江水是冷的，折射進眼底的霓虹蒼白自戀，各懷心事。一叢煙火直上夜空，寂落無息，為什麼感覺這麼冷？在後視鏡裏突然瞥見十六的月亮，華美冷寂直指人心，別處的月亮是否一樣？

冗長的一夜。

眼淚不斷涌出，不是因為心中的痛。

曾經一度想把雨水帶在身邊，然而幾經輾轉竟是不能。

不說就是沒有改變，永遠不說就是永遠沒有改變。永遠不說，是因為早已改變地面目全非，言又何堪？

wada shino kodo siki deska

wada shino kodo siki deska
wada shino kodo siki deska

我知道我在胡言亂語，別理我。

不會喝酒，卻迷戀醉的感覺，一半是清醒一半是荒唐。我知道喝了長島冰茶祉會讓我整晚傻笑。

城市迷离颓荡，你在我身邊，卻離得那么远。渐渐无话可说，眼神躲避，語言幾近無用。灯光交织，蓝紫色的光线，詭異飄忽，異鄉竟是故鄉。寫在地上的字，鮮紅，刺目，經過的時候，你看到了嗎？

迷上聼俗艷無比的快歌。 開了車窗，關上空調。

看趙薇的戯居然落淚，《綠茶》如是，林夕如是。每次都祉爲了一句對白。

收到同樓一位華人同事發來的節日祝福，一段由頌月吟秋的古詩詞做的PowerPoint。本不錯，只是郵件裏卻夾了一句“只是這些是古典的”。忍不住想跟他說，“不要相信外表”。

出行，典型的中國文人情結。於三山五湖中閱盡世情百態，於山水氤氳閒詩酒為伴，時而清醒時而放縱。探尋人生的真諦、自我的反省，一路風塵，卻難掩一身清朗風骨。這樣的出行，有人悲壯，有人灑脫。老殘的出走是因爲對昏暗官場的心灰意冷，卻陰差陽錯地在離奇命案中，捨命一試還魂香，而終致大徹大悟，看透人生。許是巧合，許是緣分，時光流轉重疊了百年，老殘的目光深淺搖曳，凝就成另一條出行之路，鋪開在老謝的眼前，飽含隱喻。

老謝成了一個遊子。天涯羁旅，由南到北，感知生命的溫度。從塵沙掩面的北京，到早春料峭的車墩；從一辣到底的重慶，到七月流火的千燈。在京城小酒館裏跟大漢衡量人與人交往的安全距離，也在重慶的小麵舘見識了辣與不辣的界限。帶著一皮箱算不清的帳，行走在天地之間。面對不同的語言，不同的習俗，不同的背景，不同的價值。以一個香港人的目光，在這似曾相識的地方，渴求在對比中尋求自己的定位。然後，在心中留下一些稍縱即逝的歸屬感。

這是一個行者的過程。在人間煙火中，印證著曾經的相信與懷疑；在遊歷行走閒，漸漸地將自己看透看徹。這中間，有著心境到了，“涼天佳月即中秋”的豪氣；有著謙然一句“文字遊戲，賣弄文采”，一旦出手卻筆花四照的大氣；有著偷渡銀河，凝望著屋内溢出的燈光溫暖如豆而久久感動的至情至性；有著任凴角色如何華美斑斕，轉過身卻是一片屬于自己山青水綠的優雅。並非刻意低調，那不過是一些人掩飾內心空乏的作態，欲蓋彌彰。絢爛到極至便是沉默，真實的自我隱沒在喧鬧背后，其實心中早已舉重若輕。在這個過程中，表演不過是一種手段，結局已經超出了最先的初衷，成全的是一個絕品的演員，一個眉目清亮的文人，僅此而已，俗世間任何其它的標簽自是不必。

舞台上的老謝，故事裡的老殘。幾年的游歷仿佛就是爲了五年后再扮老殘，是一個交待，對自己，也是對觀衆。 偶而念及當初那句“認識自我”，因其鄭重，眉目闪動间，堅定純潔宛若情人的誓言。

... ... ...

轰然一声，舞台上的灯光再一次地被拧亮了。光束凝练，一如既往地投射到舞台中央，温凉如水。光线里看得清有細微尘埃在舞动，透着一丝悸动。若有若无地，仿佛还听得到一线时间的声音，穿堂而过，低回，幽迷。尘埃几度迴旋，终至坠落，台上重归静谧。陡然间，眼前清明如星，郑重得让人不敢轻举妄动。

海棠落尽，桃花依旧。燈光逐漸趨暗。這邊廂，老残，就要上场了......

（P.S. 力不從心，文筆粗漏，聊以自娛。）

也許，從一開始，在二十年前走上轩尼诗道通往演藝學院的那座天桥的一刻起，並無法預知這將會是一場歷時经年且極可能窮盡一生的追逐。演藝學院的第一堂課“認識自我”，就此順理成章地埋下了伏筆，成爲了人生所有發生的理由與印證。

謝君豪。演員。來自香港。

舞臺劇出身，近年表演重點轉向于内地影視界。今年十月，將在香港重演根據清末小説《老殘遊記》改編的舞臺劇《梨花夢》。選擇《梨花夢》作爲自己暌達舞臺五年之久的重出劇目，這其中自有一番道理。

老殘，晚清一書生，通書博識。因不滿官場昏暗，拂袖而去，絕然退出。從此一身竹布青衫，行醫江湖，遊歷人間，浪跡天涯。在破解一宗離奇命案的過程中，更展示了一幅人間世情、衆生顛倒的浮生畫卷。貴氣、風流、自重、尊嚴；要麽不出手，一出手就震動江湖，這是謝君豪眼裏的老殘。凝神一想，發現舞臺上的老殘與現實中的老謝卻是不期然地相似。

原本大可凴借影帝頭銜平步青雲，卻不按世情遊戲規則。不是不能，而是不情願。是不谙經營？是性格使然？回答簡而明瞭，表演是認識自我的過程，與名利無關，與他人無關。同一道天空下，一樣的籌碼，不同的結局，迥然有別。

人生起落，成败輪回，得失有因，不可強求，想來早已了然于胸。堅持一些自己相信的東西，在這個浮躁的世代，守得住冷清，氣定神閑，波瀾不驚，才得以獨舞狂歡。儘管這樣的堅守勢必孤獨，也許聼得到的只有自己的呼吸聲。然而微光雖弱，好在未被剪絕，依舊明媚。一時的堅持，是一種形式；彌久的堅守，是一種信念。

經年磨礪，老謝的演技已臻至完美，如入無人之境，举手尽得。刀已發，在心中。文筆亦是激越明朗，折射著思想與時光，讀后如聆哲語。

有如君子相惜，老殘的率性灑然在穿越了百年的時空后，映照著老謝的端然堅忍。這令人歡喜。

小女子日前下廚，洗手做羹湯，做了這道〝滑蛋蝦仁〝。看著賣相還算賞心悅目，就發上來以饗博友。

通常〝滑蛋蝦仁〝是以蝦仁為主，蛋為輔，我這道偏偏是滑蛋為主蝦為客。

蛋是不打勻的，只用筷尖輕輕點破蛋黃，任由蛋黃跟蛋白在細白瓷碗裡重疊交集。在鍋裡稍稍一過，白的是錦衣白馬少年郎，黃的是巧笑倩兮俏黃蓉，盈盈一對。又選了個有波紋、不規則的白瓷碟，頭頂的一盞射燈剛好把光打下來，襯得滑蛋更是柔若無骨，欲語還休，一副嬌羞模樣。

是平常住家菜，配了清香的泰國香米或是煙韌的日本錦字米，嚼出的是滿口的溫情跟滿足。

這種時刻，縂想維持一份冷靜。客觀上的無緣，加之些些的刻意迴避，爲的是最終不失那份初相見的完整和鄭重。

於是淺藏了偶爾瞥見的一個轉身，於是化開了朗朗明艷的一方青天。

平淡對待得失，冷眼看盡繁華，暢達時不張狂，挫折時不消沉。在人生的歷練中涵養淡定從容的定力，在潮起潮落的人生戲台上，舉重若輕，擊節而歌“採菊東籬下，悠然見南山”，以一份洒脫嫻靜的心態來面對喧囂的紅塵。落花無語，留香陣陣，以淡定從容的態度面對人生，這種境界也許難以企及，但是我們應該走在追求這種境界的路上。

“人淡如菊”是一種平和執著、拒絕霸氣的心境。人淡如菊，要的是菊的淡定和執著。它有的是“寧可抱香枝上老，不隨黃葉舞秋風”的堅貞和執著，少的是“我花開后百花殺”的霸氣。這樣的淡，淡在榮辱之外，淡在名利之外，淡在誘惑之外，卻淡在骨氣之內。這樣的淡，能夠讓我們在物欲橫流的滾滾紅塵中，擊破紛擾，洞察世事，謝絕繁華，回歸簡朴，達到“落花無言，人淡如菊，心素如簡”的境界。

“人淡如菊”是一種平實內斂、拒絕傲氣的心境。人淡如菊，要的是菊的內斂和朴實。生活中不缺少激情，但是每個人的激情都是一剎那的事，生活終將歸於平淡，人終將歸於平淡，一如平實淡定的菊花。人淡如菊，不是淡的沒有性格，沒有特點，也不是“獨傲秋霜幽菊開”的孤傲和清高。人淡如菊，是清得秀麗脫俗，雅得韻致天然的一種遺世獨立的從容和淡定。經過了世事的紛亂和潮起潮落的人生，生活把歲月刻在人的臉上，也刻在了人的心裡，滾滾的紅塵已經將細膩柔軟的心磨礪得渾圓。這種渾圓不再有絢麗的光澤，這種渾圓就是一種淡然、朴實，它不張揚、不喧囂、不妖艷，不再作年少時的無病呻吟，不再有不切實際的幻想，不再會手高眼低去投機。這種淡是一種腳踏實地的平實，它豐富而不膚淺、它恬淡而不聒噪、它理性而不盲從。

烏篷船裡搖弋出的文字，枕著流水淙淙，曲聲吟吟，十年時光營營役役就這麼隨波蕩開了去。

青石板橋，煙雨長廊，深幽巷陌，耳邊掠過的吳儂軟語、清越笛音早已在鄉間晨風裡打碎、飄散。

歐陽，他的尋覓是否有了結果？

崑曲，牡丹亭，還魂記, 湯顯祖，白先勇

程蝶衣，游園驚夢，張國榮

劇作家，十三哥，唐滌生

余秋雨，＜笛聲何處＞

原來姹紫嫣紅開遍，似這般都付斷井頹垣。
良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。
朝飛暮倦，雲霞翠軒﹔

雨絲風片，煙波畫船

錦屏人忒看的這韶光賤。

說到崑曲，眼前浮顯出的便是這些零散的碎片。

又是一個劇作家的故事。不同的是，這一次，十三郎唱的是崑曲。從粵劇的查笃锵到崑曲的咿咿呀呀，一輪十年。總覺得這樣年代模糊，時光層疊，帶有人文歷史氣韻的故事會更適合老謝。仿佛是受了江南煙雨的浸染，老謝身上的某种氣質，總能恰當地把江南男子的溫潤細密，表達得熨貼周到。一個程先生，便教人傾慕到長恨綿綿。

最初被崑曲的美驚到無語，不是別人，恰恰是張囯榮的程蝶衣。褪去了虞姬的剛絕，卸下了貴妃的華美，一襲青衫布衣的蝶衣，紙扇一折，素面一張，癡情一懷，云手起落，迴眸如水，正正是那二八芳華、柔情若水的杜麗娘。一時間，春色無邊。

老謝的新戲叫做＜笛聲何處＞，將在崑山的古鎮千燈拍攝。千燈，崑曲的故鄉，單是個地名，都如此透著靈氣與慧性。

笛音何處笙笙，魂夢初擾停停。煙水迷離的江南，笙簫管笛，絲竹悠揚，又將氤氳開一段怎樣的故事呢？