又是一次动笔，每个月九号拿到Vogue的心情是十分矛盾了。无论是三月那Anne Hathaway的reprint环保封面或是4月小熊维尼情调的身着roberto cavalli的刘玉玲，我无不是怀着悲痛的心情完成阅读的。于其一，三月竟然为了销量临时把Sasha换了下来，那送两样赠品干啥？难道Anne、Lancome、Prada的组合抵得过自主创新吗？Vogue可别忘了，你可是寄存在人民画报社下面的。运作于中国这个中国共产党领导下的，以工农联盟为基础的人民民主专政的社会主义国家，就要遵守我国党中央十七大提出的大力发展自主创新这一指导思想。否则Vogue从一定程度上来说是走到了人民的对立面。在金融危机的情况下，众奢侈品牌纷纷寄希望于中国这一根最大的救命稻草，但作为宣传媒介一旦失去了以往辛苦树立的形象与影响力，更甚者，失去了广大的群众基础。你，Vogue也就差不多到了被市场与消费者抛弃的时候了。所以repeint实为可大可小之事，以后最起码也要尽量收敛，少从美国版那边回收。作为时尚杂志行业的先锋，市场固然重要，但以名声为代价的牺牲。可不会有人给以鼓掌。在五月的读者来往里面，一位读者竟然会为这个买来的封面欣喜万分。我不禁怀疑，Anna真的是她的偶像吗？要是此读者是Fan一名，难道他会不知道她已荣登Vogue US 0901的封面？于其二，我对于刘玉玲登上是举双手赞成，但他那双“明眸”是着实刺痛了我的神经。为什么要带隐形眼镜？装饰性的contact lens完全是日系风格的产物。对于杂志内模特越来越多的佩戴假片参与拍摄的情况，Vogue也应该加以阻止。出来的照片缺陷就是模特的眼睛无法“说话”，只见空洞。其二，这也完全不符合Vogue的办刊理念——丝毫没有体现出中国人的特色。至于里面的图片并非原创，我也不想再展开，观点同上，你这样是在长Vogue Nippon的志气，灭国人努力的威风。
这一点更是强烈的体现在新推出的，刘烨作为封面主角的Vogue Men China。虽然，Vogue可以给出颇多逻辑严密、商业策略深远的借口。好比Vogue Men是GQ China的试验田，好比针对的受众不同、好比我国男士时尚仍然处于启蒙阶段。尽管如此，即使不与同期的Vogue Homme Nippon相比，也与同期推出的巴莎男士、L'officiel Homme甚至由瑞丽集团新推出的Leon存在颇大的差距。买一组Garrett Neff的美胴大片就叫大cast？要梅远贵给刘烨套上个有铆钉的头套、空弹吉他、身着Dior Homme就能模仿出Hedi Slimane的精髓？可惜Nicola Formichetti的Styling可是学不来的。现在才来报道腕表趋势是否太晚？《明日风尚》可是在早早奉上整本Sihh（日内瓦国际高级钟表展）的副刊。再加之整体上办刊思路、策略的落后，令我着实担心这颗坏了心的Vogue Men能否走长远。与之形成鲜明对比的则是《时尚先生》，总编大豆一上任就选贤举能的重用了一大批热血的有志之士。好比周周、Sims。。。就连我也给不明不白的扯了进去。不过正是由于身处其中，所以才更加清楚别的男刊的努力。虽然Vogue Men也是在不断的摸索，但市场的趋利性与时效性可不允许Vogue Men摸索一年半。后面长长三页的调查问卷也更是体现了此刊的实验性。现在只能希望GQ能早日推出，让Vogue Men能没有负担的自由发展。我的观点是，把教育工作留给一众男刊，去占领男性时装（非时尚）的制高点吧，你的竞争对手是Vogue Homme Nippon！
写在前面的话就是这么多，下面我来具体的谈谈我对于这一期的感受。
按照惯例，先来分析一下封面。杜鹃第九次登上了Vogue China的封面。这一方面是Vogue China的惯例，杜鹃一年总要上两次封面；令一方面是Vogue对于刘雯可能还是心存芥蒂。当了秀霸的刘雯可谓是远超杜鹃的成就，但在广告代言方面杜鹃依旧稳坐女王的宝座。刘雯想要像杜鹃一样一次过拿到Louis Vuitton、YSL、Roberto Cavalli等巨牌的代言的难度是很大的。所以刘雯的影响力与杜鹃相比还是存在宽若银河的距离。鉴于此，张宇也很难找到一个说服她自己的理由给刘雯一个封面。但请注意了，这次杜鹃上封面可不是以模特的身份，而是以女明星的身份。这次Vogue为了收到更好的效果，主编大人张宇小姐亲自出身宣传，在宣传之中她提到杜鹃是从女模特转为女明星的成功事例。从杂志中的两组大片中与一份潘婷文字广告不难发现，在杜鹃背后是欧莱雅（羽西）跟宝洁（潘婷）的支持。有了全球最大的化妆品制造商跟日化制造商的支持，杜鹃的这个封面所蕴含的意义与以往的八个相比更具铜臭味。当然，这丝毫没有唾弃之意，毕竟这就是行规。但要说这个封面设计成功，恐怕是杜鹃本人也不同意。封面设计是由人物主体与文字排版构成的。杜鹃的照片有Mario Sorrenti的水平在，并不会出现什么差错，只是我们读者已经产生了不小的审美疲劳了。而Ferrgamo的红裙也的确如张宇所说是Top design，杜鹃的Pose也风姿撩人。所以问题，以我的管螫之见，并不出在杜鹃身上。而是又一次的在Bob这个发型师跟Box Ltd修图与印刷上出问题了。为了宣传潘婷，杜鹃这次的头发并没有进行精致的烫制，而是简单的做了做头发。所以头发Blow The Wind的效果并不好。而Box在修图时竟然把杜鹃性感的激凸修平了，脸部的阴影效果也不太好。印刷时，封面的颜色明显的要比第16页中的小图颜色要深，可能是打印机中红色比例偏高。所以杜鹃的皮肤泛黄，高光处也出现了油腻的效果。这些都是大忌啊。另一方面，文字排版这一Vogue China历来为人诟病的缺陷又一次恶化了封面的效果。红红映衬的效果并不好，而“美丽阳光新裙装”几个大字更是最大的败笔。把封面的比例调至了最差的境地。要是Title中的红色能换一种风格颜色，排版更简约点，这个封面应该是很不错了。
至于副刊，却是前所未有的清爽新颖！从封面，到单品的配色、风格搭配无不体现着独到的眼光。更不同说里面飘逸的字体、独家的原创的采访。如是如是，我脑子里蹦出的第一个名字就是余琳娜（Elisa Yu）。从她开始负责Vogue Shop的第一期开始，我就特别注意这位很有水平的编辑。我敢打包票，我是她第一个粉丝，更是头号粉丝！记得有次在花名册表扬了她一番，结果被人恶毒的认为是人家的马甲。看来我有时是太热情了。不过我的确是看到人就表达我对于她的欣赏之情~当然，她的才干也是受到了大家的肯定，于今年初期她荣升为资深时装编辑，而与她同期进入VC，更被我拿来跟她比较过的孙静则是卷铺盖走人了。回归原题，此次副刊的封面，我有两点意见。一是文字的颜色稍微暗了点，要是在三色通道中，蓝色多加30个基点，效果会更好。第二点是关于这些美丽的植物们，我建议在五种元素中应该各有自己的中心。好比在白花中就可以有一朵最大的重点，然后围绕着此画展开。现在的花太小，远看反而觉得颜色很乱，黄色部分尤甚。至于里面的购买于Vogue US 0902的由Coco Rocha演绎的大片，我感到十分的困惑。此处不在于Vogue China编辑部竟然如此有环保精神，而在于为何钟情于美国版的东西。我相信仅意大利出版的Vogue Pelle就与不少值得投资的环保产品。
看张宇写的卷首语是很痛苦的一件事，因为有时她的语言实在太平淡了，缺乏作为Vogue总编应有的专业性与深度。虽然这样的写作手法有利于拉近读者与编者的距离，也使这个“魔头”更显亲和，但却不利于Vogue China整体理念的发挥作用。看过Vogue British的大家，一定深深的被Alexandra Shulman的文笔所吸引。有时简短得半页纸完篇，有时要是文思涌现，不仅Editor's Letter要洋洋洒洒的写几页，有时还要躬身写写专题。 每期杂志的主题明确，不像Vogue China现在，兴致来了就做做大专题（好比英国、艺术与时尚人专题），偷起懒来，如本期，就割裂的一个一个模块的做。杂志的艺术。商业价值自然也就没这么大了。
由于推出了单品副刊，所以Vogue Shop此次也就休业抄起了冷饭。单肩、丛林、内衣、动物印花、捆绑。天呐，09一月分的Vogue Nippon（08十一月末出版）就给早早总结出来了，在相隔了半年之后有搬出来。是否缺乏了点创意呢？另外一方面，我建议余琳娜要注意总结性、指导性、修饰性词语的准确性。好比四个白色桌子上的鳄鱼包的修饰词的漏洞就很大。Loewe的那个包很明显是水洗蓝的，却被说成了白色。Hermes的Brikin是深黄绿色的，却用大地色系笼统的概括了。不严谨啊。可记否，蓝色也分很多种。每种颜色后面都是一段辉煌的历史。相信cerulean（详见Devil weras Prada）的典故不需要我再讲述了。
在中间一大堆资讯之中，我们很欣喜没有看到大段大段的软文。活力周末、诗意周末、美容debate与新单元品味往事都是可读性颇高、质量上乘。但有些单元我依然质疑它的存在性，好比我已经多次提及的国际瞭望台。不要学日本！不染上Elle、巴莎的陋习。这令我想起了巴莎三月可怕的一幕，大陆版封面，新加坡，台湾版都是同一张照片。。。
两组人物采访，一组购买、一组自制。我虽然很欣赏Pinto的美艳与Lanvin时装的优雅，但高圆圆却着实Rock了我。众所周知，高圆圆近年来的Fashion Sense是突飞猛进了不少。每每亮相，都是惊艳四座而且个人风格强烈。而且作为即将上映的大片《南京！南京！》的女一号，所以没有什么理由去质疑高圆圆是否达到了上Vogue的资格。不过与大多数人一样，从来只是听过高圆圆的名字，至于她的相貌是毫无印象。只知道是个长得不错的美人。这组大片也是这个问题，看完这组大片，高圆圆也无法给读者留下什么深刻的记忆点。虽然我承认夏康永拍的是很美，比起我接着要提及的乐基儿那组来说。乐基儿？是的，乐基儿出现在了Vogue上。人们的惊奇不亚于在Vivi上看到杜鹃。（Anna Suisse09ss的广告除外）。这组大片的虚幻技巧用得是别有用心，把乐基儿的脸尽量虚化。在我看来，她的确不太上镜。而Ports 1961的那件红裙更是把她身材的缺点——矮，完全暴露了。也许张宇是想用乐基儿与长裙这一队矛盾体制造出一些意想不到的效果，但试验似乎是以失败告终了。至于那组“摩登印花部落”，唉，我只能预测在豆瓣的Vogue小组里又会多出一个帖子叫“窃以为5月号李丹妮的那组大片很是失败……”Nice Styling from Grace Lam but wrong lighting and posing and model！
It girl专题、珠宝专题制作水准很高，而且独家性无人能敌。虽然经常性的往国际化的华裔贵妇、名媛上靠，但这思路是没错的。他们才是有钱有品味，有影响潜了的人。看他们总比来来去去的看那几个凤凰的主持人、奥运女冠军好。对于有志于去国外发展的人帮助也很大。
美容单元的整体素质是直线下降。。。杜鹃那组大片是4年多来我看过最丑的大片。即使是为了Sell 羽西也可以有好点的企划啊！又是跟封面一样，高光到起油光。动影的特效效果也不尽人意，Balmain那张与蓝色眼线那张更是接近惊吓了！直令我想起欧美三级片里面典型的中国荡妇形象。Terrible！How hideous it is！当我们翻到后面看到几页Supreme Aupres 广告时，还在欣喜，Bruna的曝光还不小嘛~结果再翻一页，No，no，no。丑陋的本质暴露了。第一，这是买自Allure的大片。第二，欧泊莱的广告绝对不会如此巧合的在Bruna大片前面用硬质纸呈现。
后面的三组原创大片也是近年来让我看得最不舒服的。杜鹃的那组不知是不是在刻意追求九十年代初的大陆明星风格，但刻意明确的得知了两个信息。她在Sell羽西跟潘婷。所以这组大片应该被划归为演绎得不错的明星宣传照。整组大片杜鹃少有的被赋予了单眼皮造型，头发也是少见的短发与油腻。其中以杜鹃呷可乐的那张最为传神。吸管抵着上颚，眼睛望向四点半方向且呈放松状，嘴巴微张，叛逆、玩世不恭的形象被完美的演绎了出来。第二组的组合本应让人们欣喜雀跃的，但效果也正如有些人担心的，一般般。要是Terry Richardson跟Sasha P的组合用于Vogue Paris那将是激情高加索裔法国妓女，用于Vogue British那将是前卫大胆的未来混搭战士、用于Vogue Nippon那将是无故经期疼痛导致全身扭动的小妮子。但偏偏用于Vogue China，就剩下一个一个只会望镜头的大码模特了。无可否认的，Styling十分的出色，Balenciaga、MMM、Alaia是骨灰级的组合。但是，整组片子失去了Terry的野，失去了Sasha的邪。表现出来的是出奇的宁静的气场。。。这种创新大可不要。KK的片子来自美国版，跳过。最后一组大片的模特我看了老旧才认出来是Karl的新宠Heidi Mount。整体而言这组大片也是没有丝毫审美价值。wrong hairdo、wrong Makeup只是基础性的错误，最令人受不了的是Mount亘古不变的表情，丝毫没有起伏，而且由于眉毛的关系总是散发着古怪的气息。令整组片子怪上加怪。
整体而言，这期杂志的美术指导很有问题。几乎所有图片给人的感觉是浮躁、肤浅、古怪。看看Contributiors，答案似乎是有了。《Men about town》的两位创意总监Eric Torstensson跟Jens Grede成为了Vogue China的创意顾问。希望这仅是进入新环境的不适，还望尽早回复Vogue以往较为有艺术气质的照片甄选水平。不过需要肯定的是，此期Vogue文字上的质量很高。可读性有了不少的增长，希望保持。
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