偶有点怀疑偶是不是自己了，因为偶在忙很多正事。oh，no！就是所谓研究生会、上课之类的正事。从偶记事以来偶就是一个游离在正常群体之外的人，不听课，不管事，每天玩。现在，偶天天上课，当了个体育部部长，找了个有国家课题的导师，拍片子剪片子，做论文，还负责宿舍卫生。偶觉得偶这么勤快，干这么多活一点也不像偶。。。

特别是今天在竞选了两轮，并打败一个 实力很强（履历上一大垒的获奖经历还当过学生会主席本来竞选主席的后来说时间不够来争体育部） 大专业 (支持票数多）的男生后，当上了体育部部长，偶觉得这个官很可笑，但是这件事还是让偶很满意，主要就是打败了，一个体育部竟然让一个毫无经验的女生当了，令偶发笑，同时证明偶的演说还是很迷惑人的，还是很撑场面的。其实，偶是一个假想。

另外又在加紧剪辑片子，拍了个可笑的爱情偶像剧，拍摄剪辑不可笑，剧情也能忍，偶只是为偶竟然乖乖地在做这些事而感到发笑。

每天早上6点半起来读英语，按时上课，下课，吃饭，睡觉，一周上一次网不到。

偶变了一个人，偶疯了

估计不久会腻，只是不知道偶能撑到何时。

张悬——毕竟

http://music.rf117.com/mishiMusic/华人女歌手/Z/张悬/张悬.-.[亲爱的…我还不知道].专辑.(MP3)/01.毕竟.mp3

莫文蔚——你给我多少时间

http://www.lightcamel.com/resource/Music/Singles/karen-nigeiwoduoshaoshijian.mp3

词：周耀辉＆李焯雄 曲：马怡静
Hey,到底要多少时间
才能真的互相了解
Oh~Hey,到底要多少思念
才能抓住你的视线
Hey,我就在你的身边
却又隔一光年
究竟只差一瞬间或永远
爱是两个人的原野
可我一个人狩猎
什么过眼
在你再消失以前
你给我多少时间
Hey,爱就在你的身边
可是你看不见
究竟要走到海角或天边
才是两个人的终点
可我一个人搁浅
什么云烟
我给你一场爱恋
你到底给我多少时间 Hey~

深夜,一人在共共浴室冲着凉水,已经中秋,整层楼似乎只有偶用冷水洗澡,冲澡期间,一个女生穿着长袖睡裤上厕所路过,停下来问,冷吗?不冷.偶回答,声音中带着颤抖,其实偶的意思是即便冷偶也感觉不出,因为偶内心比这水寒冷太多.

来这里十多天,偶快速地适应,前期还撒娇吵嚷要吃鱼,现在也无所求,即便这里又冷又潮湿又穷课又多又难,似乎一整天都在上课或自习,晚上找遍一层楼没找到激猛的音乐调整心情,不得不接受甜腻无病呻吟的流行歌,集体生活,处处妥协,偶的个性内压变了形.但一切身外之物于偶内心的矛盾激烈相比就像清风与旋涡,风能杆觉到但不过为轻,漩涡难见却深不可测.

影响偶的往往是根本性的东西,近天偶对自己特别失望,因为偶已经失去信任人的能力,不信任导师,不信任别人,长期自主地把守让偶很难把自己交出去..

偶本来就是相当缺陷安全感的人,只是为了最大限度的报护自己,故意撑起一个牛逼的壳.

因为深刻的缺乏安全感,才会留恋旧物,才会惧怕新事物成为又一个恋着的枯死的旧物,所以才不敢在一件事上停留,不断变更.

其实偶谁也不爱,只爱自己.就算偶乐于付出,还是只爱自己,偶很自私,就算付出全部,还是不肯交出自己,因为其实这世界是没有人会为偶负责的,偶深深知道这一点,父母不会,男人不会,朋友不会,只有靠自己.

那种属于少女的盲从的梦,偶早做过并且破了.

偶一直认为像偶这样内心残疾的人需要的是坚实的人那种可以相信偶能为其守候一生的人,偶才敢对他死从,偶并不要喜欢,偶只要安心.

偶不喜欢别人打乱偶生活,偶从小没人管束,自我惯了,偶会征求别人意见,耐心倾听,面容温和,但事实是偶只听从自己的意见,谁也影响不了偶.

偶极其善变,但有些事情一旦确定就抹不掉,比如喜欢.说过的喜欢的人,过了十几年还是那样的感情,只是长期的不会拿出来用罢了.被偶罢黜了.但其实会一直存在.

不过这种喜欢一般不会有任何的意义,人不一定要跟喜欢的人在一起,喜欢的人会对你形成束缚,像一个牢,偶情愿被锁但牢不一定愿意锁偶.

找一个愿意锁你,陪着你一起孤独忍受寂寞,一起活在两个人的世界,这是很难的,仅仅喜欢不过是前戏,喜欢只是个屁,放放就会消散,就算像偶这样能够一直纪得屁的味道的人,仍然知道人不可能时时都放屁,还有更多其他其他事要做,而世界最珍贵的并不是喜欢这么简单,不是这种一秒钟就能实现的东西而是一生的持久,是信念与决心.

为什么婚姻如此重要,是因为在闭眼的那一刻,你会因为一个特定的人而感到此生没有白过,你会明白原来孤独可以共享,只和他.

越研究日本人的文化,越发现那种来源于中国古代的毫无道理的意念上的坚持是如此重要,中国改朝换代频频,而日本天皇从古至今一直存在,这种封建糟魄是好是坏,代表的是一个人对世界的看法,偶觉得只有坚持意念坚持某种信仰才能证明一个人的价值。

就象闽南人的保守,与顽固,坚持自己的方言不被中原浸染.偶觉得象闽南这样不知道变通的区域是不会有大发展的,但它们会一直存在,持久的.

偶作为一个皿南女孩,性格古板,最怕人变动,最怕遇上轻飘飘无定踪的人,最怕多年后旧伤之上再添一道,也不一些怕疼,偶更怕偶对人性彻底失望,偶本来就不是根底乐观的人,一次又一次的调整自己,已经很累了,偶情愿自己一个人,这样安全无扰.

开始整理行装，可以整理半个小时也可以整理两天的屋子，突然要离开，有种终于冲猛而出的暗流，一点一点渗透到空气里，飘浮，涣散，融成莫名的忧伤。

又是秋至，再上路，彻底地根裂，情绪的忧伤只是一朵蓝色小花别在胸前，沉重的是年月承载于我的，青春的岁月已然被我放纵而过。

你明知不能止立于前，却依然恐慌变化，因为过去已被不羁地荒废，而未来仍然荆棘并布，即便又到一个新的路口，灯塔未明的光仍让你犹豫。

可又有何更好的选择，人生的岔路貌似很多，实质摆在你面前往往只有两条，进或退。

龟缩令我安全，无用，破茧令我不安，依然无用。

最后只能凭借自己铁血和暴戾的本性来迈步，不靠理智地追逐火光，逼太近灼烧，隔太远寒伤，要么焚毁要么疲惫至休。

生命就是一场无厘头的追求，你只是到了追求的又一站，过去是追求，未来还是追求，没有结果。

一早起来归列要带去学校的东西 想来想去三个橱柜的书是不能带了 一本总可以吧

本来一眼看到《在路上》 为什么？因为很厚可以装样子 并且材质很轻 关键是压根没看过

但转念又一想这书学校图书馆肯定给借 带了就是重复 搞本图书馆绝对没有的 一眼扫过落在《新死亡诗派》上

巨蛋GG的书 说了叫偶好好保存要还他的 不过被偶54了 嗯 这本书偶爱不释手啊 这辈子就落脚在偶这儿了吧

要带去么 实话讲 偶怕丢 无颜面对长老 况且这本书又那么破 偶是去学艺术不是学文学了 这点要铭记

但讲来讲去还是想带 无论偶想出咋个理由阻扰 就是想带 诱惑力吧 那书散发出来的味道

死亡的味道 嗯

尼康d60一系列摄影作品

空世界

三位先生

背向

出窗

门

男浴室

歪斜

女浴室

三位先生

通窗

doubanclaim7ceaec27d4346642

拍照，ps，折腾了这些天，再穿插有时的世俗生活，诸如带孩子，诸如七夕情人节，诸如与娘争讨学费，诸如偷菜，并间歇性推出一些不咋的的成品，但直到刚刚作出这张图片来的时候，突然有一种心安落定的感觉，觉得看着这张相片，能够离自己的灵魂很近，这种很近的距离让世界安静，偶被隔离了。

尽管是要去读艺术学，但偶并没有进入到那种状态中，当偶的一些品性观点随着这次堂而皇之的求学而逐渐公开化，越来越多周围的人渐渐意识到偶不仅仅是个亲近温和的人，更大的侧面是变态。尽管变态，然而偶艺术性强的成品是没有的。小说流产，短片流产，摄影则是缺乏能力。

偶知道自己缺乏艺术的直觉与技能，但就像卡夫卡、尼采，理性与机械的人有时能创造另一番世界。很多时候偶都在考虑，为何明明是个生活能力很强的人却非要追求虚无的世界，并又有一搭没一搭，心不在焉。固然偶喜新厌旧的本性使得偶无法容忍现实中日复一日的重复，只能转向学术海洋，随时能够即兴转移研究目标。但是这个理由事实上是一个被动的过程，偶觉得主动性的动机在于偶被一种逼近灵魂的东西所吸引，到这种程度可以说是蛊惑了，那种从艺术作品渗透出来的精神的也好，审美的也好，理性的也好，总之是一个什么，让偶可以忘掉躯体，飞蛾扑火般的去追逐。

也许艺术感受也是一场高潮，所以人们追求震撼内心的作品。麻可说偶干嘛总是拍景，不拍人。实话讲，是因为技术不够，偶感觉景是基础，因为静态更易捕捉，然而景亦很有难度，因为单调的景要展示内容很困难，远不如人物来得生动。偶常常为了练习一些技巧而去卖弄一些图片，却忽略图片本身必须言之有物，必须传递信息，而不是单纯的审美。

构图、色彩、光影，固然要方方面面地考虑，但内容比这些更重要，偶从这张图领会到这一点。这张图反映偶内心的想法，偶不能用语言去具体描述，只能给一个标题，它叫空世界。

这一系列等全做完了再一起发吧，目前为止最喜欢这张，用来做了桌面。

用的烂机 olympus的消费机 型号偶都懒得查 总之。。嗯 就是那样吧

但有些东西还是值得纪念

集美大学

巨蛋GG的酷造型

巨蛋GG的后脑勺

积云傍晚

那天阴云密布

这个光膀子穿围裙的男人偶觉得很ws

啤酒节帆船大厦

啤酒节星光舞台

美眉不宁

小缓家

3人吃了n晚的免费哈密瓜

狗哥和小缓

美女小缓

狗哥吸进去的是烟，吐出来的是芥末！

灯

向石头借了台单反尼康D60，迫不及待地就拍起来，很兴奋，但回来电脑一看也没拍着什么，经验太少，能力不够，不过稍稍整理了下，有的ps处理了，仍然迫不及待地想上传，如下：

延伸

向光

金属

探幽

爆破

鬼魅

虚拟

末路

无界

静谧

逼近

退让

猜想

集合

逃亡

追捕

生存

下坠

汹涌

偶吃的不是饭，是芥末。

笑话本身不可笑，完全不如你可笑。

你可以走，把根留住。

贾君鹏，你妈妈喊你回家手淫。

现实点，现实不容许你这么写实。

一夜六七次，每次一分钟。

虽然偶没有安装vista，但偶装了一个vista界面，看起来像是真的用了vista一样。

偶打小就立志做一名不明真相的群众，然后碌碌而为，无所事事。

今天坐车无聊 偶对5岁的幼儿园中班的妹妹说 唱首歌听 她于是唱 we will we will rock you rock you……

囧 偶立刻从昏睡的状态中雷醒

想当年第一次听queen唱 好像面前撑开了一张向你宣战的大旗 震撼不已

偶现在还认为偶非常喜欢的travis的 all i wanna do is rock是继承了这首歌的衣钵 当然travis 绝对是比queen轻浮多了

后来这首歌光头女再翻唱 也还略有味道 到再后来rain唱 偶已经开始雷了 从78年这首歌诞生以来 它被无数人狂烈热爱着 翻唱着 是不是它有那么句简单却难懂的歌词 rock you rock you   于是总被吹捧为摇滚中的经典

其实有什么难懂的 rock you 和fuck you 只有一音之差 rock不过是一种用来fuck you的工具 当你边扭着胳膊踩着腿恶狠狠地嚷嚷着 rock you 实质上你已经被fuck过了 你是这么易上而又易high

这首本来fuck味十足的歌在fuck了太多人后变得软趴了 已经变成了roll you

以前到有一天在公园看到个老大妈边做手脚运动边喃喃自语 we will we will rock you偶当时觉得指不定有人将这歌编了一套健身操

好吧 现在更走向低龄化市场 所谓的摇滚经典终于成功演化成为儿歌了 小孩子的世界里是无邪的 他们长大以后可以宣布 他们是听着这首摇滚经典 rock you 长大的

对自己近来浮涨的文艺情调有些许疑惑 想了很久大约是牵扯到集美学村站的重建 有一种情怀在回归吧

总是把渴望压制在心底 倾诉在花开的一个角落 很容易就能写无人能懂的文意 自己一个人的封闭 无需阅读

忆起林林总总的点滴 过去的 悲凉的 寂静的 热烈的 甜腻的 理性的 一个完整的记录薄 曾经的我 那时花开

梦中常能遇见大片的凤凰红满枝头 仰望时风吹过前额发丝 感觉空气宁静地微笑 有鸟鸣汇渠成天籁

醒来的时候希望生活美好若梦 有时候惨白至失意 有时候美轮美奂禁不住的狂喜 大多的时候虚静自然

无论何种 集美学村再度建站 年轮过去 但却仿若芳华又至 心中一抹淡淡的情绪滋长 似乎又遇初见

期待 愿好 集美学村bbs的一切

这两天几乎把岩井俊二的电影又过一遍，越发觉得岩井俊二是偶最喜欢的导演，没有之一。就像sigur ros是偶最喜欢的乐队，没有之一一样。谈起岩井俊二可能就好像岳岛谈起张雨生，可以衍生无数的话题，心中饱含丰沛地对他的崇敬。是一种失控，盲目，但却又很自足。

就像岳岛不喜欢张雨生的《大海》，偶也不喜欢岩井俊二的《情书》。这种不喜欢不是绝对的，只能说并不太喜欢，并且包含着对于总被外界作为谈资的所谓代表作的一种逆反，一种抵触。

岳岛提到的问题，关于张雨生并不中意这首被广大群众牢记于心的《大海》，关于音乐人在艺术与商业之间的取舍矛盾，关于创作者是要做为我独喜的绝对艺术还是顾及旁人的大众艺术，当时偶明显站在岳岛的对峙面，是支持做大众艺术的，但对这个问题，这两天一直在思考。

刚刚看了叶芝的《幻想——生命的阐释》中的一篇献词，寥寥几页，也其实并无关联，但偶突然就将那个问题拾起来，觉得有必要推敲一下。

直观的，人为什么而创作？创作必然是一种本能需求，包涵着冲动，但不能说就没有功利的目的性。当然功利不是指金钱，而倾向一种明确的目的。那么，目的是什么？满足自我，追求真理，这是偶创作动机最原始的东西。在这之后才考虑关于受众，关于金钱，甚至形式及操作方面的其他问题。

创作是痛苦中孕育着快乐。痛苦是因为创作的艰难，而快乐就是自我满足了。所以说，任何一件艺术品，在初创完成后都是喜悦的，这是本能。这层本能往往没什么值得讨论的。但在艺术品的调整期则是痛苦的，要面临受众的选择问题，直接关乎经济效益，要受制于他人，仍然关乎经济效益，要考虑到诸种因素，这个层面就是偶和岳岛意见不一致的地方了。

当然必要条件是偶们说的艺术是集体制作的艺术，流行音乐和电影都是，像画一张画，写一篇小说这种相对单一，一气呵成的艺术还不完全符合讨论条件。偶跟岳岛的对立面直接地说在于，坚持自我和自我牺牲。

之所以要将本能层面剔出来，而不是就整个创作形态来说，可以知道实质上调整阶段决定着整个艺术的性质，但是因为更需要明确是所有艺术创作只要发生了就会产生快乐这个很重要的前提。这就是偶认为折中和少许牺牲并不能完全泯灭掉自我的原因，岳岛说张雨生不喜欢《大海》，偶觉得这话不能绝对说，不喜欢的东西永远是无法被创作出来的，张雨生不喜欢的也许是大海中的折中层分，并且也许含有他认为好的歌曲却并不大卖的寄生在大海中的醋意。

这种所谓的醋意是很常见的，一个艺术家之所以成为艺术家必然有他的个性，再大众的艺术家也有其棱角，并且艺术家总是本能地追求尖锐的个性，当然都知道那是飞蛾扑火，所以有些人刹车，有些人有时候刹车有时候狂纵，有些人则完全不顾，这种选择性直接关乎到艺术家自身的个性气质，但无论再怯弱的艺术家他也有他追求艺术时表现出来的骁勇，那么这部分艺术个性可能被抹杀，或者出售但不被认同，但在艺术家心中，这部分艺术却是最好的，所以当他有一个这部分艺术的前提，其他的艺术，就算他再热卖，也不是他自己的选择标准，只是大众的抉择。另外一种可能，即一件作品是精心创作的，但又叫好，这看起来似乎吻合了，但其实艺术家内心总是认为那些没有创作出来的东西留有更多的美好，或者有更为美好的东西再等着他去创作，这是一种不竭的艺术冲动，最美总在山外。无论如何，自我与公众总是会形成落差，自我与艺术品也会有落差，偶所说的醋意就产生于创作者心中最美的总是无法被群众认知这一点上。

但其实这是必然的，如果一个艺术家最美的东西已经被群体性地认知了，他也就将自己掏空了。

再细讲坚持自我与自我牺牲。这确乎是个性导致的分区，也和环境有关，但个性本身也是环境压迫与培养形成的。《情书》之所以那么美好，根源于日本的美学，架空，至美至纯而后毁灭，这跟中国的美学完全不同，含蓄保留却有团圆结局。一般人直观地便会被《情书》中的美轮美奂吸引，然后叫好，但偶不太喜欢的缘故不是觉得架空不好，只是偶是求新异更甚的人，这种传统的表达未能完全满足偶。而偶对《情书》不能作为岩井俊二的代表作的理由也许倒是跟岳岛一致，所谓代表却无法代表一切，岩井俊二与张雨生也决不计仅仅如此。

岩井俊二是一个很宽泛的导演，可以用多种语言来表达各种心意，偶崇尚宽泛和包容，倡导多元化，当然并不是每一部都好，因为他一定有他的最适应型，也许是残酷青春，因为这方面的片量更大一些。但导演在选择用不同的语言时，究竟是坚持了自我还是做出了牺牲呢？这是个模棱两可的问题。很复杂，因为追逐个性可能叫卖饿不可能不叫卖，可能被成为异类，但也有人就好异类，牺牲自我同样叫卖不定，另外可能为大众接受也可能令人觉得烂俗，简单讲，你是很难判断的，从一部作品最后的成果很难逆向推测作者的动机。

所以偶跟岳岛的对立，其实是一种看上去很实在其实很虚无的对立。这种对立是fans的臆测，从接受者的体验来推论创作者的动机，往往是不真实的，这种接受者包括创作者本身，在他们事后面对艺术品的时候同时也成为了接受者。而创作者作为一个接受个体和普通受众相比，完全不能成为特例，关键他作为一个接受者和创作者完全是隔离的。是两个人。简单讲，就是你不能因为作者认为这个东西不好，就跟着觉得不好，好与不好来自于你的内心，东西是作者创作的，你尊重并感谢它，但欣赏是自己的，谁也左右不了你有发言的权利。

反过来讲，评论艺术，是没有谁比谁更伟大的，不能说偶更了解岩井俊二多一些，偶说的话就更管用，不是的，更不是张雨生说这首歌好那首歌不好就更管用，也不是的，当然更离谱的不是多数人觉得这件作品好，它就一定是好的，完全不是。一件艺术的好坏标准是依定接受者本身而定的，只要不违背大的社会伦理准则，艺术好坏完全就是自己判定，好就是好，不好就是不好，个人的喜好与选择。

偶那天就隐隐感觉到这个代表作的对峙并没有必要，但想不出个缘故，现在通彻了一些，不过偶知道除了偶自己，不会有人看懂。