物表面保持一定厚度，但不影响器物的表面的平整，花纹线条清晰、柔和，从而使得器物整体显得素雅、高洁。

    德化制瓷具有明显的外销取向，因此在我国古代陶瓷外销史上占有重要地位。其外销历史源远流长，早在五代后期，陶瓷贸易就成为泉州港重要的贸易品种之一，这为我们探索和追溯德化瓷的外销历史提供了重要的线索。宋元之际随着海外贸易的展开，瓷器外销贸易随之发展和壮大，德化瓷通过“海上丝绸之路”大量远销至东南亚以及欧洲等国。德化窑烧造的代表瓷器名品——“建白”，在外销瓷产品中占有重要位置。经过国内外考古发现，1974年在泉州湾出土的宋代远洋货船，装载大量的陶瓷器，其中就有德化窑生产的白釉瓷盒和磁碗。在日本、韩国、菲律宾、印尼、东爪哇、斯里兰卡、叙利亚、丹麦等国家和地区均发现有德化瓷的遗存。在非洲和西沙群岛的礁盘（西沙群岛是外销瓷的门户）发现了与宋代德化窑相同的青白釉、青花瓷器品种。这些都有力的证实了德化瓷早在宋元时代就已经大批进入国际市场，畅销海外。同时从器物款识上看，不少器物标有“源利”、“来利”、“源兴”、“长兴”、“顺兴”等字样的款识，这也反映了此类器物带有明显的外销性质。《德化县志》（《艺文志》，第十六卷）中记载了乾隆年间德化人郑兼才的一首诗——《窑工》，诗言：
骈肩集市门，堆积群峰起。
一朝海舶来，顺流价倍徙。
不怕生计穷，但愿通潮水。
    可见当时德化瓷外销的规模是空前的。德化瓷一进入国际市场，就受到各方争相抢购，受到各方的广泛青睐。“明季自宁波流入日本，日本商人，至不惜万金争购之。”（吴仁敬、辛安潮：《中国陶瓷史》）
    历史时期的德化瓷出口路线随时代的变迁不断变化，但基本有两条路线，一条是南下经泉州港、厦门港出口，另一条是北上从福州出口外销。德化瓷一进入国际市场，就受到各方争相抢购，受到各方的广泛青睐。
    德化瓷的外销不仅对改善外销地国家和地区人民的生活作出了有益的贡献，同时在促进传入地制瓷技术的提高，以及在促进“海上丝绸之路”的繁荣、中外文化交流和友好往来等方面都也起到了积极作用。比如日本的瓷窑设计就是受到德化窑的影响，18世纪欧洲的瓷工也多仿制烧造德化瓷器。
    德化白瓷从其特征到流通演变都别具风格，走进德化窑——“中国白”的世界，观者会体验到别样洞天，同时也激发我们的冲动，不断去探索、审视、回味，直至情感和灵魂得到升华。

                             德化瓷塑——贵妃出浴

    中国瓷都·德化，一直是天下文人墨客的梦境。这里的山有 “天下第一牛”的石牛山，有群仙会粹在一起的九仙山。有闽中屋脊的戴云山。如此美妙雄壮的山水，必得有神奇传说陪衬着，方显出历史的契阔和韧性，魅力四射的“中国白”瓷雕就出自这里，也就因为这充满浪漫色彩和神奇意境的“中国白”瓷雕驰名天下。

　　书是读不完的。在德化，瓷也是读不完的。　　

　　然而读瓷，又该如何读起？

　　迄今为止，在德化，已发现的古窑址有二百七十多处，倘要一一赏读，大概无人能及。事实上，德化有多少古瓷今瓷遍布世界，又有谁能数得过来？单说作陶瓷名人，从唐朝至今，便像星星一样闪烁在陶瓷史上，可谓名瓷名家，层出不穷，使人感觉钟灵毓秀的德化，特别地魅力天成，特别地引人入胜。

　　由此看来，在德化读瓷，心不能太大，更不能太贪，须沿着作陶制瓷的历史发展的节奏，把握一个经脉，细细探源，深深体会，徐徐吐纳，久久体味，或许可窥一斑而知全豹？

　　当然，不同的人，自会读出不同的感觉和韵味。有的人从中读出德化水的灵秀，有的人从中读出德化土的本真，有的人从中读出德化火的明艳，有的人从中读出美的质感。还有的人，读瓷追溯，迷上了家乡瓷窑废墟的残片，从残片读出瓷的柔性、宁静、从容、洁净、坚贞，即使破碎也棱角分明，从而找到了一种“以瓷为魂”的精神启示。读瓷读出这样奇异的感觉，仿佛从另一个方面佐证了德化瓷器的神奇独特和精美绝伦。事实上，当你步入德化陶瓷博物馆，或走访崛起腾飞的陶瓷企业，你仿佛都会感觉自己正打开德化陶瓷这一本博大精深的大书，你会立即沉入其中，并且发现眼睛是不够用的，你只能用心去感受那多彩多姿的历史和世界，感受陶瓷那些美好的色泽和蕴含于其中的情感，甚至蕴含于其中的魂魄，并为之发出赞叹。

　　瓷宜作生活用品，但当这些用品加强了表现力和独特形式感，便可能上升为作品。当作品以多种的形式和手法进行大胆尝试与发展后，就可能上升为精品，从而展示制作人的进取精神和创造智慧。面对这样的作品，我感觉读到的是一种缘分，读时会情不自禁地接受作品对我的一种缓缓的浸润。在读瓷的过程中我会有所想象，诸如读古瓷片，我会想象千百年前会有什么样的手抚摸过它们，在经历了风蚀土蚀的千百年后，如今它面对我的时候，它的内部是否还有当年的余温和激情？在细读它们的时候，我仿佛看到了德化历代陶工的心血和智慧，看到了德化人表现美、创造美的审美轨迹；那时，我的心中便会有古老和现代的音乐零散却又和谐地响起，承载着阳光和鲜花，泅渡时间的长河……

　　我在初读了德化瓷器后也每每会想起女作家唐敏说的“德化是瓷，瓷就是德化”的经典语言。不过我在这里还要饶舌两句，说德化是“化瓷为德，化德为瓷”，这也算是我在德化读瓷的一个心得吧。

    “世界白瓷看中国，中国白瓷看德化”。德化陶瓷闻名于世界还是以明代生产的白瓷最具特点，也最有影响力。德化窑瓷质地洁白坚硬、工艺精良、造型雅致、色泽莹润，具有浓郁的民族风格和鲜明的地方特色，是我国灿烂的民族文化艺术的精华，特别是明清白瓷，在世界陶瓷文化发展史上写下了辉煌篇章。

    德化白瓷源于宋代，到明代已经发展到鼎盛时期，明清时期可谓是“中国白”的黄金时代。明代德化窑“象牙白”瓷的创制成功，则把德化瓷业提高到一个新的高峰。这种白瓷色泽光润明亮，乳白如凝脂，纯净而高雅，在日光映射下，釉中还隐现出粉红、乳白或牙黄色，因而菲律宾人称它为“奶油白”；日本人称它是“瓷器中的白眉”；中国人则称之为“猪油白”、“象牙白”、“乳白”或“葱根白”；而法国人所称的“中国白”(Blancde chine)则最为贴切，它赋予了德化明代白瓷更深层、更完美的涵义，所以，在世界陶瓷史上“中国白”一词也就成了德化白瓷约定俗成的专有名词。

观音菩萨妙难酬

清净庄严累劫修

三十二应遍尘刹

百千万劫化阎浮

瓶中甘露常遍洒

手内杨柳不计秋

千处祈求千处应

苦海常作度人舟

南无观世音菩萨

    德化瓷器始于宋代，明代得到很大发展。随着佛教在中国的兴盛，神仙佛像等雕塑艺术引起了瓷 工们的极大兴趣。元朝，德化瓷塑佛像相当盛行。明代，已形成自己的技法和风格，成为中国瓷塑艺苑中一朵独特的艺术之花。当时的民间瓷塑艺术家何朝宗不但精于泥塑木雕，更精于瓷塑， 他所创作的瓷塑观音，造型优美，神韵感人，线条柔和，衣纹深秀。坐者庄严肃穆，衣角柔和飘 垂；立者衣巾临风飘拂，俨然驾云渡海。何氏瓷塑堪称一绝，被日本和欧洲国家誉为“东方艺术”。 何氏的瓷塑如来、弥勒、菩提、达摩、罗汉等仪态生动，神采奕奕。

    瓷塑观音有72种造型，大、小规格200多种。其中以十八手观音、立莲观音、坐岩观音、披坐观音最为著名。进入本世纪五十年代以后，德化白瓷恢复烧造传统产品390多种，现代题材产品日益增多。德化窑以烧制白釉瓷器闻名于世。白瓷瓷质优良，洁白如玉，釉面晶莹，光泽如绢，通体透明，享有中国“象牙白”、“奶油白”、“中国瓷器之上品”的美称。

观音双目微沉，侧坐于岩上，双手拢于袖中，右肘支于岩石，神态安详，衣褶飘逸，富有变化。整尊塑像造型丰腴、细腻，精雕细刻，具有独特的艺术风格。

    白瓷，国人视为珍宝，欧洲人赞誉为“东方艺术”和“国际瓷坛上的明珠”。中国瓷都-德化自古就以生产白瓷闻名于世，该瓷洁白如雪、细腻如玉、釉面光滑、晶莹剔透，一直享有“中国白”或“象牙白”的美誉，历来备受世人喜爱并且远销海外。

    中国红以精湛的制瓷技艺著称于世.红色是中华民族最喜爱的颜色，并且也是最受世界各国青睐的颜色。红瓷承载着吉祥、尊贵、自古就成为皇室追求的珍品。最近自己也用中国红来DIY个笛笛玩，做的不好,欢迎大家砸砖啦!

    当岁月的风拂过秋水，当一切都发生在刹那，是否有一丝苦涩掠过你的心头？渴望花好月圆的日子，却有人说：好花不常开，明月几时有？花好月圆也就成了自己一湘情愿的祈望。当岁月匆匆离去，许多的往事就在那么不经意间错过了。
    回首自己走过的路，心里最终还是不能放下曾经的梦想，带着甜蜜的痛楚，频频回顾过去，一切的脉络都历历在目。现在的我已是中年，已经过了做梦的年龄，但偶然间也会为自己去编织一个美丽的梦境，轻轻的叹口气，让淡淡的忧伤随风而去。
    年轻总是朝气和青春的，中年是一种成熟和稳重，不同的时期，有着不同的感受，对人生的理解也有了不同的认识和感触，年轻是鲜花掌声，在跌跌绊绊中成长，中年是亲情和娴静，如醇香的咖啡绵甜悠长，人生的经历越丰厚，对人生的认识也就越深刻，再不必多说什么，做一回真正的自己吧，去静静的体验生命的欢娱，默默发掘生命的感悟，留恋和珍惜存在与记忆中的一切。（文：王德勇 ）