2008-05-15 14:15
四川5.12大地震 牵动着多少人的 郑州游戏学院也组织了全校的师生的募捐活动
期间 留下了很多很感人的话
赠人玫瑰 手有余香。。。
愿咱四川一切都好 灾区人民早日重建家园! |
2008-05-05 09:37
5月5号了 假期过去了 其实大家都记得每年有劳动节 有青年节 不要忘记在每年的五月的第二个星期日是生我们的伟大的母亲的节日
今年的5月11 是咱们的母亲节 记得回家对生养咱们的母亲告一声节日快乐 用实际行动来感谢咱们的伟大的美丽的母亲! |
2008-04-28 12:59
刘新源同学的作品比较完整



整体感觉较完整的作品 有一定的造型能力 色彩感较好 比较有个性的一位学生 、
|
2008-04-21 08:43
继续更新学生的作品
这次发表的是一个叫王平的女生 先上图 边看边说吧
这张的色彩感觉不错 比较概念化 还有有些自己的想法的
这张女性的右边的腿的结构有些问题 单就色彩来看的话 上半身的绘画明显强于下半身。
腿的结构明显强于前一张的感觉
其实这个学员原来是学编程的 也是对美术没有一点基础 来学美术完全是为了自己的爱好 年龄很小还是比较懂事的 画画也比较细心 而总体来看 这位学员对人体结构的理解稍差些 但是色彩的表现能力较好 画面比较细腻 希望继续加油
|
2008-04-11 09:03
最近无意的看见了中国扬州八怪之一的郑板桥先生的“三竹” 小有感触啊
如何理解郑板桥的“三竹说”?
郑板桥在谈画竹的体验时形象地提出了“三竹说”。即“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹。”而“眼”“手”之间的胸中之竹,就是“言”“意”之间的“象”。但“象”也不是单纯的“象”,它具有三个层面:一是眼中的现实层面的“物象”,二是胸中的心理层面的“意象”,三是手中的符号层面的“语象”。前后二“象”都比较容易理解,只是心中之“意象”却深藏着许多的奥妙。
如果站在诗学的审美角度看,意象又分为创作主体审美意象和欣赏主体审美意象。人们在创作过程中,必然要由物象向创作审美意象转换。这个转换是超越了所面对的物象的,它不仅再现或替代了现实,而且创造出了审美化现实。由于这个过程使外在的物象在创造思维中得到分离、改造、重组和变形;创作的主体以自我的精神去接近物象这个客体,使创作的主客体的精神相互渗透,并重组客体的存在方式,至此人格化的自然就理所当然地取代了现实化的自然。正是由于审美主体凭借其内部语言,凝定主体与客体的审美体验,物象才得以转化为创作主体的审美意象。
这个过程似乎已经完结,但且慢。当创作审美主体将其审美意象以语言(诗句或符号)凝定(完成作品)之后,还有一个接受主体——欣赏主体的审美过程。在这个过程中欣赏主体面对的是,“手中之竹”这一审美意象了。这“手中之竹”就是创作主体呈现在欣赏主体面前的“语象”。欣赏主体对这一包含着创作审美意象的语象,必然有一个根据自己的感受和经验进行梳理、重组、取舍的过程,这个过程是图象化的过程。在此过程中,欣赏主体也必然会在创作主体提供的审美意象中混合、溶解自己的人生体验和感受。因此,这个过程会产生欣赏者与创作者的审美意象之间的差异,这种差异就是留给欣赏者的一个接受、想象和体验的迷蒙的空间。事实上,这是一个增值的过程,也是欣赏主体产生共鸣或愉悦的过程。 |
2008-04-06 18:53
呵呵 啥都不说了 直接上图吧


这次 是 程亚楠同学的作品
作品都是偏重蓝色系的 风格偏重写实的 造型能力较强 已经初步有了自己的想法和风格 可惜画面整体看稍显平 没有对比强烈的区域 这是希望改进的地方 继续加油
|
2008-03-29 17:24
呵呵 郑州游戏学院A003班的美术基础课程已经结束了一段时间了
最近把学员的作品整理了下
首先 金龙同学的作品:星光少女
梦之屋

其实金龙同学进校的时候没有一点美术基础 完全是凭着自己对美术的热爱和执著的精神 来作画的。是一位很刻苦学习的学生。记得第一次来画室画骷髅头骨的时候 画的作品足足让班里学员大笑了十分钟,谁看了都说不像骷髅,像摩托车头盔。而现在能把人物画的比例结构都比较准确 ,确实有了飞跃性的质变。也让我感到欣慰。
整个作品比较完整 色彩感觉良好
|
2008-03-26 22:28
2008-03-17 23:02
在这个纷繁的现代都市之中,许多人都迫切希望找到生活重心所在,并以此提高自己的生活质量。但是,要想获得成功,享受幸福完满的生活,我们就必须专注于重要的事情。其实,我们拥有的时间远远不只时钟上显示的那二十四个小时。如果你可以从这个全新的角度来看待时间管理这个问题的时候,它就会成为你寻找重要的事、挖掘更多时间、更多幸福和更多生活乐趣的入门指南。当你能够专注于重要的事情的时候,时间将不再从你的指缝间溜走,你的每一天都会变得更长,你的生活也将变得更加美满与充实。
时间是管理出来的 不断加速的生活正在将忙碌的我们卷入琐碎小事的旋涡当中,我们不仅迷失了前进的方向,还忘记了内心中最重要的事情是什么。总而言之,这种生活就像是游乐场里的旋转木马,尽管那些美丽的马儿一直都在努力地向前奔跑,但局外人都看得一清二楚:可怜的它们只是在原地打转。尽管大多数人都不愿意承认这一点,但其实我们就是这些马儿!
把时间留给最重要得事情,学习养成这个习惯 你会获得成功 |
2008-03-10 22:54
原画其实没什么神秘的,你要有基本功,如果你没有真正学过美术,那不妨从漫画开始入手。
如果这些你都有了,只想知道原画的制作步骤,OK。
在一个游戏制作团队里分为程序,策划,美术小组。
原画是美术小组的先锋,首先要从策划手里接过文字的策划稿,所有的要求都在这个稿子里,当然了,也要看策划人的文字水平了,其实策划就是不会画画的原画,呵呵。
原画通过策划稿将文字描述的人物或者场景绘制成图象,这个其实就是原画的基本工作。
但是往往一个杰出的原画人都具备同比策划的能力,也就是想象力,所以往往原画会将策划的策划稿想象的更加完善,加上绘制能力,OK。
原画的作画因人而异,如果用电脑作画的话,几个常用的软件:photoshop,painter,illustrator等等还有很多绘画软件,但也并不是说你会的越多就越好,我认识很多的杰出的原画都只会photoshop。只要你能画出好东西,就算你背着画板带着水粉颜料都OK,这在国外非常常见。
在国内大多数的原画习惯用电脑作画,因为方便(不会被颜料弄脏衣物),快捷(画错了直接CTRL+Z)。很多人习惯起稿时候还是用铅笔在纸上绘制,然后扫描进电脑上色及效果处理。但是最近几年开始流行直接在电脑上起稿完稿,这个需要锻炼,因为出学者对于手写板都不太适应,我见过很多刚从业者都习惯用鼠标画,呵呵。
作品完成后存储JPG格式图象,送于策划处审查通过后回交到3D人员处建模,并且随时监督3D对于你的作品的还原度。
想做一个好的原画,你需要大量的浏览量,充实你的脑袋,丰富你的想象力。多画多练,笔头的工夫是你有没有说话资本的先决条件。要会3D,为什么你应该明白了。一般原画在一个制作团队里都处于核心地位,首先因为工作的岗位,在美术最前线,要接触策划以及程序部分的人员,又要指挥手下的其他美术人。所以呢,做原画不是太难,想做的好,就要自己努力了。 |
|
|