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挪威____之音乐旅程
2008年03月14日 星期五 13:08
挪威音乐 当代的挪威音乐是国际乐坛的组成部分。在挪威国界以外被人熟知的名字包括勒伊克·索普Röyksopp）、奥斯陆爱乐交响乐团、杨·葛巴瑞克（Jan Garbarek）、阿尔纳·诺德海姆（Arne Nordheim）、玛丽·波伊娜（Mari Boine）、赖夫·乌佛·安德斯纳斯（Leif Ove Andsnes）、尼尔斯·佩特·莫尔瓦（Nils Petter Molvær）、伊丽莎白·诺尔伯格·舒尔兹（Elizabeth Norberg-Schulz）、罗尔夫·瓦林（Rolf Wallin）、图尔博内格罗（Turbonegro）、特卢尔斯·莫克（Truls Mørk）、布格·维塞尔托夫特（Bugge Wesseltoft）、挪威室内乐团和“贾嘎爵士乐人” （Jaga Jazzist）。 这些艺术家在以下的章节中将组成挪威音乐历史和音乐界的各个部分。以下章节还将提供挪威音乐家、乐队、作曲家、组织和表演团体的信息与联系方法。 信息使用者将被邀请首先访问数字音乐商店“挪威音乐”（musikk.no）。在那里，可以下载各种挪威音乐的音频资料，每次可免费剪切30秒钟素材。下载单曲和整盘CD可以信用卡支付。 如需获取挪威国内或国外挪威音乐的演出信息，请参考挪威音乐信息中心发布的日历表。该中心也提供英文新闻稿件，其中包括最新的挪威音乐信息。 爵士音乐 挪威的爵士乐音乐家从20世纪60年代开始在国内外获得成功。像杨·葛巴瑞克（Jan Garbarek）、卡琳·克罗格（Karin Krog）和特尔耶·利普达尔（Terje Rypdal）这样的演奏家在爵士音乐界闻名遐迩。尼尔斯·P·莫尔瓦（Nils Petter Molvær）、茜塞尔·恩德雷森（Sissel Endresen）和布格·维塞尔托夫特（Bugge Wesseltoft）也在国际上获得好评。今天，演奏家，如特里格夫·塞姆（Trygve Seim）、保尔·尼尔森·勒弗（Pål Nilssen-Love）和哈康·孔斯塔（Håkon Kornstad），和乐队，如“原子” （Atomic）、“维布忒” （Wibutee）和“贾嘎爵士乐人” （Jaga Jazzist），全部属于国际爵士乐坛的精英。近年来，挪威的爵士音乐在增长迅速的挪威公众群体中越来越受欢迎，而在国际市场上甚至表现得更加出色。虽然，这应主要归功于音乐家本身的才华，但这也是爵士音乐界总体目标明确的努力和深思熟虑、计划周密战略的结果。公共机关也对这些努力给予了密切的配合。 挪威爵士音乐论坛是一个功能良好的组织，其现有成员包括大部分挪威爵士音乐家（400人）、爵士乐俱乐部（60家）和爵士音乐节（20个）。该组织划分为位于博德、特隆海姆、卑尔根、克里斯蒂安桑和奥斯陆的五个地区爵士音乐中心。这些地区爵士音乐中心成为其专业领域内的重要信息与专业知识的来源。这些中心根据与所在城市、郡和国家达成的协议，按年度获得运作经费。挪威文化事务委员会是各级政府机关的代表。每个中心有一个由专业人员组成的核心，但是大部分工作是由当地的志愿者和热心人士完成的。 挪威爵士音乐界目前所享受的成功，应归功于在组织和提供教育机会方面所采用的高标准。最近全国各大学和学院新开办的节奏学习课程，为这些发展做出了重大贡献。位于特隆海姆的挪威科技大学的爵士音乐课程，特别有助于使挪威在爵士音乐教育方面居领先地位。由于上述努力，挪威的爵士音乐现状被誉为是当今欧洲最具创意的之一。 将学习节奏的培训课程引进高中和艺术学校教育，也将使儿童与青少年更加深刻地理解爵士音乐。全国各地的大量演奏新手，就是在学校乐队和其他业余场合开始其音乐生涯的。这将确保爵士音乐界能够在广泛的基础上选拔人才。 作为一种音乐类型，爵士音乐的市场不但在近年来有所扩大，挪威的爵士音乐节也获得了更加广泛的承认。挪威的20多个高质量爵士音乐节每年吸引着日益众多的观众。这些音乐节为挪威的爵士音乐家提供了工作机会，并使他们获得接触国际艺术家的途径。其他国家的艺术家能够为挪威音乐家提供灵感并使他们得以扩大听众范围。 流行音乐 今天，挪威的流行、摇滚、都市青年、金属、R&B和电子音乐极受欢迎。处于挪威流行音乐先锋地位的有：洛伊科索普（Rö yksopp）、特伯尼格罗（Turbonegro）、“方便之王” （Kings of Convenience）、马德鲁格达（Madrugada）、“贾嘎爵士乐手”（Jaga Jazzist）和雷娜·马琳（Lene Marlin）等音乐小组和艺术家。另外，由于大批其他富有活力的乐队和新唱片公司的出现，挪威流行乐坛比以往任何时候都要更加丰富多彩。 今天挪威摇滚音乐的状况十分具有活力。声名显赫的乐队数量繁多，其中包括“凯撒乐队” （Kaizers Orchestra）、“大爆炸” （Big Bang）、“午夜合唱” （Midnight Choir）、“护身符” （Amulet）、“跨越” （Span）、“JR·欧文” （JR Ewing）和“欧洲男孩”（Euroboys）。这些乐队在挪威都具有巩固的地位，并在每次成功巡回演出后提高了他们在国外受欢迎的程度。音乐风格不那么张扬的艺术家包括“圣托马斯” （St. Thomas）和“Ai Phoenix”、“萨尔瓦托” （Salvatore）、“白桦树” （The White Birch）等乐队。这些乐队在国外都因其音乐才华而获得评论家的赞扬。 挪威的流行音乐界拥有一些才华出众、个性鲜明的歌曲作家和表演者，其中包括波蒂娜·泽特里兹（Bertine Zetlitz）、桑德雷·勒撤（Sondre Lerche）和布丽丝科比（Briskeby）。玛丽昂·拉雯（Marion Ravn）是年纪最轻、最有希望的艺术家之一。她曾是“M2M”二人组合中的一半，现在是独唱演员，已经签约国际大公司。“阿哈”乐队年纪稍长一些的艺术家，在获得重大国际性突破近20年之后，依然风头甚健。他们计划在不久的将来进行新的巡回演出并灌制新唱片。挪威另一位广受欢迎、极为活跃的流行音乐老手是已经发行数张唱片的茜塞尔。她目前正集中精力扩大国际影响，尤其是在美国。 目前统治挪威电子乐坛的是挪威音乐出口的最大品牌“洛伊科索普”。然而，这个来自特隆姆瑟和卑尔根的二重奏小组并不是能够创作优美温柔电子风琴音乐旋律的唯一组合。诸如Xploding Plastix、拉尔夫·梅厄兹（Ralph Myerz）、杰克·海伦乐队（Jack Herren Band）、快乐宫（Palace of Pleasure） 、乌格赖斯（Ugress）、冰霜 （Frost）、斯特恩克朗（Sternklang）和比昂·托斯克（Bjørn Torske）这样的艺术家在录音棚里和音乐会上都十分多产。 挪威都市青年音乐的代表是以挪威语进行表演的佟特凡（Tungtvan）、克罗夫纳·伊·坎普（Klovner i Kamp）和迪亚兹（Diaz），以及深受美国东海岸乐坛影响的正在崭露头角的年轻艺术家。而这方面的主要表演者有艾奎塞兹（Equicez）、纸男孩（Paperboys）和T制作（Tee Productions）。 金属音乐是挪威音乐出口的传统大项。诸如萨迪利空（Satyricon）、红色收获（Red Harvest）、迪姆·博吉尔（Dimmu Borgir）和圣约（Kovenant）这样的乐队在挪威国内外均有大批忠实乐迷。国际音乐新闻报道认为挪威的金属音乐小组属于该音乐领域的最佳代表之列。 挪威的乡村音乐也因其不菲的收入、倍受欢迎的音乐节和忠实的听众而具有牢固的地位。海迪·豪格以唱片销售量居首和广泛的音乐会巡演而成为挪威这个音乐领域中最为成功的艺术家之一。近来，国际上对于豪格的兴趣陡涨，她目前正在海外建立自己的事业。 诸如特隆海姆的明星之门（Stargate）和奥斯陆的瀑布（Waterfall）这样的音乐制作和录音公司，在国际R&B音乐界已经树立了牢固的声誉。为国际大牌艺术家与像娜拉（Noora）和芬塔（Winta）那样的挪威著名R&B音乐家重新混音、制作和写作歌曲，造就了一个生机勃勃、异常活跃的音乐群体。他们所获得的承认已经远远超越了挪威的疆域。 新出现的年轻独立录音公司也有助于巩固挪威流行音乐的地位。如泰勒唱片（Tellè Records）、小镇（Smalltown）、超级音响（Supersound）快速青年（Racing Junior）、黑气球唱片（Black Balloon Records）、月之雾（Moonfog）、迪巴特唱片（dBut Records）、节奏服务（Beatservice）和给我信任（Trust Me）等唱片品牌已被证明是充满活力的新型乐队的重要供应商而开始在国内外建立名气。这些以出口为导向的新品牌已经建立了巩固的国际网络。 挪威民间音乐 和许多其他欧洲国家不一样，挪威的民间音乐传统是从未间断过的。因为民间音乐不断地代代相传，所以就没有恢复民间音乐的必要。尽管如此，民间音乐的演出场所随着时间的变化而发生了变化。在过去10至15年里，专业化水平有所提高，今天的挪威民间音乐界拥有一些正在崭露头角、极为成熟的演奏家。 挪威的民间音乐，不论是声乐或器乐，一般由独奏和独唱演员来演出。器乐曲目最经常是用小提琴或“哈丹格尔”小提琴（Hardanger fiddle）演奏的。后者被认为是挪威的民族乐器。“哈丹格尔”小提琴是一种有四到五对共鸣琴弦的提琴。这种提琴装饰华丽、制作方法与普通提琴略有不同。“哈丹格尔”提琴究竟是从普通提琴还是从中世纪的弦乐器演变而来的，专家们的看法不一。在挪威使用的其他传统民间乐器包括口弦琴 (munnharpe)、各种笛子、羊角喇叭(bukkehorn)、木管喇叭(lur)和挪威古筝（langeleik）。其中有些乐器源远流长。虽然有些挪威民间音乐也十分古老，但大量曲目产生于19世纪期间与之后。器乐曲目往往分为较为近代的、受中欧影响的传统舞曲(gammaldans)，如华尔兹、莱茵舞和波尔卡，和较为古老的乐曲(bygdedans)，如“斯普灵嘎尔”（springar）、“岗嘎尔” （gangar）和“利亚斯洛特”（lyarslått）(在国际上均使用挪威文名称)。“哈丹格尔”提琴使用共鸣弦的传统，加上调音技术的大量应用，赋予了这种乐器种类丰富的和声音调。这为一些挪威作曲家提供了灵感，包括著名的爱德华·格里格。 挪威每年安排两次全国性比赛。“全国民间舞蹈音乐节”是较近代的“gammeldans”音乐的比赛，而“全国传统音乐比赛”则是较古老的 “bygdedans”音乐赛事，包括小提琴、声乐、民间舞蹈和古老器乐技巧的比赛。供民间音乐家和观众共同聚首的其他重要场合还有佛尔德民间音乐节、在博伊举行的特雷马克国际民间音乐节和在瓦尔德雷举行的约恩·西尔玛音乐节。 挪威最著名的民间音乐家包括“哈丹格尔”提琴家克努特·布恩（Knut Buen）、哈尔瓦德·T·比约格姆（Hallvard T. Bjørgum）和安比约格·利恩（Annbjørg Lien）；小提琴家苏珊娜·伦登（Susanne Lundeng）；和声乐家阿格尼斯·布恩·嘎诺斯（Agnes Buen Garnås）、希斯腾·布洛腾·博格（Kirsten Bråten Berg）、奥德·诺德斯托加（Odd Nordstoga）和厄庸·格罗文·米伦（Øyonn Groven Myhren）。受欢迎的演出小组包括“马尤什图恩” （Majorstuen）、“克瓦兹” （Kvarts）、“廷德拉” （Tindra）、“德瓦格玛尔”（ Dvergmål）和“乌塔拉” （Utla）。 |
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