2009年4月7日上午，“喜迎2009国际（菏泽）牡丹花会陕西书画名家作品展”在曹州书画院举行了隆重的开幕式，市委、市政府领导以及书画界各位名家出席，陕西省山水画研究会副主席兼秘书长张剑波代表陕西参展画家讲话，陕西政协各界画院院长谢辉、陕西汉文化研究会副会长惠维代表剪彩，山东电视台、各界媒体进行了专题报道。

       本届牡丹花会是菏泽市举办的第18届国际花会。应菏泽市委宣传部、曹州书画院邀请，陕西省近20位书画名家在张剑波的带领下，前往菏泽进行文化交流。菏泽牡丹栽培历史悠久，起源于隋唐时期，今年国际牡丹花会期间，菏泽共策划了近三十项活动，“喜迎2009国际（菏泽）牡丹花会陕西书画名家作品展”就是其重要活动之一。为了纪念此次活动，菏泽市委宣传部还特意组织当地电视台拍摄专题片及专刊。

       此次画展得到了外界广泛好评，并于2009年4月9日圆满结束。

参加此次画展的书画名家名单如下：

                 

            

                             

                  

                 

                 

                

                 

                               

                             

                                     

                                           

                             

  

              

                                                          王 来 来

好友安君康书画双修，以水墨牡丹、兰草画名闻西北，他的草书气骨雄苍、飘逸洒脱；国画形神兼备、意趣天成。作品既能继承传统，又能突破成法而有自家风貌，深受各地爱好者的青睐。

有人说：“艺术是天才的事业，而天才的定义是悟性加勤奋。”君康是自学成才，他的悟性颇高。这一点，我们从他的作品中所透出的那股灵气就可窥见一斑。而说到勤奋，在我认识的书画家中，属最勤奋的一员了。

安君康对作品的要求特别严格。有时候为一件参展作品会废掉半刀宣纸。他夜以继日的创作研习，家里却少有存画。我曾建议他存些字画以备应酬。他解释道：“也试图存过作品，可是大多放不了几天，自己又不满意了，觉得耻于示人。只好拿来练字。到头来，十有八九都卖了废纸。”因此当我第一次采访他时问到“截止目前你自己最满意的是哪幅作品”时，君康的回答是：“即将动笔的那一幅。”

安君康的爱好不多。除了书画，就是读书，偶尔写点小文章。扑克、麻将、象棋都与他无缘。所以我说，爱好一旦成了职业也的确累人。他休息的方式就是和朋友聊天、喝酒、听音乐。但这种机会少而又少。作为一位职业书画家，安君康有许多交流活动及社会事务。应酬之余，他经常足不出户，夜以继日的习书作画。在画室临窗的墙角里，常年摞着一大堆卷放整齐的废纸。君康练习字画有个习惯，先按创作意图作，较为满意的就留下，以便日后揣摩。不满意的就在空白处一行行练字，然后再练单字，正面看不清了，又在背面练。这样几遍下来，一张宣纸就完全成了黑的了。作为一名记者的职业特点，有次我问一个常去他家收破烂的人，他告诉我每隔一两个月来君康家收一次废纸，每次都有五、六十斤。我常想，这或许就是一个从艺者的对艺术虔诚的殉道精神吧。

安君康现任中国国画家协会理事、陕西省文化经济交流协会书画研究会副会长、《咸阳文化·西部风》艺术专刊美术编辑。最近又当选了永寿县政协委员。他的作品多次入选各类大展，部分还被香港浸会大学、新疆国画院等国内外艺术机构收藏。有关他的评论文章和活动报导也不断出现在省内外报刊、电视上。应当说：他已经声名鹊起并拥有了自己不错的收藏群。令人欣慰的是，他很清醒，也很冷静，他不是那种满足于一招走天下的人，敢于也勇于否定自己，不断勤研苦钻。所谓天道酬勤。我们期待他：在艺术的道路上，锐意进取，再创佳绩！

在我国古典文学宝库中，嵌名诗当是一枝艳丽夺目的奇葩。作者常常在赠答留念时，将友人名号嵌入诗内。或者藉以劝勉激励，或者借之引伸歌咏，或是移情于景情交融，或是直抒胸臆纪事言物。在我看来，最著名者，要属李太白的“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”一首诗中，嵌入二人名字，诗人和汪伦情谊之深厚，远胜千尺之潭水，何等感人！何等明了！难怪会成为妇孺皆知之千古名篇。
陕西青年书画家安君康娴书法、善国画，能文能诗。近年为各地友人和单位创作的嵌名诗联，多有佳品，深受各界人士的欢迎。在同道中也很有些声响，令人刮目视之。
03年初冬，君康来宁参加活动。饭桌上，我讲到新疆回族青年马玉贵见义勇为，借款救助素不相识的伤残女乌燕子的事情。君康很激动，连说：助人为乐，见义勇为，精神可贵。马玉贵，精神比玉石还金贵！”酒席刚罢，他便一气呵成，提笔写了下“玉泽耀西域，贵比皇家驹。义气薄云天，举债救残女”的嵌名诗。四句诗中，分别嵌进了“玉贵义举”四个字。成诗之快，境界之宽。加上洒脱灵动、珠联璧合的行书，引得在场者拍手叫好。这是我第一次见他作嵌名诗。
当日作东的金元公司老总吴俊儒看后羡慕不已，也希望君康为他题诗。君康沉思片刻，一挥而就“白手起家无寸金，几度磨砺纪元新。寒门自古俊杰多，喜见商儒四海亲。”将“金元俊儒”四字嵌入诗内，又写出了俊儒先生创业的艰辛和今日公司之辉煌。把一个一向巧嘴如簧的吴总激动得握着君康的手只摇不语，直到君康喊痛才松了手。
这时书法家周逸生、古董商赵健民也跟着凑起了热闹，要君康为他们题诗。健民干耽跑出去又提了两瓶白酒几个菜。还很虔诚地说：“给安老师把酒倒上。李白斗酒诗百篇，酒能启发灵感。”好象他真懂似的。君康也不推辞，左手夹烟举杯，右手挥毫赋诗，一幅书家兼诗人的作派。
君康曾说，他的嵌名诗联，谈不上造诣，实为应景游戏之作。这当然是他的谦虚之辞。这几年，仅通过我向他求作嵌名诗的，就不下十余人。这其中有文人墨客、官员商贾。也有平头百姓。我想大家只所以喜欢，一方面君康的嵌名诗的确不俗，也有其趣。另一方面还因为他是知名书法家。朋友们求他的诗书作品，既有收藏价值，又有纪念意义。挂在墙上也可以向人炫耀一番，一举几得，岂不乐哉！
君康一直认为自己的嵌名诗不能算是诗，最近我出差去陕，谈到嵌名诗，他竟说经常为人作诗自己倒有些“装腔作势”和“欺世盗名”的感觉。对此我倒不以为然。要我看来，收藏一幅当代书法家抄录的古人诗词，真还没有君康的嵌名诗作，更有意义，更有价值。
看来君康是接受了我的观点。前日在电话中，他说准备在博客上“承接”嵌名诗书“业务”，我很高兴，也表示大力支持！
希望再过几年，君康能将他的嵌名诗书作品汇集出版，其中就有为我作的嵌名诗。或许，沾他的光，我一介草民，也能名留艺苑的。

萧勃/文

李     春     光

当今的书画界可谓山花烂漫，彩旗飘飘。然而静观其绚烂的背后，不难窥见其中的浮华和急功近利。仅仅是学有所长，捧说是大师再世；本是市级展览的水准，却说应去北京办展；一张小小的名片，非要贯上二、三十个头衔才过瘾。真是不知其可？

安君康简单多了，他的名片呈现在大家面前的仅仅是“职业书画家”五个字。我就是我，仅此而己，淡然若水。

安君康其人也同其名片风格一样，不事张扬，淡然处世，脚踏实地，埋头治学。人们见他也多只是在西北地区的各类报刊或电视上。只闻其声，不见其人。所以，有人说他神秘，有人说他孤芳自赏，也有人说他治孤。

其实从涂鸦效颦到学有所成，安君康在书画艺术这块苑囿里，已奋斗了近三十个春秋。幼时由于受伯父书画家安鸿翔的影响，他整天便在家里土窑洞的墙壁上到处涂鸦临摹。上中学时，他已有十几幅国画作品散见于报刊。高中毕业后，迫于生计，他种过田，当过村干部，作过工厂文书，经过商。多年的摸打滚爬，到头来他发现自己情有独钟的还是书画艺术。于是在艰辛的劳作之余，他闭门窝居，夜以继日地临池不辍。到后来，他干脆丢下年迈的父母和妻子儿女，只身外出游学，遍访名山大川，一路写生交流，一路颠沛求学。他

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砺志书画的精神，得到了孙其峰、贾宝岷等当代书画大家的厚爱和赏识。老师们的悉心指教，使他茅塞顿开，技艺大进。1995年4月，他以27岁的年龄，荣幸地登上郑州大学的讲坛为莘莘学子举办讲座，并成功举办了个人首次书画展。之后，他被书画评论家姜瑞丰先生推介到北京空军（天津）兰天艺术中心从事专职书画创作。从此，他便走上了职业书画创作之路。

安君康书画皆善，涉猎较广。书法擅行草，国画工山水、花鸟，成名于水墨牡丹、兰草。这不仅取决于他聪颖的天赋，更得益于他勤奋不懈的努力。他的书画是个人心迹和灵性的独白，彰显出其很高的悟性和境界。所以创作对他来说，无所谓题材，全是率意而为，即使随便地涂抹几笔，也不掩其精神和风骨。

安君康人称拼命三郎，为了艺术他可以不顾一切。自小患有风湿关节炎的他，在画室一站就是多半天。然而他诺大的画室没搁一只凳子。他说，在他创作期间从没有休息的习惯。既就是今天挤进所谓名人的行列，他仍然坐怀不乱，淡泊名利，为此，除过经常的交流活动，他推掉了一切无谓的应酬，每天他都坚持临池不惫，博览群书，潜心治学。因为他一直相信，学问需要钻研，而不是浮光掠影；一个人的艺术成就是耕耘出来的，而不是靠别人捧出来的。

安君康如是说，如此作。正所谓行世者必真，悦俗者必媚。

—— 安君康书画艺术浅评

辛建斌

认识安君康，是在一次聚会上。朴素的衣着，坦率随和的谈吐，无丝毫傲慢和做作。要不是朋友介绍，我还真想不到他是一位成就斐然的书画家。后来接触多了，方知他为人耿直宽厚，处事酬答热情诚挚，秉性豪爽又有些倔强。有着关中汉子所特有的质朴、顽强、犷达的气度。他的字画也如其性其情，表里互见，相得益彰。

安君康，号三省堂主人，1968年生于永寿县一个农民家庭，他少小矢志艺苑，中学时代就有多幅作品见诸报刊。27岁时应邀在河南郑州大学讲学，并举办了首次个人书画展。此后，他又先后七次在山东、甘肃、宁夏等地举办了个展。30余幅作品入选国内外展览，或获大奖。一些作品还被香港浸会大学、台湾梅花艺术馆等海内外艺术机构收藏。省内外报刊、电视台多次评介其人其艺。他个人也被有关部门授予“当代艺术成就家”、“爱心模范艺术家”等荣誉称号。

安君康书法主攻行草。长期广泛的碑贴临习、对传统的深深渗入，使他对笔画和线条的把握有着擒住纵出的控制力。宋代大书家蔡襄认为：“学书之要，唯取神、气为佳。若模象体势，虽形似而无精神，乃不知书者何为耳。”安君康的书法

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创作，正是遵循了这样的指导思想。他以画法入书法，顿挫转折、轻重缓急、大小疏密、干湿浓淡，随手运转而无羁束。笔意之连绵，气韵之贯通，真可谓神完气足，得心应手。难怪乎香港老画家黄子澹喻其字“若百年枯藤、若千年老树；若云雾腾飞，若日月行空”。河北评论家赵福祥则题赞：“风神绰约，笔意纵横”。看他写字，的确是件快意的事情。无论是盈尺小品，还是数米长卷，但都一气呵成，瞬忽间满纸云烟。线条婉转处似春柳拂水，飘逸俊秀；波折处又如铁画银钩，力透纸背。时浓墨如泼，时枯笔徐徐。书作的浪漫、洒脱，张扬着一种即将破土的生命意识，和强烈的节奏美。

早在1995年，《中国书画报》就曾专题介绍过安君康的国画艺术。他在国画上涉猎较广，山水、人物、花鸟，均出手不凡。特别是他的水墨牡丹、兰草，以其清新、脱俗的艺术风格享誉陕西、甘肃、宁夏，并有“关中牡丹安”的美誉。

他的画，重气势，讲意境，追求形、神、意趣的完美统一。他没有狭隘的学习某家某派，而在继承传统水墨文人画的基础上，融汇现代意识，外师造化，中得心源。多年的艺术实践，练就了他扎实、丰富的造型和笔墨功力。他又能摆脱简单的自然主义模拟，重视画外功夫，如文学、美学、历史等知识的修养。加之游历广、眼界宽、起点高，开拓了作品的内涵，增强了作品的感染力。同样是表现传统题材，在安君康的笔下，便有了许多新的东西：丰腴婆娑的牡丹有了一丝冷艳；亭亭玉立

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的荷花透出些许倜傥；孤寂寒瘦的兰草更添万般妩媚；志酬千里的雄鹰则显得稳健沉雄而少了许多霸气和血腥……。这一切，已不再是纯视觉的趣味，更兼点化出物象的性灵之美，阐发着作品独立的艺术精神，以及对人生、历史和社会的感悟与思考。

多年的临池不辍和潜心钻研，安君康的艺术成就已得到了社会的广泛认可和肯定，2004年，他当选为中国国画家协会理事。然而在艺无止境的书画苑囿里，他始终是冷静的，也是清醒的。正当他技艺精进，声名鹊起的时候，他却毅然辞掉了炙手可热的（甘肃）中国西北书画研究院副院长之职。默默地回到老家那间自题为“三省堂”的画室里，息虑凝心、夜以继日地浸淫于书海砚田之中。我想，一个能激流勇退，耐得住寂寞的人，是必有大成的！